国内实打实的动作片快绝迹了吧，且看且珍惜吧～
我不喜欢甄子丹，就没去电影院看，谢霆锋演这种人物真的得心应手比年轻的时候好很多，
有种看港版盗火线的感觉，这才知道吴宇森当年在西方有多惊艳。不过创伤回忆的内核有些薄弱，代入感不那么强，关于警队耻辱的展开也不够充分。其实正反派并不是围绕创伤记忆形成不可妥协的对立，而是站在所谓“正义”的纯与不纯两极，反而揭示的只是纯粹正义（甄子丹）与杀红了眼的复仇同样泯灭人性。于是创伤真相的无力性暴露其虚构和建构的本质，仿佛只有在身体与身体的交战中才显示出一种摆脱“正义”话语建构和阴影的领域。
1.叶师傅在，动作戏设计的真心不错。2.又是在警匪的匪做戏的剧作，对于上级官级制度的审视，两个人物写的不错，只是觉得没能讲得更加深刻。
小谢有个镜头拍的真是巨帅。整体的话，人物刻画、心理转变都没啥说服力，所有配角都是工具人并且脸谱化。
2021.08.06 安溪 金逸影城 20:00 1号IMAX厅 —— 观看《怒火·重案》过程中的全场笑声最多的一句台词：“这茶是顶级安溪铁观音，六十万一斤。”
忘恩负义用完即弃，智商不够子弹来凑，冗长稀碎昏昏欲睡，
我看到许多人都在讨论情节和港片是否没落之类。鲜有人提及宗教哲学和一切事情的原点。导演为什么要安排甄子丹在法庭上作证前说上帝，最后又为什么安排在教堂打斗以及死亡，神像倒塌，死于神像。你们有思考过吗？电影艺术不仅仅是故事情节枪战，导演想体现自己艺术追求某种意义上要靠意象。“许多人都觉得自己遵从了神的旨意，就靠近了神”“神佛从没说有绝对的善恶，也没说你要如何才是善恶。”你以为你在接近，其实你在远离。宗教哲学绝不是一物决定论，这里不讨论甄子丹的对错。可以参考《大佛普拉斯》。
已经是足够努力，谢霆锋每时每刻都是模仿希斯莱杰的小丑，很多桥段直接抄袭了TDK，盗火线、城中大盗、TDK一种好莱坞警匪片的综合模仿体，但是弱爆的剧本，可笑的表演，想严谨但不知何处发力，这种电影，只配给1星，港片真是走到头了。甄子丹也是可怜，最后的对打竟然只能找谢霆锋这种连花拳绣腿，倒是杀破狼开始的柔术还是在使用。最后给两星，一星给电影本身，一星纪念去世的陈导。
1.5星。上一次看到甄子丹是2019年12月的《叶问4》。一个月之后电影院就关了。那段时间（2020年3月到4月）我还天天查上映电影信息，整整两个多月全市包括周边县只有《误杀》和《叶问4》两部电影上映，且都是很偏僻的小影院。在我看来，这是甄子丹撑起了中国电影的星星之火，不让它完全熄灭。所以现在去支持一下。
PS：对于陈木胜导演的去世 实属感到惋惜 但是这于他来说大概不是最佳
全程就一个字：燃！基本不会让你有走神的机会。相对普通的打斗片，陈木胜导演很显然是有自己的思考，比抨击上层腐败勾结更深一层的，是他对于人性灰色地带的探讨，最终两位主角命运的殊途同归以及开放式结尾就是证明
除了硬桥硬马没什么好夸的了，谢霆锋长的很帅，没啦。
再也看不到陈木胜导演这样的香港本地气质的动作枪战片了。。。
还会再有这样的影片么？陈木胜导演的遗作，正义的外表下是伪善，反派的外表下是怒火，“我认输，但我不认命”。
合拍片的问题就是语言的问题，语言的问题就是细节的问题，细节的问题就是导演的问题，导演的问题就是电影的问题。
这种尺度的港片看一部少一部，香港的创作空间最终会和大陆趋同，你懂的。
有些动作设计还是给人眼前一亮的感觉，不错的警匪动作片
陳木勝 的遺作，也沒啥好說的，優點和缺陷都很突出，規規矩矩的港片套路，演員陣容倒是很亮眼，除了秦嵐這個花瓶。
谢霆锋真的很帅，为什么他不能胜利。很港片，还是要看粤语的。
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