被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
我最爱的球星 都是一些早就耳熟能详的故事 但在一幕幕情节里让扬尼斯一家人的经历渐渐立体化。四个孩子一同挤在一张床上 兄弟二人共用一双球鞋 打球之余还要抽空去卖东西补贴家用 因为没有国籍整日东躲西藏…… 家人的爱一直支持着他 所以他努力 勤奋 坚强
跳脱电影本身 因为迪士尼这部电影 让我知道了字母哥 他们一家都太厉害了 太久不看NBA 不知道出现了个这么厉害的MVP
影片展现非法移民寄人篱下的生活，他们堵上一切来到NBA，最终收获成功，字母哥一家人真是传奇。
《王者之路》展现励志者成功路上面临各种压力，生存，亲情，成长，希望，忠诚，机遇等等…是的，这是一部非常棒的电影，人只有自己足够努力，剩下就交给上帝了！
披着科幻皮的打亲情牌的大数据电影。科幻元素如同儿戏哈哈哈，剧情也挺随意的，但是亲情还是挺真的。
确实就是一个爆米花电影，以及被这种角色固定住的瑞恩雷诺兹，但是看到最后还是被感动哭了…nmd我的泪点真的好低…
失控玩家导演给网飞又拍了一部失控玩家NF版，真的很无聊。瑞安雷诺兹现在演什么角色都像死侍，正经不起来。茶余饭后的纯消遣娱乐片。
几乎全员演过漫威，死侍成了Elektra(大本版夜魔侠恋人)和绿巨人的儿子，娶了卡魔拉(星爵女友)当媳妇。RR和Jennifer Garner在酒吧那场戏还挺动人的，真不考虑从小贱贱转型成深情中男吗？
詹妮弗·加纳饰演的Ellie Reed，像NPC一样的反派，被干掉的很容易，等一下，这把枪不也是磁铁造的吗？里面有磁性子弹，为什么整把枪没有被吸走。
感觉就是 只展现了一些戴妃的“症状” 但不分析病因 也不给好好治疗 看得我又难受又无聊
有人说不喜欢瑞安雷诺太碎嘴了，拜托，这就像说不喜欢臭豆腐太臭一样，人家那正是卖点好不好？😂
电影对人物描写不够，铺垫也不够。整体下来很平淡，反而是片尾的真实影像更感人。
由于一些特殊原因，雄鹿球迷在国内的球迷氛围中一直不受待见，作为一名雄鹿球迷其实是一件很悲哀的事，甚至很长一段时间不敢在朋友面前承认自己喜欢字母哥。但不可否认，字母的故事足够励志，他也足够令人敬佩，希望这部纪录片能够让更多人认识真实的他!
去年看网飞大制作烂片的感受：好浪费钱，今年看的感受：好替你们心疼钱。。。
挺好的 字母也是我很喜欢的球员 但故事有点平淡 蛮感人的只能说
一个好的家庭，的确能给每一个成员都带来莫大的动力 ，爱带来无限可能
无功无过合家欢，比起去年的《红色通缉令》，网飞的这部开年大作好了不知道多少倍！
瑞安死侍后，几乎清一色嘴炮角色，演什么都一个样，这回平行时空的穿越题材，也无法突破甚至超越此类题材的经典作品，借助科幻外衣，只停留在浅显的亲情家庭的省思与改变，自己遇见自己还是可预料的嘴炮十万个为什么，外部浮皮潦草，内核老套无新，而且网络电影投资真的看得见少，硬核动作场面非常克制，偏儿童电影的面相，并无多少深度，也无多少创意，流水线上的产物，爆米花系列的下三路。★★
2022-03-26
字母哥的经历实在太有故事可以写了。
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