十七年电影能做成这样已经很不容易了 但是修复和上色真的让时空的意义真正从屏幕里走出来了
大男主戏。如果说李侠是以肉体上的牺牲成就其英雄之地位,则兰芬是以其精神上的退场和牺牲成就李侠之英雄地位。“领导-下属”关系自然对接入“夫妻”关系,并在结尾可看出前者优先级始终高于后者。无恋而婚,无性而育的模式代表彼时电影拍摄的语法一种,英雄李侠在“好人坏人故事”的价值体系中黑白分明,有侠骨而无柔肠,是高大全英雄时代的典型形象。20211012,荔湾新影汇。
“同志们,永别了,我想念你们。” 老上海的故事。
看看老一辈艺术家的作品,可以看到真诚两个字贯穿整部电影。这是现在很多作品中看不到的~
想不到这么经典的电影讲的故事这样空洞无力。
孙道临塑造的的形象真是少有不让人印象深刻的。
这部比一般的革命电影故事更曲折,据说是克农同志指示拍摄,保留了一些真实情节,剧本敢于设置两次高潮,几处小波折和辅线也是环环相扣前后呼应,孙道临老师的表演较更早的《渡江》更有层次,好。
话说记得几年前看到孙道临主持节目,好像是个朗诵节目,直播,一上来三次忘词,结果那是最后一次见到他了……对自己的打击太大了……
电影踬仆的遥远无比
比较混乱,很多地方交代不清楚,莫名其妙,到最后也不知道桥到底在哪
昨天发现我们家附近的电影院有修复版的《永不消逝的电波》的彩色电影,一天两场还都是没什么人的时间段,票价也才20块钱一张,比起《长津湖》动不动五六十一张的电影票,真的相当便宜了,正好爷爷也想去看看,我就跟他一起去了。
还是很有趣的,十七年中很具有代表性的谍战片,王苹导演的拍摄手法非常细腻,刚柔并济,让人感觉到李侠不仅仅是一个伟光正的英雄人物(虽然不可避免地用了很多仰拍镜头来突出他的伟大),更能看到他在日常生活中的细致敏感,体贴入微,对于家人和革命战友真挚和深沉的情感。情节起伏较大,在谍战剧大火的今天,依旧可以调动观众的注意力(虽然到后边叙事确实有些疲软)但是在那个年代能够如此深层次地讲好这个故事,将人物内心之中的伟大情怀很有层次地展现已经很不错了。感觉后边叙事有些过紧了,1949年前拍的时间好长,之后十几分钟结束让人有些猝不及防,不太明白如此优秀的谍报人员怎么就这么容易牺牲了。叠印的镜头语言效果很好,结尾处用电报哒哒的声音和交叉蒙太奇结合很棒,情绪点达到了,有被感动
加一星,为了孙道临!
一部电影开创一种类型,然后隔代遗传成了近十几年来电视剧里“上海滩”怀旧表述的几乎唯一版本。“谍战”对国人的红色想象,与德国佬的《窃听风暴》简直是两极。
黑白片时代的谍战经典,彩色修复版依然极具年代感,隐秘战线的英雄们都是特殊材料制成的,为了坚贞不屈的信仰牺牲一切。
头一次在大银幕上看如此久远的影片,而且还是彩色修复版本,虽然有个别色彩上的掉帧不同步,但总体修复的还算可以。剧情就不用说了,经典中的经典,几位老表演艺术家教科书般的演技,再加上彩色画面的映衬,显得更加立体鲜活饱满。以后希望更多的黑白老片子能够彩色修复后在电影院重映,让我们90后00后能在大银幕上欣赏到更多建国初期的经典作品。
典型老电影的感觉,起承转合是有点慢且尬(现在人的节奏),但胜在真实与真挚——看过那么多谍战片,这个才第一次感受到谍报人员发电报的实际操作多困难重重以及那时候延安人有多坚定,女主一开始潜伏那种反应说实话现在一个人都演不出来,因为现在人本身就不那么想了。最后,我靠孙道临和王心刚真是帅疯了(最后的最后 我运气好好 又赶上了主创场
从《电波》到《悬崖之上》,“天快亮了”是国产谍战片一脉相承的意象,长时间讲述黑夜里的算计与提防,将近结束时才让开阔的蓝天铺满银幕,这样直观的“天亮了”处理确实不一般,百万雄师过大江的历史影像配合电报发送的滴滴答答声,根本不需要再把男主角的大头照贴在画面中央,观众已经足够从单一的滴滴答答中读出谍报工作者们勇敢的身影,一条影响战局的暗线。有节奏的滴答声被听筒捕捉无声地响彻延安的夜空,如同一个隐喻,也实在有一种革命时代的浪漫。电波会消逝,对自由、和平的渴望却能在共同的愿望中永不消逝。与现在的主旋律同样是强意识形态和扁平的反派,之所以不令人排斥,我想是因为老电影凝练了建国之初电影人的热情,不塞进过多的东西,给人物内心的一波三折和细腻的反应留出空间。对比原版黑白有一种独有的沉稳,感觉上色不是很有必要。
挺有感触的电影,视角有点狭窄,更多的是塑造人物形象而不是讲故事
看的4K彩色修复。因为先看的舞剧,所以走向基本都知道了,结尾还是哭了。“同志们,永别了。我很想念你们。”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved