Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
7.5/10《天才的不能承受之重》，尼古拉斯·凯奇演他自己，远远超出预期，我也已经很久没有在影院里大笑那么多次。真希望我在看之前看过所有凯奇的片子，那样的话一定会有get到更多彩蛋/致敬。如果你还没看，推荐在看之前看：
6.2 可以meta但没必要，编导好像完全没有搞明白为什么《改编剧本》能如此受欢迎，喜剧性源于对于现实生活的自反而非无聊的戏中戏故事，第三幕也因此完全跑偏了，宁愿看到一个cia特工都是演员假扮的神经病剧情也不想吃已经炸到发馊的爆米花式ending。虽然但是，凯奇的咆哮式演技真的很适合演喜剧，请多演《Mandy》。
是演员版的【头号玩家】，或者凯奇的演员新生，也可能是告别了某个电影的黄金时代的嬉闹致敬。但不管怎么定义这个结构复杂、彩蛋颇多的电影，都挺浮浅和综艺化的。很多情节展开无非是要做反转和效果。这仍然不是凯奇重启事业的作品，这更像是他放弃事业心，拍点调侃自己的作品。另外，凯奇完全没有佩德罗·帕斯卡出彩。
故事走向好莱坞套路好似凯奇20年前的《改编剧本》
这种设定一个明星一辈子就玩一次，尼古拉斯凯奇怎么就给了这个剧本，浪费啊，就算加入绑架特工套路是电影里自己吐槽的“预告片看点”，剩下的迷影部分也完全不真诚
纯凯奇的粉丝向作品，笑点对于没看过他作品的人来说挺无聊的
在人生180°转弯时，还有这么多人愿意作伴嬉笑怒骂，已经是人生赢家了。
有戏中戏的感觉，非常好笑有点心酸，需要对凯奇大叔的作品有起码的了解，熟悉到场景、台词更好。总体而言是一部爆米花片，但情怀很足，各类致敬和内涵也很用心，另外，我也是真的很喜欢鞋拔子脸的😁
多年后终于鼓起勇气看了一个凯奇演的电影……他可以为了这个角色又瘦下来并且肌肉也居然能练回来了一些，看来是当回事儿了终于，前一段回三番，住酒店的时候cable在放空中监狱，看完字幕之后熟悉的旋律马上响起，紧接着就放了变脸，当时我就感觉跟过年了似的！看见他终于又上了talk show居然觉得很心酸
情节好好笑，编排也蛮妙的。最终我们都要学会怎么和自己和解。
片子没有点子本身好笑也是挺让人意外的，可能还有因为期待太高吧，不过这本子拍出来编剧可以吹一辈子吧，人生成就➕1
三流剧本，从头到尾嘴炮，其实挺无聊，要不是凯奇出演，可能会更无聊。
对Nicolas Cage近年现状的调侃和以前光辉岁月的回顾，The Unbearable Weight of Massive Talent为Cage定制而生，它用一种近乎戏谑的态度来为Cage庆生，结合Cage还债结束的里程碑，这部电影仿佛就像剧情里的一样，Cage终归还是那个永不过气的Nick Fucking Cage.
看了这么多年MR.CAGE的好片和烂片之后，对其中的很多元素还真挺有共鸣的。
自己演自己但是又不完全是现实中真实的自己这个创意挺有意思的，打斗的部分拍的还是挺粗略的，非常电影感，所以会给人一种剧中剧中剧的感觉，我觉得确实还挺有创意的
对凯奇没啥感情，但迷影情怀很难不被打动。自己演自己，以及分裂一个名字演分裂的自己，刺激绑架元素要有讽刺剧情烂俗也要有，对自我的审视和对电影的感情确实让它变得非常特别
You Nick fucking ....wow...Cage!
如果说《天才不能承受之重》是尼古拉斯·凯奇的“翻身”制作，可能有点名过其实了。通体来看，这是一部以尼古拉斯·凯奇个人为卖点——或者说以演员本人自黑为卖点——的喜剧片。又是一部预告片比正片更精彩的片子，因为开场之后不用太久我们就会发现，《天才不能承受之重》除了填充着尼古拉斯·凯奇本人过去电影作品——当然涵盖了"好片“和”烂片“——之外，无外乎又是一部我们耳熟能详的某一类型的喜剧电影。我个人是一直比较喜欢尼古拉斯·凯奇并且一直相信他是拥有演技的，但是这部《天才不能承受之重》显然不是那部让他“翻身”的电影。
凯奇的存在和地球毁灭同理（谁不是看着凯奇的电影长大的）这部勇气可嘉但自黑力度不够，元叙事也没玩起来。（看看约翰马科维奇！）所有自恋、自省、自我致敬和重复仅是蜻蜓点水。但，凯奇叔近60岁了从影40多年，还能这么好（四声）玩我就放心了。希望继续玩到老不要步了布鲁斯威利斯的后尘。讲真凯奇佳作汗牛充栋，补片+重刷也是一个大工程。
台词好几次说他又回来了，尼古拉斯凯奇总要接一句，从没过气过。[哈哈]但他要重回巅峰谈何容易，靠这一部电影肯定不行，但至少他回到主流制作了吧，其实他去年主演的《猪》就相当不错了，算一个好的开始。
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