庇护岛上的万圣节前夜,小镇正在为一场致命的风暴做准备。 但聚集在岛上的乌云带来了等待了一百年的诅咒。 森林中孕育出一种贪得无厌、贪得无厌的火、骨头和土生物,三姐妹必须争先恐后地在山谷的漫长黑夜中生存。 因为它不是你能杀死的东西。 这只是你可以尝试和生存的东西。
一面微笑一面泪流满面在音乐剧里是稀有体验,更像是属于罗杰斯和汉末斯坦的时代。但私以为,CFA和音乐之声这种剧存在的意义,就是告诉你,人可以做出多可怖的事就可以做出多美好的事。世界可以像911的纽约,也可以像911的Gander。
曾经买了票却因为疫情取消的巡演;小成本制作的最佳效果;一群人演一群人、每个人都是主角、所有的“自己”都是“别人”……令人惊喜的新形式,甚至还歪打正着地蕴含了某种深度,不禁让人感叹,剧场到底还能玩出多少新花样?缺点是三观过正、略显说教……非常怀念音乐剧现场——911事件二十周年纪念日看“官摄版”
Where there’s doubt,true faith in you
去年初在现场看的时候就又哭又笑的,正值9·11二十周年,官摄上线,重温一遍我又是暴风哭泣。 这是一部相当优秀的群像剧,演员没有什么短板,剧情张弛有度,配乐和配器也很有意思。这群陌生人的相遇,虽说是因为一场改变了世界的悲剧,但却开出了善良温情的花。🥺
911同人衍生之“迷失”之音乐剧官摄录像,但不在live现场的观感总会打折扣,所以并没有很进入剧情,音乐没有很突出,不过在特殊时期守望相助的情感倒是颇能打动人,但这种美式主流正能量的鸡汤味有多浓,也是冷暖自知的事。
9·11过去了20年
前边半个小时是零碎着看完的,所以感受不是很强,后面的部分,感觉慢慢好了。我觉得音乐蛮棒的,灯光运用也恰当好处,在有限场地上,人物的安排、运动都挺好。让我感触的不是所宣扬的人性善,而是人生的世事无常。相遇、离开,得到、失去,一切都变了,一切好像又没有变化。“Something's over, somthing's done, something's missing, something's changed, something's rearranged, something’s strained, something's lost, something's not”,所以我特别喜欢最后一切结束后那一段众人的表演。
拜托拜托 疫情结束就速速重启巡演吧 好喜欢这种打光温馨的木质小舞台
十二位主演,每人至少分饰两角。真是太厉害了,不论是演技还是舞台设计。结局伴奏团的单独表演也很棒。果然Me and the sky在最高潮处,真的好听。
一面微笑一面泪流满面在音乐剧里是稀有体验,更像是属于罗杰斯和汉末斯坦的时代。但私以为,CFA和音乐之声这种剧存在的意义,就是告诉你,人可以做出多可怖的事就可以做出多美好的事。世界可以像911的纽约,也可以像911的Gander。
善意与人性在危难时刻的闪光。哪个文化都有自己的阴暗面,可是最重要的是当人类超越割裂彼此之间的标签与符号,而仅仅是作为个体去尊重与交流的时刻,这样的可能性在今天的世界还存在吗?
后半段很棒。所有演员的功底都超扎实。喜欢机长的Solo
欢快又充满力量的歌舞片,对人性有力的赞颂。虽然来自远方,但彼此没有距离。最后演奏家集体演奏的《Screech Out》真的太嗨了。
Something's found, but more thing's missing, lost and gone. 为人类面对灾难时的齐心协力同舟共济而无比感动,但那弘扬的希望在灾难的创伤面前是如此渺小,为由此而永远逝去的生命、撕裂的信任和激化的矛盾而无比悲伤。"How do I tell him I wasn't just okay, I was way better."
无论途中经历如何”
我最喜欢的音乐剧,没有之一。这是现代歌舞剧和现代社会的完美代表和缩影,也是人类命运共同体的赞歌。
炉火永远热着水壶
每个个体的困境依旧,但对痛苦的共同感知造就了鲜活的、善良的、沟通着的世界。
在如今全球lockdown的时期,“No man is an island"的颂歌显得尤为可贵。这也是我看过了布景、角色、场景转换最有创意的一部音乐剧了,虽然一人分饰好几角,但是个个都人设分明,没有一丝混乱。里面的不同种族、宗教信仰、性别和国籍的陌生人的碰撞和交往都是理想社会中才能达到的和谐。看到最后音乐剧中原型的人和演员一一合影的时候,一边哭一边觉得:哇,原来世界可以这么美好啊。
可能真的接受不了音乐剧吧,看得非常煎熬。看到20分钟开始边刷豆瓣边看,最后还是没坚持到结尾。不太喜欢里面的音乐和主题(哎,还是喜欢一些黑暗类主题),感觉就像看真人迪士尼,不过看得出来演员很卖力。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved