步非烟有声妈妈的电话音频 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 战争片 印度 2003

导演:

剧情介绍

《妈妈有话说》定位于女性视角,用别出心裁的方式呈现专业的母婴知识、亲子内容以及家庭情感咨询,是一本时尚、温暖的中国女性成长手册。节目中集结了不同类型、个性和背景的妈妈们和专家们,触摸整个亲子关系的脉络,以及家庭教育中妈妈的成长和自我修炼,展示最原汁原味最值得探讨的生活话题和专业的育儿经验,无限扩展女性成长、科学育儿的讨论空间,提供超多细腻的情感思考。

评论:

  • 运辰 6小时前 :

    久违的欲罢不能感,激动不已!片尾唯一感想是能不能马上看part 2! 9/17 @ Shaw Theatres Lido

  • 鸿昭 7小时前 :

    对这部电影吝啬使用“史诗”的观众,性格得有多犟啊?

  • 玥薇 5小时前 :

    以及:这是一部需要在电影院的巨幕厅观看的片子,在任何小屏幕里都会失去了无尽世界里的孤独这样的语境。

  • 璐楠 2小时前 :

    虽然被称为史诗,沙丘原作其实是个舞台剧感觉非常强烈的文本(莎士比亚的历史剧是一种史诗吗,感觉同样不是一种必要的联系,角色带来的其它感知可能会更显眼),虽然电影一点也不舞台剧,特别是配乐带来的氛围出走(配乐的感觉就挺诺兰,特别是对角色心理活动的补足,原作里有许多近于旁白的内心独白),转而,特别是在视觉效果上的呈现(视觉非常的斯科特,特别是巨物崇拜,不过雷德利感觉很节制,牛蛙是相当密集了),此消彼涨,一个听觉上的减法,一个视觉上的加法,以电影特有的叙事语言,以此完成了一个去舞台剧化的过程。由此从另一个角度完成了它的诗性和浪漫色彩——跟舞台剧的共通特征,从传达的主体由人变成了电影语言的侧重,但殊途同归。

  • 瑶娅 8小时前 :

    为了铸就这荒漠的磅礴诗意 维伦纽瓦基本放弃了所有叙事 就别硬往库布里克身上吹了 暂且还不至于

  • 运龙 0小时前 :

    提高电影逼格的几点小技巧:低饱和度,粗粝滤镜、昏暗调色、巨物恐惧、广角留白、宗教色彩、晦涩台词、悲怆主调、汉斯季默。

  • 运振 9小时前 :

    没想到维伦纽瓦导演用这样的方式在拍《沙丘》,本质上这属于欧美市场最有受众的青少年电影,受众零门槛的商业电影,导演的个人美学风格辨识度非常高。艺术指导、服化道、配乐和特效都在凸显它的史诗感,在打造一场技术上的视听盛宴,属于那种为大银幕而生的电影。本着上下部的拍法,这个剧本在技巧上非常专业,它把宏大的沙丘世界观融入到了叙事和台词的细节里,一边铺垫,一边营造戏剧张力。这时候维伦纽瓦的导演功力充分的体现了出来,他用剪辑来制造节奏感,史诗感和人物的情绪张力,为了人物的情绪张力,有意削弱了视听刺激,做反高潮的剧作处理,成功的在这样的商业巨制里保留了属于他的作者风格。

  • 欣函 8小时前 :

    大气磅礴到让人失语的地步,开启了21世纪20年代伟大程度不亚于《指环王》的全新电影系列。这不是弗兰克·赫伯特的《沙丘》,不是佐杜洛夫斯基期待的《沙丘》,而是维伦纽瓦独一无二的《沙丘》,极少数真正配得上“史诗”二字的大片。个人看来,这已经完全超越了原著,一想到未来可以看到好多好多部《沙丘》系列的续集就感到无比的开心!

  • 薛瑞绣 1小时前 :

    都星际殖民了,星球登陆作战,还肉搏简直扯淡

  • 蒯学民 0小时前 :

    震撼,应该是疫情以来最好的科幻电影,这里我要强调电影两个字,而不是科幻,尽管这是一部完全靠视觉语言推动的电影,然而科幻只能算是一具精美的躯壳。电影的每一帧都充满仪式感,这个仪式感不为剧情服务,只为阐述人类作为人类,本质上是由权力、财富,宗教和战争塑造出来的。电影的每一帧都写满政治隐喻。隐喻也不为剧情服务,只隐喻了人类作为政治动物,并揭示其毫不乐观的未来。电影的每一帧都浓缩了历史,浓缩了地球上你能知道的每个历史时期的帝国故事,如果这些帝国王子齐聚一堂观看本片,发出的叹息足以把影厅窒息。这个电影的确应该叫沙丘,因为最终埋葬人类的,就是DUNE。

