It’s not over till it’s over
东欧没有连环杀手。shudder原创剧,全程布加勒斯特取景,语言屏障也为空气中的恐男因子增加了几分浓度。拳法越精进,杀伤力越大,就越草木皆兵,人人自危,到最后也只能接受与“不确定性共存”了。
整部电影都无不充填着传教者的伪善,但我在塔米菲的妈妈去世时妈妈归还的大衣和从妈妈遗体中摘下的眼镜时落泪了,这种悲伤一直延续到电影结束,甚至延绵自我写下这段话,全片最真切的情感莫过于母亲对女儿的爱和循循善诱
她坚信“God loves you just the way you are”!这就是她力量的源泉所在。
Tammy Faye从小渴望爱,于是长大了就想给予全世界爱,内心真得非常强大,并且思想很包容,作为基督徒还公开支持LGBTQ人群。而人生败笔就在于她那个巧言令色的丈夫,一直渴望财富所以最后落得锒铛入狱。但剧本松散,只让人看到纸醉金迷的表现。最后的舞台独唱直接穿越到Judy,一样给人非常强烈的触动。劳模姐演得确实好,牺牲很大,神情语气都高度还原。
化妆服装造型真的是太强了,自始至终没有认出来居然是劳模姐,并且语气也非常贴合人物,这才是演员的魅力呀,完全摒弃了自己,共入了扮演的角色中。跟随塔米·菲的视角我们经历了她所经历的,到了最后高歌那一幕才会更加对其产生移情,暂不评判这个人物本身的是非,在电影改编这一块儿这个人物立住了,我们也就能够跟着她感受她的故事,本身就已经很难得了。
劳模姐奉献了她最棒的表演。女主年轻的样子,老年的样子,都是本该有的自然状态。这部电影完全看不到往日劳模姐的影子,她成功了。就像《女魔头》里你完全看不出查理兹塞隆的影子,《时时刻刻》里你完全看不出妮可基德曼的影子一样,当一部电影看不出往日的你,你就成功了。电影本身叙事流畅,槽点主要在于人物,女主既然能在台前如此善谈,但幕后表现得却跟傻大姐一样。丈夫既然有同性恋倾向,那为何还会有另一个女人纠缠呢?两个人争吵剧烈,下一刻依然可以在荧幕前假笑,这就是婚姻。
劳模姐无疑是全球顶尖女演员的代表,她可以演任何角色,都让人信服,今年的影后该给她了吧。电影拍得感觉还是有点浅了,但 Tammy 这个角色这种 relentless 真是让人敬佩呀,无论在什么时候,她的眼睛都是那么明亮。
在劳模姐的映衬下,加菲过于稚嫩了。/合唱诉说情感实在是共情的好办法。/你们丑国传销不违法吗?
不喜欢在一开始就预设了立场的拍摄视角/btw劳模姐演的真好
女主植根于信仰,受困于信仰。她一直渴望被别人看见被别人喜爱,当我重新复盘自己两个小时的观影时我发现认同感才是她心中“上帝声音”的来源,当她认为自己做了不值得被认同的事情之后,那个声音也就随之消失了,剩下的就只有苟延残喘。
对背景不是很了解 但劳模姐对时间的跨度是演出来了
剧情稍显普通,异国风情的画面还是值得看的。
第94届奥斯卡金像奖 最佳女主角 杰西卡·查斯坦.............安德鲁·加菲尔德好胖啊哈哈
虽然演的有点作妖,但劳模姐值得这座小金人,太松弛了
Jessica是个很好的演员,她可以为了一个角色改变说话的方式、节奏、音高,完全create出一个和以往角色不同的人物,这一点在Tammy Faye里再次得到印证。她值得拿奖,虽然完全可以因为一部更好的电影..而这部电影除了她的表演,一无所有...
其实该扣一星给剧本,工具人好多,挖坑还浅,前半场有种看神棍成长记的错觉。
吓死人的妆容。安德鲁在里面让我极度讨厌,希望他好好公关(倒数时刻),别管这部塔米菲了,毕竟,这部主力是在劳模身上
做到了三分电影里各方面的极致,女主美到可以做Amber高替,赶紧去演海后一炮而红
1.同样的上帝的信徒和同性恋议题,《圣母》的挖掘超出几万尺,背少几句圣经唱少几首圣歌,多用来探索人物内心可以吗?很难吗?这么好的题材拍的这么空洞歌舞片是为什么?
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