可以说将 《如父如子》《夹边沟》 拍成一部电影 阿尔莫多瓦 了不起(所有83年以后生人的中国青年都可以看看
阿莫多瓦的色彩和美学依然水准很高,佩内洛普还是美丽动人和自信,只是人类学考古的佛朗哥前世和两个平行母亲之间故事割裂太严重
历史延伸当下,现在即是将来。血脉、祖谱、家庭;基因、身世;灾难、疾病、生死;历史、影像、戏剧,甚至还有更多的元素同时存在于不同的时空轨道,平行而不相交。人在4个月大的时候感知到的亲情,到了90岁还记得。母系社会,男性之躯,仍然是阿莫多瓦的女性视角。挖掘乱葬坑实在太生猛了。
德瑞克森的恐怖片只看过一部《险恶》,但已经能感觉到他在技法上的自我重复。概念很棒,拍的一般,伊桑·霍克真赞
明暗线确实交织的不好,阿莫多瓦想表达的内容有点超过影片本身的容量,或者说,夹杂了不必要的元素。但不论如何阿莫多瓦就是阿莫多瓦,女性视角下的细腻和母性的爱就是他最大的利器。
很好的故事,喜欢。只是佩内洛普真的有些看腻了。再好的演员也不能万金油吧,好直一女的,怎么也想不到和Ana……敏喜都不出演洪新片了,咱也换换呗?(关于影片本身的我想想再写
最后故事太“happy ending”了,说得太圆。中间一些拍摄手法(跳剪暗示时间的过去,这过去里是有信息的)体现出janis的坚毅很喜欢。关于微观和宏观层面“平行”并置“诚实的艰难”的讨论非常好。
我明白这两条叙事有什么关系。而且这质感不够啊
这个故事乍看可能比较不新鲜,但阿莫多瓦总能从平淡中发掘细腻敏感的人性部分,带来清晰透彻的审视和从内而外的共情(以及侧面反应了理性有多可贵——两位主演把这种关乎生命尊严的事情处理的相当克制,表演毫无歇斯底里却充满情绪张力);结尾照见了一段黑历史补充暗线的完整,虽然这种严肃的反思和政治性得了解一点西班牙背景,才能看懂和主线之间隐晦而不突兀的联系。// PS. 话说阿莫多瓦审美一贯无敌——片中演员穿搭和内景布置品位一流。
虽然佩内洛普·克鲁兹演得很出色,但这剧情未免也太狗血了一些。
阿莫多瓦在《平行母亲》中体现出一种对“瞬间性”的追寻,正如Janis的职业那样,平面摄影恰恰是对特殊瞬间的捕捉——一种德里达意义上的幽灵,开片逐帧播放的照片便暗示着这一点。但与此同时,照相术又指代着一种原始性与现代性的裂隙,它一方面是死者往日痕迹的永恒保留(巫术性),另一方面它又是现代科学与文化工业(模特的平面摄影)的基础(现代性)。婴儿的照片与外祖父的照片构成了当下与历史的互相指射,所有记忆、怀疑与寻觅都被附身照片上的幽灵寻唤而出,外祖父的相片确定这尸体遗迹,婴儿的照片则唤起了Janis内心的深层回忆,两位已死亡之人的照片将当下现实延伸至历史纵深维度。即便现代科学技术能确定亲缘关系与定位尸体遗迹,但那些无数暴毙荒野的无名者们却连那定格的瞬间(照片)都无法得到保存,而直接淹没在了历史洪流中。
单独看的话,错抱婴儿和内战创伤这两段戏都不算特别出彩,而且两者之间的嫁接也比较生硬和勉强。总之,Almodóvar的个人风格几乎无法辨识,看来这确实不是他擅长的题材啊。
永远喜欢这样西班牙式的五彩斑斓。Janis Jopin-summertime。两条线有点生硬地整编在一起。
看完感觉寡淡得很,电话的意义在哪里?这电话安排的就很刻意。连杀手也没啥交代,工具人一个。
虽然佩内洛普·克鲁兹演得很出色,但这剧情未免也太狗血了一些。
从母性过渡到多元女性、女同情谊;从母性牵扯出血缘血亲、延伸至寻根溯源。
其实挺好的题材,却到后面匆匆结束,前半部分和后半部分像两个完全不相连的故事。这不太像阿莫多瓦一贯的水准。
我觉得阿莫多瓦更想展示的是佛朗哥独裁时期黑暗历史这条线吧 抱错孩子主线反而有种割裂的感觉 整个电影的基调又定位在各种明亮温暖的配色之下 然后我的关注点也竟然在女主家里的软装和Ana的那套绿色家居服上…😂
影片最后的政治性冲烂了第二幕的戏剧性;色彩依旧是那么鲜艳;即使是抛除政治性,导演把如此中国戏剧性的梗写的有深度;平行母亲代指的就很多了,女主-女配,女配的妈妈也可以算;女配角莫名超级像《圣母》的女配……
铺线特别明显所以感觉很硬,这个亡灵电话的设定也非常的……硬。就仿佛进到了一个低价密室,不断有NPC给你提供线索,让你去结束这场游戏。除了全片色调看着还挺舒服,其他都感受不到什么诚意。前面预铺了这么多的老爹严重家暴到最后连个屁都没放,人物性格转变也很奇怪。两警察也太相信玄学了…… 耸肩
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved