“They want you to survive. As the person you were when you first came here ten years ago.” “And I hope that wild horse was never tamed.”
她还是从前那个贝拉没一丝丝改变，怎么说，我要是查尔斯早连夜扛着高铁跑了
克里斯汀斯图尔特虽然口音上不太接近，但影片把她拍得绝美。
配乐好听、构图美、滤镜美、服化道美，that's all."A fable from a true tragedy."
我的王妃，何苦为难我们这些不能违背誓言辛苦的社畜打工人呢。
四不像电影 对话听得也特别难受 不光是表演的原因 也是台词的过于重复和琐碎 导演想做一种风格却很难贯彻 但总体还是剧本问题 到底想表达什么？三天descent into madness?那不如像lighthouse那样拍；还是人物最终做出选择的过程？那请把过程讲的更清楚；只是心理描写？可你又脱不开周边的人和事；文艺片？这是人物传记，导演还能大于主人公不成？
这其实是黑戴安娜的吧？大篇幅拍后厨费劲准备食物，然后戴安娜糟蹋食物；皇室规矩折磨戴安娜，然后戴安娜折磨皇室社畜…她的服装师be like：我都要睡了结果就因为你换衣服不肯拉窗帘（真的好没自由哦），现在我要跟个傻子似的在这缝窗帘
在圣诞假期里，戴安娜意识到她受到了冷暴力的精神凌虐，度假宫殿仿佛已成为囚牢，一想到童年时的快乐时光她就分外想重新得到自由。
除了能拼一把奥斯卡最佳服装，实在不知道有啥好夸的了…
并没有觉得斯图尔特表演用力过猛，她本身就是个比较多元，眼睛里有故事的演员，这段揣摩人物的表演经历应该也挺煎熬吧。虽然是传记题材，但我觉得大可以把这部片看成是具有普世价值的励志片。
查尔斯说：你要学会有两个你，真实的你和有人设的你。
并不反感它的尝试，这不是传统传记片的拍法（传统拍法比如《至暗时刻》或《朱迪》，拿了前几年的奥斯卡影帝影后），更像一个寓言（比如莎士比亚的麦克白），一部心理惊悚片，镜头对准情绪而非故事，斯图尔特的演出很矛盾，至少在这片子里是这样，一面选择她无疑已经体现出导演对于形似上的不追求，毕竟斯图尔特的阴霾和戴安娜的明媚风情几乎不搭调，但又在片子里令她肢体语言想要贴近戴安娜，这是非常失败的，想要冲奖还是不行。
一开始看感觉是塑造了一个强迫症的世界，而戴安娜是个误入的手足无措的小女孩。不过接着看下去，其实工作人员都很有人情味的，而且事实上对她都是非常友善和包容。还有独舞的片段演的太失败了，尤其是还有童年对照，演的就是她想蹦野迪的肢体。把戴安娜不幸的出口寄托于父亲、祖宅、旧时光、中产生活，创作者太一厢情愿了，一种美国人的简化同理心的想象，好像开车唱歌吃肯德基就会快乐。
这部电影的存在，注解着这个世界某些人对黛安娜的固执又傲慢的误读，从她生前延续到死后。
基本上就是，Sally出现的每一秒钟都是对我的恩赐
年度十佳预订。本来前半段我还在嫌弃与《第一夫人》过于相像的创作思路（但相比后者又拼贴得过于随意），还有过于浓厚的滤镜感，但是到了后半段一个又一个大招袭来，直接升至满分。旧居回忆蒙太奇，幻想现实交织，与萨利霍金斯饰演的女仆的亲密互动，“愿代替野鸡”的那份奋不顾身，与孩子的欢乐放纵，以及最后的黄色衣衫，那句“spencer”，完美极了。克里斯汀打破了我对她面瘫的影响，演绎得极为动情。帕布洛的光影、构图、视听打造杰出到了极致，流畅细腻的调度简直太戳我了，好几段都是梦寐以求的影像。
比《第一夫人》更上一层楼，更加写意，更加聚焦于主角一个人，时空交错的噩梦和充满人情味的片段让角色不仅处在一个牢笼之中，它还是一个满是冲突和变数的牢笼，影片临近末尾的那个蒙太奇段落着实让人开眼。
至少在影片结局，她已经是在奔向自由的路上了。节奏缓慢，倒是与本片风格一致，不过好像也过于神经质，幻想部分过于夸张了。七分
有情绪却无情节 作为传奇性人物自然少不了对解读对揭秘对真相对八卦的期待 可是全新视角却看不到内心的惶恐只看到表面的病态 觉得导演做得对 但是做得又不好
在王妃光鲜亮丽的背后是一整套严格的体系。为了保持王室的品味，不同时段需要穿特定的衣服，规定的时间要做规定的礼仪，一切宛如流水线般严丝合缝。但日常的，真实的，中产阶级不那么潮的生活才能够真正感觉到活着的质感。当黛安娜王妃扯下项链的那一刻，也是在为生来注定要戴上皇冠的命运作斗争。只可惜的是这部片子拍得不尽如人意，配乐太多太大声，情绪自始自终都被压着，感受不到叙事的节奏，对真正的黛王妃的取材也不够，只有最后一段蒙太奇暂且可以称得上是精华。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
