被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
豆瓣评分现在怎么了，一部6左右的片子怎么能到7….
首先要说的是，确实没想到会拍的这么不错，单从悬疑类型上，可以说是近几年相当出色的一部作品，可能田壮壮做的监制也功不可没。影片的节奏一环套一环，并不想一些其他同类型电影基本一出场就能猜到结局的那种，整体的过程更像是戏剧的大荧幕展现，非常紧凑有张力。另外不得不说选角，范伟还是范伟，到如今这个份儿上，真的是炉火纯青，让悬疑的故事增加了无数黑色幽默的成分，相当精彩，再就是窦骁，他的角色比较有层次，有几个不同的反转在他身上要呈现，而他也确实很好的做了呈现，也是非常难得。
本来这蜜汁配色就足够劝退了，没想到故事更烂，剧本杀还讲究个前后因果呢，这片子就放肆了：角色死活跟闹着玩儿一样，而且既不荒诞也不幽默，最致命的是毫无主旨。这年代还有年轻导演因为迷恋多线叙事去东施效颦，严重怀疑他们的观影量还不及小学生……
本以为是泛泛的煽情片，看完竟然泪眼婆娑，想起一句话：奥运会是展示人类最强壮的身体，残奥会是展示人类最不屈的灵魂！
故事设置的很棒，结构复杂，有点点像调音师，场景都集中在一个破房子里。黑色幽默也蛮有趣，影院里都在笑。但是因为没有做到极致，反转没有刺激到观众的爽点，所以总觉得差一口气。窦骁好帅！
三星半。电影还是有在试图探讨一些深刻的问题。
点映观看，主要没有原声版，听的是国配，这样大大降低了观影体验，演员演的卖力也很不错，但是一股子配音就很出戏，所以还是推荐有条件一定要看粤语原版！吴君如在本片当中有着《岁月神偷》的影子，演技很有保证，也算是港版《阿甘正传》，整体中规中矩，国内的体育传记电影还有很长一段路要走，还有很多需要努力与提升的空间
真正让人感动地地方不多，主要写出了残疾运动员坚持的不易，父母对弟弟的行为简直丧心病狂
但感觉还是有几处没交代清楚，张颂文是怎么找到人贩子的？他为什么不报警而单独采取行动？爆炸是怎么发生的等等。
剧情太单薄了。去掉慢镜头，去掉煽情片段，整部电影没有30分钟
舞台剧形式的密闭空间，几波人物轮番登场，剧情倒是也算峰回路转，逐步还原事实的真相，只是结尾强行拨正与温暖有些生硬。
母爱和现实一样沉重，同工不同酬，点解没有刘德华
影片的题材和结构都不新鲜，但完成度是国产电影中少有的高，这种逻辑自洽、丝丝入扣的悬疑片带给人的乐趣是有限的，但绝不会缺少受众。
高对比度的色彩配合电音营造紧张氛围，着实有点萨弗迪兄弟的画风，但是范伟和张颂文等人并没有像萨弗迪兄弟里的人物般那样充满狂躁和不安，倒是用一个相对较缓的节奏来对自身角色进行演绎。故事的体量不大，是用多人多视角拼凑组合成一个完整的故事线，感觉上有点像《记忆碎片》，前面倒还好，塑造的悬疑感很强，但是到了后面反转的地方还是有点扯，结局不够黑色。可以一看。
还算不错的传记片 有些地方还是挺感人 但趋于平淡 对于残奥冠军后来的生活只字未提 展现了生活的不易 但始终不知出路在哪 很多人穷其一生也没有找到为之热爱的事情 看到对于跑步的激情和热忱 真是一件令人羡慕的事情
所以还是外卖员背下了所有的锅，把拐卖儿童放到这里面来不大合适
有一些情节上的小设计，包括摄影、灯光、布景等方面的想法，人物表演也都在线，不带太高期待去看的话，完成度还行。
但创作态度是一回事，有没有与之匹配的执行力又是另一回事了。
好好看！好多地方都感动我，没有可以煽情，很现实！收获良多
除了母子情深互为精神支柱，影片也表现了冠军光环背后普通人的辛酸苦辣。强烈推荐此片！
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