四星半。如果说对待国产动画,之前我们还处于种种原因沿用着和国际动画不同的评价标准,那么《雄狮少年》之后,这个标准可以统一了(也从侧面印证出周星驰在不同时代具有多么旺盛的生命力)。
本来三星半的片子,因为彩蛋能给到四星,并没有传说中的好,卖情怀不能拯救国漫,不知道为什么圈内人如此尬吹,可能票房也说明了还没破圈吧
画面、人物、节奏没话说,难能可贵将镜头对准了底层、留守儿童。故事稍弱,缺乏真实感,导致缺乏深度。但作为国产动画,他的优点已经足够五星了!
值得全国非遗界的学者观摩的影片,怎么把一项学术的事业,变成一种艺术。把非遗的核心指向人,只有人带入情感,有心理化作用,它才成为作品。
有些套路,但也的确接近现实。梦想和城市都不是一天筑就的,更不只属于有机会居住其中的人。
一本歌颂无产阶级自我成长和斗争的杰作。只要心中还要鼓点响起,我们就是雄狮。
综合来看属于近几年国产动画里最扎实可喜的一部,那种动画里常见的花里胡哨不接地气的问题得到了极大的改善,虽然是热血少年向,但意外地写实,留守儿童和舞狮文化结合的也很自然,喜剧部分和比赛的情绪感染力都到位,没有依赖神话IP加分,五条人的歌曲和各种梗的运用也很增色,很推荐去看,毕竟南狮实在是太可爱了没有人可以不被萌到
敬你的沉默 和每一声怒吼,
这题材还得后配的粤语版,难道没有粤语版直接在岭南地区上映吗?最后各个队伍一起击鼓的时候,有点奥运会跳高比赛最后运动员一起加油看破纪录的感觉。
天生我材必有用、仰天大笑出门去 我辈岂是是蓬蒿人、长风破浪会有时 直挂云帆济沧海……如果这些都是骗人的,为什么大声说出来心里还会充满力量?
天生我材必有用、仰天大笑出门去 我辈岂是是蓬蒿人、长风破浪会有时 直挂云帆济沧海……如果这些都是骗人的,为什么大声说出来心里还会充满力量?
如监制张苗先生所说“审美要有底线,也要有创新”,这个创新很可,无滤镜真实生活。
可以说完全掌握到周星驰的精髓了(他自己现在都掌握不到),表面是喜剧与励志片,实际却是悲伤内核,团队抓住了现代社会常被忽视的人群,并给予了真正的、平等的关爱——没有俯视、没有高傲。而且这部电影特别反主流——总在高处即将到来时给你狠狠抛下——但这才是现实,不是吗,我愿称之为国漫真正的出口。少年郎被逼着成长,却发现并不是简单一句“我去大城市赚钱”,大城市处处留下农民工的汗水,却没有他们的一席之地。植物人父亲的醒来对这样的家庭从不是惊喜,往后只会接踵而来无数的金钱压力与心理压力。最悲伤的是,经历了这么多残忍的一切,他才是个18岁的孩子。孩子无法快乐,这是整个社会的失职。不过正像最后的比赛,即使有这么多不可逾越的存在又如何,少年不认输,在认识到生活的残忍后,依然砥砺前行。
国风主题,地方特色;细节精致,特效讲究;高燃输出,致敬平凡人;落地彩蛋、回归现实主义。把一个俗套的咸鱼翻身的故事讲得落地生根,难能可贵。唯一的遗憾就是笑点有点硬。
没想到,我会在一个《功夫》性质的港式喜剧中,看到了胡金铨、张彻、程小东、徐克至于如今徐浩峰共同具有又都在致力表现的武侠精神:尝酸知苦,依旧生活
这是个讲述梦想与现实的故事。剧情燃爆,画质也一流。从各方面看都超过了大圣和哪吒,良心国漫,能不去支持吗?
但是分开庸作和佳作的差别就在于套路之外的部分。
剧本真的...好烂啊,而且音乐未免铺太满了吧
那些停留在港片黄金年代的喜剧节奏象征了一种留守的时间感,总是有点迟缓。整部动画都甘愿停留在这一步,也并不忌讳地照搬模仿,每个部分都本分地完成了叙事功能,老旧的场景包涵老套的叙事。一种似乎“新”的银幕形象出现,往往也只是慢了现实二十几年的延迟,这种时间落差也是一种精神留守啊。
那些停留在港片黄金年代的喜剧节奏象征了一种留守的时间感,总是有点迟缓。整部动画都甘愿停留在这一步,也并不忌讳地照搬模仿,每个部分都本分地完成了叙事功能,老旧的场景包涵老套的叙事。一种似乎“新”的银幕形象出现,往往也只是慢了现实二十几年的延迟,这种时间落差也是一种精神留守啊。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved