素材多取自天映娱乐数字修复邵氏老片,资料方面不仅有内地影迷难得一见的《侠女十三妹》、《如来神掌》、关德兴“黄飞鸿”电影等超级古董重现天日给大家补过基础课程,还有吴宇森、成龙、李连杰、郑佩佩、姜大卫、刘家良、刘家辉、楚原等知名影人侃侃而谈、回忆过往,从多个角度呈现了邵氏电影王国的昔日辉煌。纪录片以回顾邵氏武侠、功夫影片为主,所以在讲到由竞争对手嘉禾制造的另一个功夫电影高峰李小龙作品时语言相当节制,但个人以为宣扬邵氏至上并没有错,该片集的意义所在就是让那些走过录像厅时代的人重温美丽时光:当久经沙场的我们再次捡起被我们视做“老土”而遗忘多年的老电影,会惊讶的发现,真正老了的是我们,电影永远是新的!
3.5吧,第一章歌剧感很强,整体上感觉本作叫刺客信条英灵殿真人大电影比较合适。剧情不走完主角是不能离开石头的,剧情设定你不会被发现的话穿着红斗篷招摇过市也是没问题的。另外男主Amith这么个彪形大汉的战绩居然主要都是刺杀伤害(果真刺杀流艾沃尔),狂战的时候除了劫掠村庄正战绩,回马枪的时候不拔刀生怕不被活捉,VS母子时都能7+处伤(挥砍居然成了穿刺伤),生怕boss战不能圆了船上立的回家的flag。优点是对于维京人的残忍勇猛和他们的仪式刻画的很丰满,第一章歌剧式演出很有史诗感,景色唯美,男主的块头也没的说,很维京跟他的娘娘腔侄子高下立见。但总的来说还是没能逃过王子复仇后陨落的俗套剧情,有些地方逻辑上也有些说不太通,中规中矩的一部复仇电影吧(喜欢维京文化和肌肉男的可以强推一下)。
i like it,毕竟看到了碧玉的短暂出场。王子复仇+俄狄浦斯+女巫+仲夏夜惊魂的混杂体验,诡谲而疯狂的北欧传说为整个故事镀上一层神秘色彩。不过E大怎么呆呆的?
在视听和剧本上,本片都延续了导演前作《灯塔》、《女巫》的基调(黑暗、神秘、疯狂、虚无),母亲这个角色的塑造更是带有强烈的波兰斯基风格。在处理这个曾被无数次影视化的原文本时,导演明智地对故事进行了大幅度删减,更加着重描绘主角的强人意志、偏执狂一面,而对其内心的疑惑、动摇一笔带过,这种做法为旧文本带来了新意,让影片免于俗套。类似电影可看波兰斯基的《麦克白》,二者中都有类似的偏执、暴戾、绝望。
像看有声人皮书 配图铜版画 油画 那种。。对我来说这部片子是视觉和听觉的 并没有用到脑子。。
打斗软绵无力犹如儿戏,人物刻画几乎没有,最出色的就是摄影了。我先走一步。
村民械斗都比这有看头,唯一亮点是“此马是我造”
大量的中文对白,相当多的中国元素,文戏武戏的比例,几场动作戏的创意,节奏等都完成的不错,很有诚意的尝试,非常希望能在内地顺利上映啊,让更多人至少看过后再去评价
自然景观,服道化,人物形象气质,与读冰岛saga时的想象都非常契合,好看!最后火山熔岩边决斗的戏当然是好看的,不过听到男主猛喘粗气的时候还是想说,其实真在那儿这么喘气,早该呛死了吧?
看完就理解北美票房与口碑的不成正比。画面、对白、场景调度都可以窥见导演一贯的个人风格,可惜观众在大银幕上看这些形式大于内容的玩意真的不会有太多兴趣。本片还是留着给影评人和文艺中老年自嗨吧。严肃古装的时代已经结束了,还是看看隔壁超级英雄数钞票吧家人们。
哎,还是蛮失望,谁知道你居然拍了个中世纪哈姆雷特呢
故事简单,服美乐还行,看看暴力,还有一两个香艳镜头
6.5/10。好遗憾,虽然题材早已耳熟能详,但本该是沉重的人性史诗却被拍成了直白的复仇故事,失却主题应有之凝练,独特的符号设计和细腻的影像质感也成了徒具其表的空壳。
北欧版的Hamlet,影像化得很有史诗感。不过莎剧的魅力在于台词啊,没了那份华丽和韵律,就只是平庸。
《维京传奇》艺术电影版;篇幅略长,特别是讲述一个相对简单熟悉的“哈姆雷特”故事,服化道和对北欧神话传奇的还原很真实。3星半吧。
野蛮低能 又臭又长 制作的华丽也无法掩盖故事的空洞 这都什么年代了 谁在乎什么狗屁国王荣耀啊 大家都是普通人 都有自我意识 你搁这想感动谁呢?
北欧的战舞太cool
梁朝伟尼玛杀疯了。真的很能relate啊。男主哪里是梁朝伟的儿子,分明就是陈建斌到儿子呀 太tm像了。 Akwafina真的好好玩儿。
感觉在看花木兰+功夫熊猫,元素杂糅,自以为是的中国风,花里胡哨的颜色,老套的故事
对于 上气 电影 洗白 傅满洲,变成了一个中性的 文武的角色,然后故意加上一些中国神话里面的动物来迎合中国观众。 突然想到,这不就是一种对自己辱华历史的隐瞒么?就故意回避欧美社会曾经的 黄祸论时期么?傅满洲一直都在,只不过以前是面子骨子里面都有,现在变成了骨子里而已。
我有时候还认不清谁是主角
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