“我不会忘记你的,就像你也不会忘记我。”——不过这导演片子里总有种脏,而且是一种不纯的脏法,属于恶属于苟且并不属于自由的脏,让我恶心。
哈哈哈哈哈哈哈哈。马丽老师呀。我们全家敬你一个。来!吹瓶子!
希望未来回看会说:这是电影明星Alana Haim奔跑的起点。在把DDL放置七十年代加州的想象落空后,无论是为老友之子亲手打造华丽亮相,还是基于个人回忆和时代符号装点城市巡游之梦,都是不折不扣的私享创作。标题映入的唱针启动once upon a time藏宝图指南,怀旧氛围的玻璃城墙呵护着不加反思无意克制的白人乐园颂歌——导演纵情抒发的胶片派对——当作刻板笑料的种族主义常态和迎合物化视线立足的女性生存环境,对此注视却毫无批判的「忠实呈现」。爱情童话就像蒸腾美国梦,泡影一面被刻意盲视。作为要素齐全的成长浪漫电影,成熟幼稚的相对论被焦灼拉锯书写,相互吸引又逃离,彼此厌弃又妒忌的磁极动态组成世界的全部。停止时间的双向飞驰挥霍不必遭遇能源危机的夏日荷尔蒙,结局停在永恒边缘的美梦,第无数次遇见和分离。
不应该呀,如果70年代是这样的,看不出有啥great有啥不得不说的…?和法兰西特派连起来看,怀旧这个事儿,挺容易自我沉溺,停在徒有其表的感叹…没足够的大爱和深刻的记忆,怕是怀不出那个旧来
开心麻花几乎所有的电影都可以说是升级版的舞台剧 连拍摄手法都是 大概因为类似春晚的晚会上连小品都很难过审 所以都搬到大银幕了
并非基于年代想象的青春描写(太多同类题材依赖这种过于刻板的怀旧),而是提炼出荷尔蒙的年代故事。同时又是一部彻头彻尾的romcom. 如果说小霍夫曼的puberty刻画还比较可以预料的话,Haim 小妹的那种懵懂已过成人未满的性拉锯就非常妙了。看到评论有人说“完美结局”的,其实两人的分歧和裂痕无处不在,对待商业和政治的态度可见一斑,我觉得终究是要掰的…
應該是 Magnolia 以來第一次感到PTA 並不多關心他創造的人物,過去他得以成功的「おかしな二人組」(借用大江健三郎的說法),今次都因著迷他曾經身處的年代氣氛與古怪傳聞而變得次要。而且,電影那裡浪漫,明明兩人到最後才算愛情來了,中間過程也難說兩人為何可持續友誼,PTA 往往以大段沉長的細節來組織可信,在場與場之間流出的空白感(The Crying of Lot 49 的做法?)卻令故事有疏離感,倒車一段調度精彩得期待有一天看到 PTA 去拍 Fast & Furious 。又再一次突兀地訴說愛情,年輕人奔跑當然好看,也只因為PTA 能換發二人氣色,但之前的鋪排卻沒有理由,電影提出一個很好的問題,我們要來重現過去時代,是否要回避那愚昧無知,沒有避難地展示來讓觀眾批判,PTA 也不是沒有對過去失去批判性,Alana 與 Vicky Krieps 一樣是看著看著有魅力的女性。
“我不会忘记你的,就像你也不会忘记我。”——不过这导演片子里总有种脏,而且是一种不纯的脏法,属于恶属于苟且并不属于自由的脏,让我恶心。
两星给画面和演员。好老套的剧情,好male gaze的结局,好低俗的亚裔玩笑,不敢想象这是2021年好评如潮的作品(而且70mm的放映机画面一直在频闪,看得我眼要瞎掉了。。。
其实还是很纯爱的,每一次转折,看起来是互相讨厌其实是彼此吃醋,一个多姐妹家庭的胸无大志的二十几岁女人,想从无意义中脱离,男主倒是一个有眼界的看起来有点普信的男孩,其实这里说的是那些看起来成熟的男人,追求虚伪的名誉(老演员)、财富(土豪)和权力(竞选),远不如一个男人有少年热情去做一些看起来可笑但有用的事情——把内心纯粹用十几岁的人物具现化,男同和女主拥抱并说男人都是渣,唯有少年之心可取。
WTF?!今年Best Picture提名里最离谱的,说是白男视角的青春爱情小品都抬举它了,看到3/4的时候我已经生理性不适想要呕吐。难以想象这是拍《魅影缝匠》的PTA。
他们的爱情故事分分合合,节奏相当松散,有些人和事出现得不太必要。但影片的青春活力感还是挺强的,有好几场奔跑戏 。阿拉娜倒车下坡那场戏应该是本片的高潮,感觉好厉害。
4.5,开头显得十分漫长且乏味,但后半段越看越喜欢。视听语言还是其一贯的高水准,整体氛围在一些幽默元素的烘托下显得趣味十足。对幼稚但有商业头脑的15岁小男生,和一位勇敢果断的女性间模糊复杂的情感刻画到位,并借此对在美国70年代的混乱与动荡的社会环境、政治变动以及女性的生存环境等进行探讨。虽然偏男性视角,但也有对女性的关怀,女主奋力追逐,想要跨越自身,但总是遭到周围男性的伤害。最心疼的一幕是女主清晨坐在路边,看着她身边的幼稚男伙伴,感到难过并明白了能依靠的只有自己。
好看!我梦回《私恋失调》!特别喜欢议员+议员男友+女主三人对话的调度:1.后景的议员起身招呼女主,移焦至前景的男友,他的笑容僵住;2.位于画面右侧的男友脸色难看,左侧的议员只有手入画,焦点从男友移至在中间入座的女主镜像3.议员胸上;4.回到2的构图,侍者入画,焦点从女主移到男友,男友被侍者、侍者与女主的镜像层层包围,他的脸色愈发阴沉。侍者一走男友就开始向议员发难,但焦点反而移回女主镜像。随着两名男性争吵的升级,摄影机逐渐推近。我特别喜欢4的拍法,议员无疑是所有矛盾的始作俑者,但这个镜头却偏偏排除了议员(因为他是这个场景里最“没有心”的人,他玩弄利用所有人而毫不愧疚),而是将重点放在女主发现真相时的心理变化以及她与议员男友之间的情感共鸣。非常效率的一镜,也为结尾女主的选择埋下合情合理的伏笔。
pta的爱情神话,是描摹时代的爱情神话,最后归结到爱情片开端就应该出现的confess,仿佛七十年代的种种(石油危机、好莱坞往事、各种政治事件)只是他们俩爱情的点缀似的。
画面精美 剧情琼瑶 互相折磨 可能这就是爱 爱上酷酷老女人
那个想触碰又收回手啊!什么是年轻人的我爱你呢,这就是
太过于熟悉pta的电影语言了,他的怀旧情怀是可在骨子里的,不用任何文化符号就可以轻易的给你掀开属于某个时代的风景,这部电影像是PTA又一次私心发作的抒情散文,《私恋失调》的爱情变奏也好还是《性本恶》的麻味冲天的嬉皮,在讲一个好故事这个命题前好像PTA越来越不在乎了。片名是pta曾经最爱的唱片店名,男主角是已逝好友霍胖的儿子,女主角是自己喜欢的本地乐队女成员,潘子、库珀、汤姆维茨、萨弗迪客串,色调、配乐完完全全的一整个体系的PTA私人情趣展出。我理解很多人的失望和不理解,也突然理解粉丝滤镜为何,就像我如此喜爱pta,即使他用这样的方式在自己的乡愁情节又自我抒情了一次,我也是乐意享受那些奔跑以及男孩和女人之间徘徊、犹豫的情感,而那些串联其中奇怪的水床、演员、竞选看似是pta风情画里不和谐色彩却又是时代最真实的遗珠。
太爱70年代了,David Bowie bgm一出来瞬间泪目。我爱pre web2.0时代的热情,真挚,和所有包裹汗水泪水愤怒蓬勃steamy的人性。上世纪末的人,更像人,以前的爱情,更接近爱情。
哈哈哈哈哈哈哈哈笑死我了 这个前半部分真的好笑 还是很惊喜的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved