当然整部电影的镜头都很美,不同人物所代表的不同类型的革命战士,以及最后的血雨,再考虑到这是一部命题电影。真的很不错。
但为了方言用配音不对口型就不行了,我很反感不对口型的配音,老老实实让演员学方言不行,演员基本素养吧。
#北影节2021#本来对这个最佳影片的还挺期待的,因为买的时候是未知的嘛……但看完我觉得这都快成我今年北影节最差了…… 首先电影艺术性是很强,但为了这个艺术性牺牲了太多,最明显的就是画面太黑,看不清楚人,然后所有人还都是方言配音,可能拍的时候就想用配音,所以很少有人面对镜头说话,说话的时候也没什么特写,感觉在刻意规避,这两个一综合,导致我根本分不清楚是谁在说话,方言配完感觉大家声音都差不多,更难分清了,所以不知道是谁在用什么立场什么态度在表达,也看不清楚谁在和谁打架……所以我没法共情啊你知道吗?我连人都分不清楚谁是谁,他就死了,我怎么跟他共情啊? 可能这也是集体男演员能拿最佳男主角的原因吧……因为评委也分不清,就一起给了吧……
受宣传“诗性电影”影响,抱着一种奢侈的期待去看这部主旋律,有意的和《伊万的童年》做了对比,发现本片所谓的诗性仅留存于画面形式上,文本仍是“纯粹的”战争,节奏、意象也未跳脱出类型的框架。必须说出,导演有意营造的动静统一被拙劣的斯坦尼康毁的一塌糊涂。很遗憾没有在片中看到我军排泄的场景,刻意的性别命题也过于神圣。人只是像人而已。
最后一句台词很重要,内战是自己人打自己人,很多死去的都是非常年轻,可能十八岁都不到的小伙子小姑娘,活下来的人何其有幸。我相信好的战争片就应当成为反战片。
影像很美,调度有出彩的地方。故事很单薄。影像的诗意≠诗电影。
没看前我已经能猜到结果是什么样了,美院不愧是美院,画面是好看,但能不能各司其职啊....你不能靠“诗意性”这三个字来包庇所有的缺点,要求全中国的电影院屏幕都是最好的,观众都是有审美层次的...
特别的诗意的优秀电影,作为天坛奖入围电影,70块还是值得的。
有点致敬老塔的意思,摄影真牛逼。国美永远的神。已二刷,准备三刷。
冷门到一个人包场。画面极美,水墨风,演员一色地方话,特别写实,形式大于情节。最后字幕 《中国美术学院电影作品》
怎么说呢 前面做的黑夜暗调?太迷惑了 环境是出来了效果 但是感觉不到啊 而且拍的这么沉浸式 光效不得做好。有几段有苏联片那味道了 当然 全面冗长的铺垫为了后面最后一点冲突的 我觉得也可以接受的 情绪到位了
三星半!
想要学毕赣没学成,一不小心学成了毕志飞,同时也从反面说明了为什么塔可夫斯基是电影之神。他最简单的《伊万的童年》也不是你们这帮衣逼学的出来的。
在今日的主流战争电影创作场域中 《云霄之上》的出现无疑具有某种自反/断裂与新连接的意义。祝福电影 祝福所有依旧在坚持电影的人!(为了看这场电影 也是蛮拼的!)
没想过会看到一部有古典美学意蕴的命题战争片。
“我们都是自己人”也是挺讽刺的,只能说胜者为王吧。上面斗争的时候,苦的永远是老百姓。
特别是映后跟导演交流之后。导演很有想法,也落实得很好。不愧是美院出品,质感和画面美感没得说。浙江话和浙江的山水都让我感觉很亲切。
是一个好的突破和尝试,刚开始总是比较艰难和难以实现的,相信导演自己也还有很多遗憾吧,但是可以慢慢来嘛,这是个开始……(受不了点映结束之后观众发言的空话套话,搞得我好想逃离😅)
美术确实不错。这样拍,可以,但没必要,形式大于内容,体验一下无妨,就是觉得电影院里放不如去美术展上放。总之就是不好看,感受也不深
放在主旋律战争片里算是有风格,但风格实在压过故事太多,反而让人对故事没什么印象只记得风格。
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