想看舞剧,想吃日料,想吃蛋糕,想去海洋馆,想恋爱
---
在一天中经历花束般的爱情赏味期。溯洄而上,遍历过往,一件物品一个场所一个习惯一位过客,都有记忆的辙痕。无意而起又无疾而终,也许才是现代爱情的常态。很像是「看」完了一整张MLA的专辑。很不像话的是,这居然是松居大悟的作品! P.S 池松壮亮撩起头发跳舞那里,我以为看到了滨田岳……
剧中台词“成年人活着真是有点儿不容易啊”~说出时不用感叹,而是语气平和,带些许无奈,更多是偏:既然已经这样了……那就这样吧……的意会。
二刷
希望你明天能好好的,后天能好好的,以后的每一年都能好好的。
不断倒带的爱情,过去越来越美好,现在便越来越哀愁,就像开头道出的疫情背景,终究是隔阂加深的时代,当成疫情电影看也完全可以。尾崎的演技意外还不错,造型像野人hh,片尾曲也很好听。致敬《地球之夜》,我们贾木许就是最酷的!找永濑正敏来客串也最合适不过
我们都由过去塑造而成,那些偶然回想起的片段,其实早已经成为我们的一部分,那些人,那个人,也是如此。
看到最后就觉得,果然爱情还是需要一些奇妙的支点
尽管有着相似的故事内核,然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下,《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯,这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏,进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯,我们也得以重新审视“现在”,正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随,借由两人的双眼,当下被注视,过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多,但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。
8/10
'花束'是醇咖啡,'什么'是鲜啤酒,'想起'是大麦茶,合一起就是失恋三部曲,品时固然有好喝的感觉,但那种味道转瞬即逝,回忆起来只记得整体苦涩的基调。
松居大悟对同场景不同时间的癖好,相比《点亮灯光》,电影就丧失了对应记忆的碎片感。前半段落特别喜欢,直至追溯到表白和相识,应该有的距离和羞涩完全被撒糖取代,在我看这是末流爱情片的表现了。
天台上微醺的风和过往的车流
怎么就能在生日当天选中一部生日元素如此丰富的电影呢…情节甚至人物设定都是老套的,但很喜欢一些小设计。比如在出租车里,坦白心意的池松被伊藤的笑打断然后突然拒绝说下去。这两位的表演状态都太棒了,很松弛很自然。
稍微想起一些我们之前的事,一起养的猫咪、海洋馆的蓝色光景、成为电影明星和机械工的梦想、一直坐在长椅上等待离世妻子的男人、伴随着音乐起舞的我们。和梦想恋爱的男人与和现实恋爱的女人。她最后还是与百分之五百命中注定的男人在一起了。
途中看哭了太多次:生日是一個太重要又無關緊要的時間節點,世界上就是會有人在每年自己生日的那天發生各種想不到的意外,並把那一天搞砸;先說出「反正也不會再見面了吧」,結果背叛自己動心了;我就當是也7月的時候約定的吧,但是那個說要教我跳蹩腳華爾茲的人已經不在了;過去這麼久,我還是沒學會給自己留餘地,沒學會給對方留時間,一切更糟糕了;依舊一個人看著live,一個人買靠邊的劇院座位,沒能和突然出現在生活裡的人維持健康又穩定的關係。
心领神会的暗号总是爱情必不可少的部分。喜欢电影里夜景带来的疲倦、脆弱和浪漫。虽然倒叙手法让人物显得越来越扁平和套路,但不枉是一部普通人的爱情实录。
“给BL打掩护”?他妈的这就BL了?这就爆炸了?这还是🌈 片?
与其说被主角感情的遗憾所触动,更多的是被疫情前的生活所触动。还有多久我们才能回归正常的生活?想去见一个人就能去见她,可以在深夜的路灯下大笑、举杯、舞蹈,可以去干任何想干的事,可以看着彼此的脸而不是通过记忆勾勒口罩下的样子。东京很大,上海很大,世界很大,如果不刻意去见,光是偶遇都要花掉太多的力气。很多人觉得这部好于花束,我不这么认为。也许是花束更对我胃口,也许是花束感情更充盈,也许是花束对我而言已经不是一部电影,是一段我驻足回望的美好时光,是开始,是纽带,是“我遇见了一个跟我想法一样的人”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved