谁会想到,曾经令足球部少年们闻风丧胆的魔鬼教练北徹二(奥田瑛二 饰)竟然会一病不起。往日的粗暴专横不再,如今他有如寂寞的老人,兀自等待死亡的降临。不过,这起变故却也极大改善了北家父子的关系。现年27岁的北史郎(AKIRA 饰)当年也是父亲足球队的一员,但父亲并未对他青眼有加,反而愈加严厉。自从父亲病倒之后,史郎仿佛和父亲变成无话不说的好朋友,父子俩还相约痊愈后去恬静的湖边垂钓。某天,史郎无意间得知自己患上比父亲更为严重的癌症。他保守这个秘密,甚至祈祷父亲尽快死去,以避免承受白发人送黑发人的悲痛。纵使诸多不舍,分别的日子却渐渐临近……
一个事件的连锁反应,不错的点子和故事。但从恶意到善意的过渡有点不太自然,击中人心的力量就弱了点点。
并没有任何感动之处,片中没有任何配乐,这种冰冷的客观也是一种情绪表达。迁怒于他人只会使一切变得更糟,于事无补。有个bug,最肉疼的第二撞重卡司机线没了。
如何打破母语羞涩,将极简美学,融入生活流,难道是因为,语言文化导致的观感体验的气?韩国做的挺好,欧美更是。中国式电影该如何摆脱。
很虐的一部电影,父亲和女儿的和解来的太晚了。
几个老戏骨飙戏,但总体也没啥特别的,所以,看完完事儿~
比起来连《里夫金的电影节》都只剩下油腻的小聪明了,虽然对节展系统的刻画仍然是自恋的,但是几乎讽刺的立足点都在于艺术创作本身,这其实是很需要一定门槛的。
所谓的人间惨剧就是第二天在报纸的犄角旮旯处登篇几百字的豆腐块。
花音的车祸,牵扯了父亲、超市店长、女司机以及与这些人相关的很多人,媒体是一个放大镜,放大了这些人的罪,准确说,没有人是绝对清白的,电影列出了无数次的道歉,到了最后,已经不知道该为了什么道歉,舆论搅合了是非观念,忘却了包容与理性。
不知道为啥,我脑海里浮现的是陈道明和何冰。真奇怪。
失去的时候才后悔莫及,老爹这个人物角色树得不错
在整体故事系统的编排上,以排练作戏剧与影像的分割线,而影像本身对于现实的“复原”,意味着表象下的解构,这种所谓还原主义式的戏剧排演,洽洽讽刺着公众对于原型与意识形态的“渴望”。这是整个系统层次可以在商业前提下相对丰富的基础,也是他与片名些许跑题的原因。
对电影界开的这发讽刺炮力道不弱 不过也没有预告中呈现得那么劲 潘老师的大眼睛太灵动太会说话太能表现情绪了 (另外想被潘老师指导吻戏
哪里有“制片人”,哪里就是huis clos
笑点有,但又觉得没啥内容。拍了太多无厘头的有的没的。
it's a movie about making a movie。现实比电影更荒诞。
【3星半】把“论演员的自我修养”给搬上了大银幕,几乎就是在看三位演员的对戏和很有讲究的镜头构图了,也有几个很诙谐的点:一百块钱下赌,相互腹黑飙戏,能载入“影史”的绞碎奖杯名场面(福茂和巴贝拉在提刀来的路上了)。
当不幸意外发生,你可以选择相互之间的仇恨,但也可以选择与自己和解。
直白的讽刺电影圈各种陋习,演员表演是不错的,就是过于平淡直接,结尾有些潦草。
前方路漫漫,无数选择的当口,坚定内心勇往直前,人生没有彩排,走过的路都是你的勋功章。
真难受 人死后才意识到该去了解她 失去了才意识到暴戾的外表隐藏不住脆弱的内心 和摒弃不掉的人性善意 他们感受同一片云 画下同一片云 再怎么疏离也终为父女 父亲也在这一刻终于流泪 被牵扯的所有人都是无罪的犯人 每个父母都有对自己孩子避重就轻的维护与无需缘由对错的承担 父亲向前妻道歉 母亲为自杀的女儿赎罪 路人对店长说你辛苦了 后面父亲终于展现出脆弱和自责 实在让人控制不住的流眼泪 至少结局让人重拾希望 原声配乐也非常非常好听 日本人在某方面真的压抑 包括也在隐晦海洋垃圾污染和环保意识 没办法了 生活还是得加油的渡过
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved