不禁问自己:为什么要在佛山看爱情神话,在上海看雄狮少年?
大广东地区人民们在电影院看到几度忍不住鼓掌,这样能唤起最朴素共情的电影也能黑?
在熬过前半段的真空叙事后,影片从少年登上开往广州的大巴车的时刻起精彩了起来,不逃避现实的态度是可贵的,从观众反应来看也是有效的。编剧还写了《燃野》,基本可以看作一本两拍,好在《燃野》犯的错,大部分都被《雄狮》规避掉了。看到最后我哭的很伤心,登上山头的终究是狮头而不是少年,而这就是生活的常态。
可以接受眼睛小,毕竟这是天生的
后半段可以把它送上年度华语最佳影片…很有气韵…
在最后一跃前,透过狮头看到的前路,又高耸又透亮。我很替他们担心,担心他们把握不好结局的度。得不得第一都似乎差那么一点,明显主创做得比我想的更高明,形不到意到,就像落水的少年和飘扬的残缺狮头一样,是对追梦最好的注脚。
这是难得不需神话打底的原创动画,为它奠基的是传统文化。
很久没有底层人民的故事了。对一扫而过的那些镜头反而有了升华的感触——穿着一样工服的快递员,在店门口早上喊加油的房产中介,通勤路上买包子的普通白领。。。大家都不要忘记听自己心里的声音呀!
狮头像个做梦装置,戴上就是雄狮少年。
跟想的一样,泪目。电影里邪不压正。现实呢。想起那个去印度集中营的随水。还能拍得出来。低头
虽然套路,但,真的好燃啊!!!后半段各种热泪瞬间。结尾收得很好,不用真的给一个奇迹瞬间,足够感动就够了。舞狮如人生,都是上山下山。未必都会赢,但一定不能认输。另外,其实舞狮并不能改变什么,也不会真的让你走向成功。但生活中总是要有点奔头,要有一口气,这才是活下去的理由,也是会觉得热血的原因。
《心灵奇旅》里,纽约闷热拥挤的地铁和川流不息的街头,让动画片有了人情,不再是奇观和幻想的天地。一年后,有幸在本土,也有这么一部渲染极其拟真的作品。我们终于能看到国产动画讲广佛人对舞狮热爱之源,讲岭南的乡野风土,讲城市现代化和底层务工人员,讲留守儿童、工伤,从这一点来讲,他的意义远比哪吒青蛇们重大。虽然前半段很生硬,但歪歪扭扭的道山靓仔,让观众真正能感觉,他会变成那个虎虎生风的舞狮少年。莫欺少年穷,热血热肠热,比太阳更光。
《雄狮少年》破除了“高概念+奇观=成功”的迷信,下功夫去呈现服帖的口型、入耳的对白、流畅的动作设计,虽然还不完美,但努力让技术跟上自己的想法,画里画外都有一种钻研劲头。训练过程不过分煽情,结尾大战也不拖泥带水,全片看得人心里敞亮。更加出挑的是,它的少年义气根植于清醒和成熟,越到后面越写实,故事立意经得起推敲,成就了中国眼下非常稀缺的合家欢动画片,应该爆。
五星拉满,看的过程中有情不自禁的大笑,也有无法自制的流泪。这是一部既有现实的残忍也有童话美好的影片,或许都没有那么极致,但幻梦交织不正是电影的魅力吗。画面音乐非常优秀,故事可能不那么新颖,但情感上的感染毋庸置疑,非常推荐观看。最后谢谢李白。
隔壁喊我命由我不由天,至少用了一整部电影铺垫。这部倒好,一开始就把主题喊出来了。写小学作文也知道要铺垫一下啊,就这么直给啊?
与此同时,影片设计了另一个处于更高阶层的女性角色,复盘整部动画,其实在说,舞狮——这个被更高阶层的人放弃了的选择之一,对这个底层男孩来说,或许是唯一可以精神胜利一次的机会。
可以放开说了。我觉得比起一二幕的稍显草率,最大的遗憾是审美的整体性和原创性欠缺。但第三幕就是我们自己的鱿鱼游戏,也为触及留守儿童的现实主义打个Call,好看的。至于所谓的争议事件,只能说太坏了,什么时候我们不被概念定义,我们才能定义概念。
写实化的画风和后半现实主义的打工少年的梦想很好,可是主要角色配音大量棒读和极拖沓的前半,外加整个片子是没钱做动作戏还是咋样,是一部只有半幕+一幕的电影。前半和后半的割裂感太严重,画风仿佛过了三五年了居然还是同一届比赛。但天台那段戏还是很美,是全片真正的神髓,是每一个北上广深漂看到都会有泪水上涌的,夹缝里的阳光。片子“想要传达”的情感都很好,可很多点都没有做到“传达出来”,无论是出于缺钱还是缺少更好的镜头语言和导演意识也好,总之是一部你看得出来用心了,却画的饼比实际烙出来的大,缺少电影感的动画电影(此处电影感并不指大屏幕上看景儿美不美什么的)。(鉴于眯眯眼党的黑子太多而我看点映的时候甚至没有任何一刻觉得这是个问题 还是改为稍正向的三星)
中国动画真是不断给人惊喜,个人觉得比哪吒好很多,希望票房也不差
虽然很套路,但是很燃啊!结尾太加分了,我无法创造奇迹,但是拦不住我无限接近奇迹!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved