作为一个女性，对这部片子的感受绝不是简单几个标签能概括的。艺术性上并不值得五星（有些情节过于强调符号意义了，反而略显刻意），可是社会意义更大。爱玛汤普森绝对我辈楷模。
之前没找到音乐剧的官摄
女主演技很棒，让她说大段台词的时候尤其好。剧情感觉有些乏味，它试图构建起一种对性的探讨，包含性自由，高潮，性工作者等等，但是这种探讨好像只针对剧中的这一个漂亮大男孩，我不能想象这样的探讨如果在现实世界里会多么荒诞，你告诉一个以此为生挣扎在生存线上从未受过教育的人说，你应该以你的职业围为荣，你妈妈不该对你失望。这听起来很像个玩笑，是个不能让人笑出来的玩笑。确实人都有尊严，确实职业无贵贱，但是面对现实里的痛苦人生，谁能拿着这么一部干净漂亮做爱都在干净旅馆里的剧来有底气证明这一切呢？象牙塔里不缺天才，但天才可能没光脚站在土地上。
我们都值得在赤裸面对真实自己时更加自信与强大。
Jenn Coletta真的太绝了呜呜呜。
遗憾去年国内巡演的取消，终于在9•11二十周年看上了CFA官摄真是纪念意义非凡。对比二十年前肉身被困、消沉迷茫又无助的乘客们，而今身陷疫情阴云的我们是如此的相似。同时这又是一部彰显人性之光的作品，因而在形式上也完全依赖人/演员的力量，简约而不简单的舞台、极富节奏感的编排一气呵成，数度让我拍手叫好。对于曾经的苦难若是能以这样的一种形式去记录、去缅怀，自然也必将成为一代佳作。
剧情很有耐心很不错，尤其是最后立意放在彼此疗愈上。不过性工作者的合法性还是不能因为本片而被推举上舞台。还是只能处于灰色地带。
靠某本书沟通那里属实恶心到我了，我也说不上来为什么。其实整个题材都让我恶心 *shrug
今夜我们无人入睡。
好的卡司确实能够掩盖剧本的局促，并且让影像高于平庸版本的真正舞台。2001-2011-2021，时代U字回转。
没多大新意的911团结一家主旋律音乐剧电影，穿插了太多没意义的内容，整体显得很碎。
短小精悍的独幕音乐剧，群戏很过瘾，在911事件的20周年之际，因为疫情出了流媒体线上的官摄版。小岛是纽带，在大西洋的边际，去链接那些迫降的人们，普世意义的互助与爱再次被唤醒。挺喜欢《Finale》里的一句歌词“Tonight we honour what we lost/but we also commemorate what we found”911后20年的故人如此，身陷疫情困境的今人亦如此。
有点像话剧，固定场景，靠大段大段的对话推进故事情节，旨在讲女人不必年龄焦虑，要更好的爱自己，性并不可耻。最后的艾玛好美啊，直面镜中的自己，里奥真不错哟~
其实电影里一直在强调，leo就是一个fantasy，不必当真。现实生活里，那些找鸭的女的可能在疯狂砸钱做私处保养被pua。最好笑的是女主去探寻leo真实身份，并试图了解，不就是性转版的劝人从良第一步嘛。实在很失望，女性对自我探索的实现还要通过男的这一客体，这不就是男权思路的那一套吗。唯一区别就是，女的还在担心冒犯男的。
铁幕搅动的半个世纪的疯狂历史，无解。
Highly recommended.看完后第一时间推荐给朋友。看多了开心麻花，我都忘了这才是音乐剧（当然前面是话剧，我意思是好看的剧）。有伤痛、有开心、有反思，居然还是真人真事。途中一度想到我们的疫情难关能不能也出这样一个不煽情的好剧。场景、调度、演员、歌声、编排真的很棒。梦回西区！
太美式温情了。作为音乐剧，里面的歌曲太少，除了Me and the Sky，没有拿得出手的...
艾玛阿姨的气质和演技，达里尔的颜值身材以及温和从容的态度，让人看的无比舒服。这个电影其实很适合中年以上的古板守旧的女性看，就像这故事里男主的妈妈，还有前半生的女主。但又觉得这样的女性，很难因为一部电影就真正的觉醒。道德感和羞耻心也不允许她们觉醒。话说回来，这个故事也就只有艾玛汤普森和这么帅的男主来演才让人信服，才让人觉得女人老了也能这么爱自己，寻找和肯定自我。
疫情解封后的百老汇音乐剧+911 20周年纪念让这部作品天然意义非凡，相比《汉密尔顿》讲述美国国父背后的男人的丰功伟绩，《来自远方》展现了加拿大纽芬兰岛民的力量与善意，it's a celebration of humanity，这是对普通人的赞歌。
最后两个人的癫狂源于放下一切，坦诚相对让彼此心灵靠近，真心蛮感人的。为女主的勇敢鼓掌，人就应该去做自己喜欢的事，哪怕事关禁忌，以不伤害他们为前提即可，何必在乎别人的看法
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
