在家里挣不到钱的阿苏为了母亲托关系到了香港,初到香港的他被香港的繁华所吸引,他在一家餐馆里打工,时间久了老板也很信任他,可是不知不觉中老板娘暗暗喜欢了阿苏,一晚她向阿苏表白心意时,被阿苏呵斥了一番,后来老板娘痛恨他,向老板告状,诬陷阿苏,阿苏被痛打了一顿。初到香港的阿苏也慢慢意识到生活的艰难,他还可以继续在这里生活下去吗?
狐狸精起舞那段实在太诡异了 http://www.iqiyi.com/v_19rrhnujco.html?vfm=2008_aldbd
终于理解为什么小时候看会害怕了,因为没看懂。这片也确实不是拍给小孩子看的,普罗米修斯的隐喻和失去的几十年,可以想象那时的人们怀着何等的创作激情。它是幸运的,中国动画曾拥有如此出色的创意和技术,还有肉眼可见的灵魂。它又是不幸的,在结构性的无奈和产业化的困惑面前,注定昙花一现。
我喜欢的人物造型。小时候绝对看着害怕。现在看来很有滋味。
上影厂在那个年代出了很多经典,技术是40年以前的,内核却是永恒的。“老虎吃人才好玩儿”细思极恐。结局有点懵。
蛋生的师傅 殉道者的形象 小时候第一次感到了悲剧的力量
小时候的动画是中国动画创意和诚意的巅峰,过去很多年都是,而长篇动画电影并不多,但是部部是细致雕琢和富有古典特色的佳作,诸多细节值得回味,人物的精神感人至深,留下深刻印象,比如哪吒,大闹天宫,然后就是这部在当年少有的创作:天书奇谭,KFC还出了玩具套装,就是去的时候没有了。现在,是否是一种倒退呢,诸多
几个反派实在太出彩,尤其是三头狐狸精,活灵活现,应该发个最佳配角奖。女狐狸精还是很传统的形象,不像现在多是大胸长腿,此种变化大概可以算作妖怪的#身体政治#吧。
最后马拉松那里,小新的赌注单纯的只针对风间,他想要风间快乐;而风间想要小新变精英,是因为不想和他分开,这双向奔赴啊。
以前隐隐约约看过,终于在电影院看了一次。(修复版的人物和背景割裂太厉害了了)
关于长大以后跟朋友差距变大渐行渐远的那段有被戳到😭 话说我也好想养科莫多巨蜥!!!!
每每看到“上海美术电影制片厂出品”这几个字,往往只能哀叹今不如昔。
现在的动画人哪敢讲这种故事,这么多代指上面光砍就算轻的了
我愿称之为剧场版---野风令
片头的字写得好漂亮。类似盗火的普罗米修斯(在当时的条件下还无法将“天书”的奥秘分享给每一个人),可悲的是这片现在看也不过时。
不知道大家都记住了什么,我记住了,所谓天庭,高高在上,不管人间疾苦,所谓朝廷,愚昧自私,追求无度的欲望,所谓人类,让妖物登堂入室,指手画脚。只有袁公,不顾上级命令和自身安危,把知识和希望留给了孩子
刚看的。天书中性论,既能用作好事也能用作坏事,袁公秉承现代普罗米修斯观,认为还是要传给人类,但这也可能是玛丽·雪莱的弗兰肯斯坦式结局,蛋生过于天真的禀赋使他无法独自克服三位狐狸精的诡计和暴力,而袁公在被抓上天庭后,将不再存在机械降神,也就是说,蛋生将面临存在主义之后的荒诞处境,等待戈多不再归来,而他心头词典里的天书将如何传给后人却不遭恶用,这将是永远无法解决的难题。当然,如果我小时候看的话就不会说这堆东西了~
上海美术制片厂的动画就是有味道呀。。又是古代神话故事改编。。像大闹天宫像哪吒一样。。还有上译的老配音。。看了听了都很舒服。。
欣赏电影对权贵的嘲弄。引用毛老师的一句话,“左翼电影把清白的良心还给了底层,然后一百年之后,我们的影视剧把心机和穷人,又把天真和富人进行了链接。”
好有趣的人物设计啊,造型、动作都超有想象力,“我是他爸爸”那一段笑尿了,现在看还挺有讽刺意味,爸爸不能太多,一个就足够,但不能一个都没有。那时候还有对权贵的嘲讽,现在是不可能有了。袁公很理想主义啊。片尾十分钟幕后故事很好看!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved