模糊故事的概念,放大视觉和心灵体验,最后打动人心的却还是故事,特别是老女巫的往事讲出来之后就完全抓住了悲剧的基调。前半部分的体验感抓不住人,幸亏几位演员演技都很好,很自然。(这根本不恐怖)
恐怖又成了噱头,这显然是部文艺片。起初昏昏沉沉,观感逐步上升,对烦人的台词和晃悠悠的镜头也适应了些。艺术表达上小有成效,例如一开始猫的视角就很有意思。主要就是借女巫传说,讲了一个女孩如何重新做人,学会“爱”的故事。之前没看过这类扒皮变身的电影,可给个好评,最后落点还是真爱无敌,俗套又感人。
——但你没有欺骗你自己。
小警察有自己的底线
本来以为是在永恒中不断衰竭的一段相互陪伴,但都是关于孤单。从诅咒中被解放的洞穴身体,亦或者是走向诅咒的自然身体,都在与外界的交流与抗衡中对内反抗着自我迷思——关于身份与性别,关于生活与存在。将身体装扮成不同模样的人体实验就像是一首被不断吟唱的逃亡,疑问和低语不断从身体中迸涌而出,经过人类的皮肤、内脏和心跳的污染,再度被身体吸收,而不兼容的器官只能诉诸死亡得以触发共存与消化,爱与悲伤的力量由此而生。作为女巫的身体限制(即一种传统或传说)被摒弃,一种更为积极的继承正在发生,以万物之名。
不明觉困。画面和配乐都凑合,剪辑和剧情过于随性,基本等于一个没什么主题的超长版社会主义旧农村vlog。
她第一次变成男人站在河里摸着说“男人啊男人啊男人啊啧啧啧啧啧啧”这几个啧就很灵性啊
虽然还是传统的三段式,但悬疑片的节奏+现实主义的镜头语言让影片可看性增加不少。“做人不能什么都怕,尤其是害怕自由。”不要让别人的历史成为我们的未来。
好好的故事不好好说,整啥子悬疑,一整个莫名其妙。
“做人不能什么都怕,尤其是自由”
女巫换装秀以及欧洲原野风光摄影,外加一点看似高级,内核却空洞的女性主义,以及克尔凯郭尔的存在主义。一言以蔽之,不如咱的《聊斋》。
(夸下这片里的打光,很有氛围,以及黑白电视放出的激烈交缠,代入感很强。
空洞无聊,Terence Malick copycat
风信子将冬季赋予了孕育自由与生命的意义,只不过严寒漫长难挨,但愿属于你绽放的春天姗姗来迟。
以女巫的变形与多次“转生”成长历程及其遭遇来折射出闭塞乡村的严重性别不平等问题。视听语言挺下功夫——强化的自然声、滤镜修饰的自然光、圣歌配乐、小景别镜头与手持/视点镜头相结合,有种粗粝脏陋与内在灵性混融的诡异美感。不过影片最大问题是所谓的奇幻恐怖设定过于平庸老套——掏出内脏后塞入自己肉体的场景曾一度令我以为会有类似德勒兹“无器官身体”或者说无定形生成的电影化呈现,结果后来却只看到了非常定型化干瘪无趣的变身与多轮人生体验。女主失语的设定(若说是由于“狼女”童年而失去语言能力,亦不合逻辑,这同她略带诗意的内心独白是割裂的)与后半程的选择&叙事走向都充满了刻板印象;也别“碰瓷”马力克了,马力克并不是稍微模仿下视听语言就能达到的,而本片则既缺乏超验神性,又几无个体反叛性。(6.5/10)
固定机位好多
一点也不吓人,文艺的不得了。文艺长篇爱死机啊。导演大概很喜欢维米尔(?)
角度独特的女性电影,以一个啥阅历都木有的小女巫的成长和探索窥探强势父权下的女性困境。恐怖的标签来自于血腥,如果以村民视角,这样的邪灵食狼女是恐怖的,倒过来以邪灵护体的抗争是不是又有点爽呢。风格的确有点点马利克的味道,虽然差得远,但一点点味道反而服用得挺舒适,马利克趟趟能让我有嗑晕的状态。
和恐怖片没有啥关系,非常深沉的主题。前半部分不知道在说什么,故弄玄虚,当主角开始体验他人生命,一切如此清晰,live & love,体验生命的快乐与爱。太棒了
讲了很多东西,有的恰到好处,有的还待丰富。
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