和《波西米亚狂想曲》同属操作失误的范例,出于商业性(内地市场)制约,真正有价值的内容或避而不谈,或只剩些边角料的产出,转而用快餐式文本堆砌出一个光华无害的大姐大形象。可以想见主创们集体被往事裹挟后感动到一塌糊涂的情景,但真诚和消费真的只有闪念之差,如果不能在视角选取上有足够的把握,又何必开发这个项目呢?毕竟时过境迁,不论主人公还是她象征的那个时代,都早沉入香江底了。
5.感观胜过《第一炉香》,是梅艳芳太有魅力吗?
确实看哭了,但感动都来源于梅艳芳本身。叙事结构是传统传记片,不过拍成了流水账,片子节奏大有问题,毫无重点。女主某些角度还蛮像塔塔的,但演技演演年轻阶段还可以,中后期就接不太住了,小家子气到我以为我在投屏看TVB剧(歌唱得不错所以多给1颗星)
好久没看到这么多人在影院哭。女主演的很到位,几场表演混音也做得不错。为了避嫌的剧情美化可以理解,但一部传记片全篇穿插纪实片段只能说明制片方资源不充足或者导演功力不够
2.5分。精致的服化道美术和音乐也没法解决剧本层面的单薄;主要人物过于脸谱化,主角对于梅姐一生起伏心境变化诠释不到位是最大硬伤。18载,时间不算短也不算长,影像化一个大家熟知人的一生不是易事。敬佩江老板的坚持和执着。他说:这不是一个商业片,也不是一个文艺片。深以为然。
只说电影本身,梅姐粉丝勿怪。
主要是梅姐魅力大~歌好听
看到后半段确实很感触,最后的演唱会甚至泪流不止,但并不是说电影拍得有多好,而是“梅艳芳”这个人物的个人魅力,作为传记片实在太平庸了,前面一直在赶,整体有太流水账,想表达的太多,什么都想说,但也无法深入,这就有点可惜了,整部电影像歌曲的串烧,一首歌带出一个时期,过于分散,或许人物的典型事件再精确点会更好,而且各种影像资料的插入,作为纪录片的话确实是很珍贵的历史资料,但是作为电影却失去了最重要的观众认同感,导致演员变成了一个工具人,无论对电影还是要演员都是一种伤害。当然,通过这部片子,确实也听懂了歌曲里面的歌词,梅艳芳,我们都会永远记得你。7
每一次的魅力散发都来自录像里的真人本身,一切回演员就感觉很露怯。
“也许我告别将不再回来,你是否理解你是否明白”本身电影就还行,一般,摘取了几个时间片段,有的太短有的太长太累赘,但是架不住四十年兴衰存亡的历史流弊啊,台词要素过多,但是值得找个好点的大屏幕好音响效果的高档影院躲在黑暗之中从开头到结尾痛哭一场,排毒养颜。
没有小时候的电视剧好看,有点单薄以及煽情。哪哪都有的杨佑宁太尴尬了。近藤真彦电影演员挺帅的。几段感情都很无聊,姐妹的感情可以再深入一点,是嫉妒还是不舍?
三星半 慢歌不是唱伤心而是唱唏嘘 快歌不是唱兴奋而是唱反叛
对于来怀念梅姑的人来说,这电影算完成任务了,但泪点都在梅艳芳的生前影像上
也许很多人说还原度不够云云,但在我看来,这部电影的意义可能不是为了让本来已经很爱她的人怀念她,而是让像我这种出生晚了几年,错过了认识最辉煌时的她的人来认识她,爱上她。要是她还在就好了。
2)美化了连2G冲浪香港娱乐圈的我都知道的世纪日本大渣男近藤真彦。据说《夕阳之歌》版权在他那里?哦那没事了。
置景和化妆还是可以的。大型cosplay秀。
看到后半段确实很感触,最后的演唱会甚至泪流不止,但并不是说电影拍得有多好,而是“梅艳芳”这个人物的个人魅力,作为传记片实在太平庸了,前面一直在赶,整体有太流水账,想表达的太多,什么都想说,但也无法深入,这就有点可惜了,整部电影像歌曲的串烧,一首歌带出一个时期,过于分散,或许人物的典型事件再精确点会更好,而且各种影像资料的插入,作为纪录片的话确实是很珍贵的历史资料,但是作为电影却失去了最重要的观众认同感,导致演员变成了一个工具人,无论对电影还是要演员都是一种伤害。当然,通过这部片子,确实也听懂了歌曲里面的歌词,梅艳芳,我们都会永远记得你。7
补mark。1)是梅艳芳的人生之歌,也是一首唏嘘的时代挽歌。2)对八九十年代的重现真实生动,“港风”在大屏幕上活过来了。3)新人演绎+资料片段的融合相当流畅,是很高明的处理方式。4)王丹妮演出了梅姐的倔强和脆弱,优秀。5)对感情故事和参与社会运动情况的交代实在语焉不详,考虑到有多种限制,尚可理解。6)首尾呼应的《夕阳之歌》非常动人,戏院里哭倒一片,超乎预期的好。
喜欢慢节奏的人都觉得太拖沓了,面面俱到反而没有突出重点。演员温柔有余而硬朗不足,梅姑的豪爽与英气、坚强与隐忍都不到位。
舞台仍犹在,不见故人来。
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