30年代的北运河畔,柳巷村种瓜把式柳梢青青和她的女儿眉子是户侠义人家。眉子自幼丧母,与武艺高强、身怀绝技的父亲相依为命。她对同村的教书先生吴镰一片痴心,但却怕自己的"火"命克了吴镰的"水"命,不敢吐露真情。她常常捧着挂在脖子上的那把刻有"火命忌水"的铜锁,怨恨自己命不好!一次,她堵截了人贩子花子金的"放鹰"船,从船上救出一位如花似玉的姑娘花三春。眉子掩饰住内心难言的痛苦,亲自替吴镰与花三春操办婚事,促成吴镰与花三春的姻缘。花三春是花小金的女儿,她从小受不良环境的熏染,泼辣妖媚,好逸恶劳。但她聪明灵俐,渴望自由,渴望真正的爱情。为此她执意拒绝做大恶霸龙头少爷的九姨太。和吴镰的结合,使她得到了从前所享受不到的家庭温暖与幸福。三春有了身孕,眉子格外地照顾她,经常到吴家帮着做事。没想到,这却引起了三春的误解,她怀疑眉子和吴镰是"明来暗去藤缠树",大耍泼劲,恶语伤人。为这,柳家和吴家断绝了来往。此时正值抗战前夕,运河两岸风云滚滚。吴镰立志投笔从戎,积极参加抗日救亡活动。他用练武方式团结群众,三番五次恳求柳家父女把武艺传授给乡亲们。柳家父女以大局为重,放弃前嫌,两家终于和解。吴镰从事地下活动,整日早出晚归。三春怀疑丈夫有了外心,便暗中盯梢。一次,吴镰把一位伤员刚刚藏到柳家瓜棚里,敌人便追踪而至。眉子掩护伤员迅速转移后正欲离开瓜棚,花三春跑来闹事,硬要眉子还她吴镰。情况紧急,眉子急中生智,将三春打昏后藏到草垛里。敌人冲进瓜棚,为掩护三春不被敌人发现,眉子临危不惧,只身与敌人拼死搏斗。三春在草垛里看着眼前发生的一切,终于明白了真情,又悔又恨,发誓一定要报答眉子。花子金为报失女之仇,杀气腾腾闯进柳巷村。眉子寡不敌众,被花子金抓住。危急关头,花三春救出眉子,并将计就计,杀死企图侮辱她的人贩子贾二哈。花子金见女儿背叛了自己,恼羞成怒。花三春大义灭亲,举枪打死了作恶多端的父亲,自己也不幸惨死在花子金的冷枪下。北运河滚滚东流。眉子站在河边,望着翻腾的河水,她拽下脖子上的铜锁,把它扔进河中。她将开始自己新生活。
乞丐版「罗马」,罗马里的儿时街道和大家庭处处透露出“低头思故乡”的故土情结,而这部片的导演只对现在的荣华富贵和影片中出现的老电影感兴趣,整部片只有这些出现过彩色。
纵使世界乌云密布,走入影院的那一刻,我的世界依旧色彩缤纷。
可能是看得不太认真?很多情绪我没有看出来,感受不到。
您这童年往事着实也没啥可值得自溺其中的,更没必要替广大游子吟出个悲秋。《罗马》倒过来是爱,贝尔法斯特倒过来应该是大写的FALSE吧。毫无旧日温度的干净布景上,演员们步履匆匆,穿过的不是岁月洪流,而是急着去拿盒饭。
看了眼导演就明白为什么会私人到自我陶醉的程度。
说教和福音味儿让人腻烦。
无论摄影,布景,构图,转场,还是演员的表情,肢体表演,都很棒,但也都透着刻意的设计和机心(也可以说虚伪),把这些放到一部讲述童年往事的电影里,让人瞬间出戏。
剧情片看着看着突然来一段带歌词的情绪音乐,现在只有印度和英伦电影会出现。比起实在无福消受的印度歌舞,爱尔兰口音的英语插曲更好接受一点。那些插曲纯粹是炫技,就像《贝尔法斯特》里各种炫技一样。舞台出身的导演对演员调度很有自信,电影里的长镜头永远都有演员在动,哪怕是表情在动。另一个特点是部分对话的画面不交代讲话的人,只给很长的反应镜头和话外音。黑白是叙事空间的颜色,换成其他诸如电影甚至戏院里眼镜反光舞台人物时都是彩色。剧本以状态为主,因为60年代贝尔法斯特骚乱这个大背景足够支撑情节往下发展。最后那场歌舞戏真好,但他们唱歌跳舞纯属个人开心。不像现在,拿忸怩作态的歌舞去卖流量。
装x装过头了。故事简直一句话就能说完,硬撑了两小时,各种art movie手法乱用来弥补没有故事的大坑。小男孩笑的脸都僵了好像假笑男孩
每首歌倒是恰到好处,不过好散啊 也没法让我共情……
That wee girl can be a practicing Hindu or a Southern Baptist or a vegetarian antichrist, but if she's kind and she's fair and you two respect each other, she and her people are welcome in our house any day of the week.
来个人告诉我肯爵是如何挤掉牛蛙混到今年奥斯卡最佳导演的提名的……
此片最大的亮点在于色彩的虚实倒置,虚的部分(电影电视)是彩色的,现实部分反而全是黑白的。其表达很明确,现实中的贝尔法斯特就是黑白的,那里的人们处在黑白世界之中,什么都非黑即白,不是天主教就必须是新教,不是白人就必定是黑人,不参与暴动就要被暴徒迫害……但他们从黑白电视机上看到的竟然全是彩色的画面……此片拍于去年,实际也给小粉红递刀了,你看,至少在另一形态的社会里是没有宗教矛盾和种族冲突的……电影整体情绪如片尾萨克斯,蛋蛋滴忧桑,所诉说的无非是背井离乡的那些事,故事太单薄了。有相当一部分被归为“剧情”的电影是属于实在没啥剧情却又无法被归入其它类型的类型,包括本片。无论小说还是电影,你光是穿了一身风格化的衣服,凹个造型斜倚门旁,深沉得一批,燃鹅归根结底,没有故事怎么都是不行的,三星已是天花板了。
很私密的个人回忆。“你为什么拿这个洗衣粉”“biological(含酶的)”笑死我了哈哈。以及雷神漫画暗示了男主长大最终执导了雷神电影么哈哈哈哈。整部电影太工整啦,看评论说不如Roma,确实。
Judy Dench太会演了,饱满而复杂的情绪藏在她的眼睛里、背影里、甚至每一条皱纹里,是一拉近特写镜头就想流泪的程度。
从罗马到贝尔法斯特,乡愁既是每个人的私密记忆、又是能引起共鸣的主题。离不开的故土、未知的远方,少不了的是大人世界里那些的看不大懂的忙乱纷争;其实,乡愁里还有班上的小姑娘,有爷爷奶奶和蔼慈祥,更有舞台上银幕里故事影像,彩色的,鲜活闪亮。
除了爷爷告诉小男孩,会有新的生活,新的朋友,不会有人嘲笑你的口音那里,稍稍被感动到一些,其余部分都无聊到要睡着。能激起背井离乡之人心中的一点点涟漪,但还远远不够。
布拉纳赶快下场吧……回去养老吧!
乡愁电影最重要的就是真诚,是如何让世界各地的观众为你的故乡记忆而共情。相比《罗马》的严肃与忧郁的女仆视角,《贝尔法斯特》明快且天真的孩童视角也不失为一种容易共情的叙事方式。配乐很舒服,柔和地切入贝尔法斯特的风景,后又进入属于回忆的黑白。Kenneth Branagh很有诚意地分享了他私人珍藏的童年回忆。
男人的乡愁永远如此平庸,不舍得过去,不敢面对未来,最后还是女人决定要离开,女人说don't look back。但总的来说,很平庸的电影。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved