Walden (Diaries, Notes & Sketches) de Jonas Mekas États-Unis, 1969, 16mm, 180’, nb et coul., vostf filmé entre 1964 et1968, monté en 1968-1969
Walden est le premier des journaux de Jonas Mekas, rassemblés sous le titre générique Diaries, Notes & Sketches – le premier monté, même si Lost Lost Lost, achevé en 1976, montre la période précédente, de 1949 à 1963.
« Depuis 1950, je n’ai cessé de tenir mon journal filmé. Je me promenais avec ma Bolex en réagissant à la réalité immédiate : situations, amis, New York, saisons. […] Walden contient le matériel tourné de 1964 à 1968 monté dans l’ordre chronologique. La bande-son utilise les sons enregistrés à la même époque : voix, métro, bruits de rues, un peu de Chopin (je suis un romantique) et d’autres sons, significatifs ou non. »
Jonas Mekas
« Je n’ai pas disposé de ces longues plages de temps nécessaires à la préparation d’un scénario, puis au tournage, puis au montage, etc. Je n’ai eu que des bribes de temps qui ne m’ont permis de tourner que des bribes de film. Toute mon œuvre personnelle est devenue comme une série de notes. Je me disais : je vais faire tout ce que je peux aujourd’hui, parce que sinon je ne trouverai pas d’autre moment libre avant des semaines. Si je peux filmer une minute, je filme une minute. Si je peux filmer dix secondes, je filme dix secondes. Je prends ce que je peux, désespérément. Mais pendant longtemps, je n’ai pas visionné ce que je filmais et emmagasinais ainsi. Je me disais que tout ce que je faisais, c’était de l’entraînement. »
Jonas Mekas, 1972
« Walden de Jonas Mekas s’impose, près de trente ans plus tard, comme un document cinématographique essentiel de la vie artistique new-yorkaise à l’une de ses époques les plus grandioses. Sans jamais choquer ni se confesser, Mekas a imprégné chaque instant de ce très long film des nuances de sa personnalité. Parmi un vaste éventail de personnages, pour la plupart non nommés ou simplement appelés par leur prénom – bien que certains soient mondialement célèbres –, le seul portrait psychologique est celui du cinéaste lui-même : un poète lituanien exilé, fasciné et torturé par sa lente américanisation. Le film est dominé par un rythme staccato nerveux qui s’épanche régulièrement en grandes exaltations. En accumulant massivement des images, Mekas s’est constitué des archives uniques en leur genre pour assembler ce journal visuel, le premier d’une longue série. Aucun autre film ne restitue à ce point la sensation propre à ce temps et à ce lieu, telle qu’on peut la retrouver en regardant le film aujourd’hui. En tant que personnage secondaire apparaissant régulièrement devant la caméra de mon ami, je suis conscient combien sa représentation des autres reste fragmentaire et elliptique, et cependant ces images sont devenues pour moi les indices visuels les plus forts de la personne que j’étais il y a trente ans. Ceci est peut-être la clé de l’œuvre de Mekas : sa découverte d’une forme cinématographique laissant transparaître ses changements d’humeur, sans imposer un masque cohérent de lui-même. Il a ainsi construit une oeuvre qui laisse les autres apparaître dans leur ambiguïté phénoménale. »
P. Adams Sitney, 1996, Le Livre de Walden, éd. Paris Expérimental, 1997
« Disons que, cinématographiquement parlant, il n’y a peut-être rien de plus beau que les trois premiers plans de Walden : des arbres dans un parc bleuté par les reflets du soleil d’hiver, la neige et l’aube du printemps ; du temps, proustien ou haché en haïku, du temps qui tient dans la main, du souvenir partout. »
Philippe Azoury, « Vivace Jonas Mekas », Libération, 31 octobre 2000
土味儿大集合，冲突塑造和剧情推进上愚蠢之致，稍有逻辑和社会经验的人都写不出这么狗屁不通的剧本。唯一可取的是拖长时长的动作戏还挺好看。还有就是求求港片换个调色的机构吧，夜戏永远是脏不啦叽的暗黄。
影片的看点是小谢不疯魔不成活的表演以及最后那段肉搏戏。真是被某国际巨星恶心到，只要他演的电影，正派（确切的说只有主角一人）和反派永远无法势均力敌，对，我就是说你一个人独闯毒巢也能全身而退，而且不觉得很双标么，曾经的队友误杀疑犯，实名举报；到自己身上就是身不由己还TM鸡汤都熬上了。可惜啊回到文戏剧部分，和谢霆锋的对手戏都没接住。而且全片也就谢霆锋一个人是正常人类的思维，其他人都都好像没带脑子，黑帮老大以及那个太妹，这种情商怎么混这么久的，小谢明年金像奖又可以一战了。不出所料，内地女星的角色还是一个大写的酱油。
原来谢霆锋可以这么帅… 剧情好土哦可是场面还可以
警队围捕毒枭，却遇上蒙面悍匪黑吃黑，警队+毒枭团伙全死；
简单直接，场面精彩，主题深度拿捏恰到，比拆弹专家2要值得四星。
8.2分；世间黑白模糊难澄怒火，人心善恶摇摆终定正义。结构和节奏跟黑暗骑士高度同步，而且打戏质量更高，枪战追车拳脚械面面俱到；HK特警跑得真慢，不过按照超级英雄片来看就很好理解了；阿敖同时有着小丑和哈维的气质，谢霆锋演得也好，造型气质都拿捏了，病态狠辣痴迷，该报的仇竟然也都报了；本片并非着眼于某一核心案件，更多是牵出反派心路历程，节奏也很紧，可以说是很成功，美中不足是前半段倒叙比较碎对手戏铺垫比较少应该多捋一捋；最后的质问充满了命运的嘲弄，可惜最后只是抛硬币，没有点出为什么这组人最终落得如此境地，以阿邦的持正不会走同样的路，但一点偏执何以挤压滋生：对HK社会和环境的矛头还是少了点题，比起拆弹2浅了一分弱了一分；本片饱和度偏高，但最开始的红光很有冲击力，而且最后教堂那场戏，打光布景和动作都太美了
好久没有看这么硬桥硬马的警匪片了，我看着都痛
像《拆弹专家2》一样，都是讲一个警察被抛弃后变成匪徒，不太合理，但也许表现了如今港人的一种心态。好久没见到那么精彩的动作戏，最后复刻《杀破狼》和《导火线》的时候甄子丹恍惚又回到了十几年前的状态。
谢霆锋的镜头真的都挺好看的，只是这个反派人物的性格变化过程交待得太潦草。相比《拆弹专家2》，实在没有说服力。最后一场在施工教堂的动作戏令人印象深刻。整部戏的动作戏过多，个别片段看得有点儿累，也导致了文戏缺乏、逻辑不通。内地女影星又当花瓶老婆了。
好看的。一直觉得陈木胜导演的节奏感很好。圣母甄子丹+疯批谢霆锋。本讨厌谢霆锋人士这次也被结结实实地帅到了...陈导遗作竟把谢霆锋的帅点拍到极致。此片唯一膈应我的一场戏是甄子丹聆讯戏，对白写得敷衍到爆，最要命的还配上cheap到爆的煽情配乐，看了想打人的一场戏。谭耀文大只咗好多哦。
虽然是行货，但联系到片外导演的意外，有种动作片穷途末路的感觉。与拆弹2，扫毒2连着看，有趣的是警察在香港警匪片文本中的角色转变，以前都有黑警，现在是体制如何逼我成为黑警。「我是警队之耻」，说得又是谁呢。
邱刚敖你这四年是在牢里受了多么大的委屈啊！！！出来恨不得杀掉所有人，张崇邦你就算坚持了正义难道不能打个招呼照顾牢里的兄弟嘛？打戏，场面没话说，谢霆锋是真他娘帅啊，甄子丹拳拳到肉劲使对了，就是编剧剧情张力要是更让人信服就完美了。不管怎么说，陈木胜导演遗作还是很给力!不虚此行，今天满足了。
横向对比拆弹2，各有所长。文戏原以为会和政治三元并存，走到第二幕有黑暗骑士的许些感觉，结果趋于简单化，尤甚第三幕的暴戾彻底褪去的文戏升华的可能性，作用弱化勉强弥补推动情节。动作戏上和人物弧光弱了些，更多的趋向对片名的“怒”的直接输出，具象化成硬核的动作戏，美中不足即是第三幕整体相对崩坏，好在后半段动作戏拉扯回原水准（PS 这两人怎么看都不像一个量级）
一大堆大熟脸，让人看着既有点开心，又有点感叹，感叹现在好的新人太少太少了。以后都不知道港片都由谁来演啊？抱着很低的预期去看，结果还不错。剧情大的方面依然比较弱智，很多小转折和小设计，也是非常俗非常不走心的过场，重点肯定都是在打斗、追车、枪战，这些应该都在平均水平往上一点点。甄子丹文戏依然趋近0分，所以有一段刻意拔高，让他对着任达华演讲，真是尴尬。谢霆锋更加偶像了，非常好。可惜没有骑着杜卡迪的正脸镜头。
这就是近些年最好的港片了，片尾字幕缓缓打出”永远怀念在天国的陈木胜导演“的时候真的一下子就破防了，把火爆与纯粹并存玩得如此极致也就陈木胜了。怒火的剧情风格有点梦回陈导96年的怒火街头了，而宏大的枪战爆破场面又有点辣手神探的意思，外加甄子丹的动作指导风格，除了过硬的剧情和大场面，对打动作戏的质量更是无限接近杀破狼和导火线了，总之真的太精彩了。最后看完本片我相信大家都会有同样的感慨吧，来人呐赶紧把霆锋的厨具都打包收起来，别整十二道锋味了，赶紧出来多演戏吧，敖哥这个反派角色太有魅力了，无论是文戏还是武戏都是影帝级输出的，这角色绝对能在反派影史里留名的。
教堂中的圣象注视一场审判将至，可一但接受了“如果那天是你”的最终发问，好似内在逻辑就已接受了执法者在形式所迫下可以使用暴力的设定。借人物黑化揭示被盘剥拉扯的人性困境的前提，依旧是角色的行为动机值得共情，这一点邱礼涛明显更胜一筹。
爆炸，影片里面没有绝对的好人坏人，两者之间只差了一瞬的选择。看得热泪盈眶，可惜陈木胜走了，以后类似的动作片就直接少了一个顶梁柱，也许再也没有了
前面这段时间的香港警匪片好像都走大动作大爆炸线路了，难得又见这种拳拳到肉的对打，过瘾。。。
甄子丹作为动作导演 在动作设置方面确实可以的 就是太装B了 有点小抗拒
真的不是只有黑和白，你们这些人说一套做一套。
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