现代女性的痛苦,在于追求自我与释放母性的矛盾,要么放任中追悔,要么在囚禁里窒息,都不好过
三点五星。虽然作为一部电影很多地方都有些平庸,但我反而也不排斥非常聚焦于情绪的表达。我觉得至少Elena Ferrante的风格很明显。Motherhood. Womanhood. So precise.
其实这里的“女儿”不仅是影片中的妮娜的女儿,也指代了莱达自己,从她的种种举动和对娃娃的行为来看,刚好对应了“暗处”的意味。而裹挟着这一层含义的又是影片所要探讨的母亲的形象到底是否正面一说。很明显此中对于母亲的刻画是不太正面的,但这也恰好印证了现实中的许多案例。以此带给我们的感受就是无论是否为母亲,再决定接受这个身份前,首先要做好“人”的身份。
我一直很讨厌看到妈妈疲惫的姿态 让我觉得那是我造成的 确实是我造成的 但我不想为她的疲惫感到愧疚 所以我真的不想回家 colman跟我妈妈长得很像让我很想哭
我有时候真的不太清楚埃莱娜·费兰特是太悲观还是太清醒,什么平凡琐碎的小事在她的笔下都显得好有思考力度。
#watershed# 对无条件母性这种说辞的一次击碎。是非常少见的一种电影(大约跟文本有关),聚焦的所有人物都是女性,男性只作为工具人/背景板/人生中的干扰项存在。
喜欢她决定离婚后给女儿最后一次削橙子皮那段,小孩儿的日常恳求终于变成无足轻重的虚化的噪音,虽然这一瞬的快意在余生中逐渐变质为混杂着遗憾后悔的东西吧。Olivia抱着娃娃向妮娜哀求着说“我是一个怪妈妈”时,多希望妮娜能够跨越愤怒去理解这句话的意思,可惜哪怕身处相似的境遇里,原谅总是单程的。
通过别人的生活在内心里拯救自己同时探讨女性的社会地位付出的代价虽然我觉得有点歪,剧中的男人都把女人当做玩物般,哪怕是电影院里的小孩,女人再凶横也抵不上男人的一句stop。女性深陷社会这泥潭,同病但不相怜,还好头顶还有片蓝天。
不算杰作,感觉费兰特的小说里应该会有更多第一人称心理描写来解释女主角的心态变化(强烈期待中译本!),但科尔曼的演技已经极具说服力~在传统的父权体制下,父亲抛妻弃子去追逐自由总是被编撰成名著,烙印在文化当中;可母亲一旦抛弃家庭孩子后,除去外界指责,内心的煎熬、愧疚也总是将其折磨,动摇心志~这份折磨要求着女性要拥有更强大的内驱力或者更偏激的行动才能战胜男权社会的规训。因此,无论是污名化还是更高的标准本身都是一种指责,常常伴随女性话语出现。也因此,女性视角绝不能缺失!
当代女性永远的困境,在身为人母和自我实现双重身份中的困惑和迷失,是属于女导演的细腻和破碎。女主表演、bgm都太加分。
女儿会重复女儿的故事吗?暗处的女儿,偷走的娃娃,每一次后悔想要成为的母亲,跳出母亲的身份,而我又是什么?
Maggie的處女作,老公也參演了,可惜弟弟沒來哈哈哈,Dakota真的很做作。女主請來了我的女王大人!!🙇🏻♂️🙇🏻♂️🙇🏻♂️加一星!(應該添加驚悚標籤)
迷失的自我、愧疚又自私的母親、失去的童年,有點懸疑又帶點驚悚元素,文本本身還好,驚訝的是瑪姬葛倫霍的執行成果,導演處女作就如此老練,很大程度上會一直想看下去就是瑪姬的敘事功力,以及奧莉薇亞柯爾曼、傑西巴克莉的表演,看到結尾才發現根本沒有什麼失去的女兒,只有失去的自我,女兒依然健在,只是她想不想打給女兒而已🙃,結尾稍微扣分,奧莉薇亞柯爾曼的表演實在太細緻了,影片對母親這個身份以及自我有一定程度上探討,能理解母親為何離去,因為再不離去自己就要永遠被困住了,但離去也要永遠背負著失敗母親的罪名,但願長大後的孩子能理解。
明处的女儿呢?一群所谓女拳的自high,我承认电影的气氛渲染很抓人,我也承认女主的演技很好。但是我还是不能理解一个偷洋娃娃的人凭什么指责别人观影不文明,一个偷情抛弃女儿的人凭什么指责丈夫不负责任。
care them like a mother, dont let me die.
逃离这个轮回有什么错?
她好像终于原谅了自己。可当时如果不逃离那个环境,就再没机会拥有自己的人生了。
母亲不是天生的,有的人做了母亲也不一定就可以做好母亲。科尔曼表演出神入化。
三星半。既然是Elena Ferrante的文本作为底子,那么必然指向的是女性在男权社会压迫下被困于自身角色的困境,导演作为新人在全片塞进了太多隐喻,却没有能力用合适的视觉语言把这些隐喻很好统一到主题之下。PS:Paul Mescal说自己来自都柏林的那一刻以为要和《普通人》产生联动了。
视听模拟心境,非常接近主观。多么令人窒息的遗憾,又是多么令人窒息的束缚和压抑,女性啊,矛盾中的矛盾,冲突从出生起就不曾停止。
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