借題發揮的私人電影,可以叫史賓賽小姐的發瘋情事,可是我好共情,4.5顆星
帕布罗·拉雷恩《斯宾塞》2021
王妃语调真是这样?显然该去看心理医生,何必这样做作。知道王妃过的很痛苦,但是比她痛苦的人太多太多了吧。皇室的伙食真令人羡慕,甜点天堂啊。厨师长好可爱
很大胆的戏说,将黛安娜的内心挣扎浓缩化外在化寓言化,成为所有被禁锢被压抑的女性追求自由找回自我的象征。
前面的Jackie和这一部Spencer几乎如出一辙,浓缩定格的凝视,挣扎矛盾的身份,故事就像完美的一个球体,从任何一个点走进去,都是摸不到核的、相同的、不断复读的、打磨圆滑的距离感,跟主演一起矫揉造作的浑然一体。
被画框,建筑和线条禁锢住的王妃,被节奏性声响和配乐冲击的戴安娜,她每一次喘息和痛感的官能体验,都是以「斯宾塞」之名完成的自由出走。在身体感知如何回应空间桎梏的意义上与《闪灵》异曲同工,小K比想象的要好很多。最后说一下,并不太认同和Anne Boleyn的互文。
虽然看得出来kk尽力了,但看她演戏还是永远一直费劲的感觉哈哈哈哈哈,这就是每个国家花旦的命运吗
and the king chopped off her head because he met another woman
排场肃穆华贵,服化道都无可挑剔,女主扮相美艳动人,梨花带雨楚楚可怜。就以电影表达来理解戴安娜王妃的失态是不够的,甚至会觉得查尔斯王子说得没错:你就像一个没被宠够的孩子,我们必须有二种面孔,对公众的一面要尽力负责。也许是戴妃的生平太被英国人熟悉了,影片就不在观众的同情面上进行铺垫了。但对海外观众来说,会觉得王妃的抑郁不可理喻。
杰作,年度最佳。和忧郁症类似都是极度聚焦主角极度情绪化的电影,Kristen Stewart的表演虽然还没像Kirsten Dunst般如入化境,但饰演真人角色毕竟有难度,所以做的也已经足够好。影片有好多个时刻都让人完全共情,Diana Spencer最终下定决心重新掌握自己的人生,不知道她的两个孩子还会不会想起那个一起逃离的下午,人生值得铭记的也就在这些吉光片羽中吧。
片子刚选完角的时候,大家都一众质疑。片子上了,又看到了好多夸奖。抱着怀疑好奇的心态去看,感觉能get导演要的风格,但是就感觉整部片子哪儿哪儿都很拧巴……
符号不会比人更生动,角色也未必就比现实中的人更鲜活。第一点是意识问题,第二点依旧关乎意识但更多则是技术问题。这部第一点做的还可以,第二点就离生动鲜活相去甚远了。
不再说她著名的死亡,又处处与她的死亡关联。应景的女性题材,皇室教条是社会给女性的压迫的夸张版,喜欢台球桌那场戏,复杂的对峙,既有愤怒又有理解,但有的人秉性可能就是烈马,驯马人会在战争中死亡,老朽的事物会衰败,而那匹马依然使人铭记并“震惊”。问题还是内容设计得有些简单了,隐喻显著,技巧套路。看完会明白为什么会选K来演,因为想要的就是她骨子里的劲,K就是这一代最不驯的女演员。
在王妃光鲜亮丽的背后是一整套严格的体系。为了保持王室的品味,不同时段需要穿特定的衣服,规定的时间要做规定的礼仪,一切宛如流水线般严丝合缝。但日常的,真实的,中产阶级不那么潮的生活才能够真正感觉到活着的质感。当黛安娜王妃扯下项链的那一刻,也是在为生来注定要戴上皇冠的命运作斗争。只可惜的是这部片子拍得不尽如人意,配乐太多太大声,情绪自始自终都被压着,感受不到叙事的节奏,对真正的黛王妃的取材也不够,只有最后一段蒙太奇暂且可以称得上是精华。
很大胆的戏说,将黛安娜的内心挣扎浓缩化外在化寓言化,成为所有被禁锢被压抑的女性追求自由找回自我的象征。
主妇惊悚,走向不是绝望而是自由。Maggie这条线拍得太烧女了,从中景切到特写就表露了太多。
年度十佳预订。本来前半段我还在嫌弃与《第一夫人》过于相像的创作思路(但相比后者又拼贴得过于随意),还有过于浓厚的滤镜感,但是到了后半段一个又一个大招袭来,直接升至满分。旧居回忆蒙太奇,幻想现实交织,与萨利霍金斯饰演的女仆的亲密互动,“愿代替野鸡”的那份奋不顾身,与孩子的欢乐放纵,以及最后的黄色衣衫,那句“spencer”,完美极了。克里斯汀打破了我对她面瘫的影响,演绎得极为动情。帕布洛的光影、构图、视听打造杰出到了极致,流畅细腻的调度简直太戳我了,好几段都是梦寐以求的影像。
太美了!空间感运用的很好,王子和戴安娜在书房的对峙尤其如此。其他人物轻薄的戏份将注意力全部集中在这个女人内心的斗争;全片充满塔可夫斯基般的盎然诗意,明亮却十分冷酷,最后的欢乐结局是属于现代寓言的一次出逃,显得拙劣但精巧。站在楼梯口的戴安娜最为惊艳。这种诗意也曾在一个鬼故事中感受到,但大卫洛维在绿衣骑士中将这种诗意消磨殆尽,这也说明故事才是灵感的来源。配乐惊为天人,奥斯卡非此莫属。
啊,请自由飞翔吧,斯宾塞。
4.平淡,不够有力的矛盾冲突
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