  • 班睿博 7小时前 :

    IMAX 2D 寰映大融城

  • 瑶娅 2小时前 :

    背景: 《市长和两代油田承包商的恩怨纠纷》

  • 海运 1小时前 :

    非常的维伦纽瓦,片子有着他如今已可以自由掌控的影像诗意。这种诗意从《降临》,到《银翼杀手2049》,再到这部《沙丘》。在商业巨制和个人作品表达之间的又一次平衡。整片都透着创作上的克制与从容,从故事容量到视觉特效。尤其是美术设计和视效,都冷静地把更多的力道放在了史诗感的营造上,而不是纯视觉上的刺激。很多画面都让人感觉,仿佛是在看一部久远而经典的科幻电影。而说到画面,如果有兴趣去看,确实还是尽量选IMAX吧。画面满屏的段落非常多,带来的观感完全是不一样的,尤其是维伦纽瓦的画面,会把人直接拖进沙丘的世界。汉斯·季默的音乐是侵入性的,跟在《敦刻尔克》中一样,他的配乐是一种参与叙事的存在。这部“PART ONE”把重点放在了世界观的建立和对于未来的铺垫,最终扣在“这只是开始”,非常非常期待后续。

  • 芝倩 6小时前 :

    现在电视剧pilot都能拍两个半小时了?验证2049时对导演的评价:毫无想象力而只迷恋宏大构建的工匠,到这部真就纯属浪费时间了。一人血书汉斯季默快点别写了!

  • 骏强 9小时前 :

    电影可能很有高级感,但高潮不够,故事不清,仅有画面,让我很难追下去啊☹️

  • 骏钊 1小时前 :

    我这个人,看电影几乎是全神贯注,不轻易睡。那么,所有能令我一时睡去的电影,都不是好电影。

  • 秋寄云 1小时前 :

    大,特别大。大构图,大留白,“大”节奏,“大”音乐,“大”声效,大场景,大怪物。我仿佛听到导演在创作会上拍着桌子对各部门长说,“除了甜茶可以小帅风,其他的东西都要大!”

  • 禚雅容 2小时前 :

    最大感想:中国电影害得走多少年才能在审美构图设计与打光这种工业实力上与他们达到平起平坐的水平啊。。。

  • 权依童 3小时前 :

    音乐过满,且无标识性,文戏过薄,无可解读性。对比一下《指环王》有各自完整、独立的结构,《沙丘》太像序章,缺少高潮,人物无甚亮点是因为对白写得不如指环王精、准、简,指环王的对白是指向人性的,沙丘大多限于奇观交代。再对比一下《阿拉伯的劳伦斯》则突出了人物的缺憾,劳伦斯是语言学家、考古学家、熟练的地图绘制专家、游击队员、男人眼里的娘娘腔,是个伟大的普通人,但《沙丘》保罗是普通的伟人,区别可大了,正是因此,牛蛙和里恩表现人物时,使用了迥异的视听技巧。这突出了牛蛙的“桎梏”,他的特质是先期被设计好,后期沿用下来不断重复,像使用同一个容器装不同的液体。作者型创作不是这样,首要保证的是在作者智识范围里,为题材找到最适合的技巧,至于这些技巧有何共通特质,应该交给影评人和专家们去概括。

  • 皮春柔 0小时前 :

    有不少观众觉得本片叙事节奏慢、故事单薄。这里面,有个对电影叙事的理解问题:大部分观众,习惯了好莱坞商业大片式讲故事的模式,即将情节前因后果,角色的目的、驱动力,人物关系,正反派的理念以及冲突核心等都交代得清清楚楚,甚至直接用对话或画外音讲出来。观众看电影时,基本不需要自己来理解、分析,这样才能跟得上如今越来越快速的情节和镜头。这种电影的故事复杂性,完全是外在的,是情节点的众多转折让观众产生故事丰富的感觉。而很多艺术电影的叙事需要观众参与,而不仅仅是观赏。这对观众就提出了较高的要求,会使一些观众产生“累心”的感觉。同时,商业大片里的情节往往是线性的,因果关系直接而简单。艺术电影里有很多看似和主线故事无关的情节,角色的某个行为也并不一定与故事的结果有关。可昨晚和老韩看完,仍心想这是什么玩意儿?

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