本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
在我心里,男主永远是那个操过猪的英国首相。
厌男必看,A24一如既往优秀的摄影与配乐,演员们贡献了最佳演技
前面的空镜真的好美啊,色调也好美,后面套娃我真的和女主表情一样,麻了麻了,永远都是巨婴,最后标题出来笑到了。中间神父那段真的好恶心,好现实。有些内容过于真实。
1.5 加兰别拍了吧,真的求求了。前半段勉强能看,后半段眼瞎了(翻白眼翻瞎的
女人恐惧男人的五种形态。控制(丈夫)、暴露(裸男)、幼稚(傻子)、秽语(牧师)、伪善(房东)。他们连环孕育,延绵万岁,女人可以不参与的。
看到最后就跟女主角的心情一样,你爱咋咋吧。
基本上包揽了身为女性来自男性的恐惧感,不仅击穿了家庭和社会,压力同样来自公权和教化,愤怒的丈夫、傲慢的警察、好色的牧师、贪玩的孩子、窥私的路人、糊弄的房东、酗酒的食客,七宗罪算是凑齐了,且不乏名场面,比如男性之恶三位一体,循环孵化自生自灭,从某种层面上而言,还是蛮有想法的作品
两男配一女,<红色通缉令>同款配方,用2亿刀预算堆砌烧出多场动作戏,布拉格街头飞车枪战最佳(据说花掉4000万),但文戏都是过场式,弱智程度可以说和CE演的角色半斤八两,纯到不能再纯粹的爆米花,打发时间爽一爽可以。之前网飞计划把电影打造成007式的系列,不过以他们目前的情况和影片口碑,以后还会不会轻易投资这种规模的制作,比较难说了。(罗素兄弟俩采访时也承认,之所以拍<灰影人>,是为了能把<瞬息全宇宙>拍出来)
空镜头有点滥用。气质不太好
我没有很在意剧情,我只是享受刺激的枪战以及Ana de Armas的美貌。
世界很精彩,男人很危险,他们天性丑恶,彼此孕育,生生不息,死有余辜。不知道导演是在自省还是自嘲,虽然很扯淡但我大受震撼。摄影和声音好棒。
神也不叫他死。
心理惊悚类型,氛围营造很足,但惊悚都是点到即止,攒了个前戏?
加害者从一开始就全然隐身,他仿佛不存在。先是以受害者的姿态附身,血色的残破躯干,亘古的阴魂不散;而后再重生,他是生生不息的罪恶,避无可避。他是所有人。通过对身体恐怖的赤裸呈现,孕育出更加湿热的心理恐怖,杰西巴克利不再是尖叫扭曲的投射意象,她表情淡漠,嘴角带着戏谑。她拿着斧子,安静地坐下来,像个男人一样。
3星半,小女孩很美,高斯林更适合说“I can do this all day.”
布拉格那场戏看得挺爽,高司令怎么演都没有特工感。
在漫威宇宙的成功或许让大家拔高了对罗素兄弟的期待,离开漫威后他们执导的几部电影口碑都塌了,本片似乎也只是在复制去年《红色通缉令》的模式化套路,尽管影片秉承着三分一小炸,五分一大炸的节奏,全程让影片处于高速运转之中,但回顾全片是否有一个让你记忆深刻的场面?我想我们要的不仅仅是这些。
hey you know what,15分的泰国朋友玩的是lol,应该是没有take the shot这种操作的
球形世界。地面成为一个平台,现实想象与水中倒影的拼接才是完整的共同体,洞穴与洞口是进入某种连贯世界的钥匙,声音是召唤恶灵的咒语。当女性以外来入侵者的身份进入本就缺少女性身体在场的小镇,本依赖男性力量实现的平衡出现倾斜,镜头矫正但无法阻止禁果沾地;运动状态的改变无法维系男性天然的安全感,于是只能宛如自我繁殖般不断破体而出,焦虑与血肉共存,而当母体终于正视世界真貌,心愿和心魔所谓的一线之隔被打破,冠以纯洁之名的身体想象和肉欲渴望不过是一场污秽而肮脏的意淫。有几个场景需要用一生来消化。
其实,挺好看的。好看的意思是,符合要求,不讲逻辑,只讲场面,有朝着爆米花片努力,这不就得了。两边兼顾,厉害不到这程度。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved