1927年，北伐接近胜利。此时，民族资本家林桐箴与操持"青帮"的顾绍棠正开始一个更大的回合较量。
林桐箴的儿子林唯贤酷爱音乐，一心只想发掘江南民谣并推向世界。林唯贤与幼时好友、军官家庭的胡奕重逢，并将在码头善意救助来沪闯荡的山东青年公孙雷介绍认识，从此三个年少青年成为莫逆之交。
一个偶然的机会使林唯贤和公孙雷同时爱上了顾绍棠的爱女顾佳慧，可是佳慧只悄悄地对林唯贤萌生爱意。当红的越剧名伶晴宇是林桐箴的相好。林桐箴与顾绍棠在商场激烈地胶着着，老谋深算的顾绍棠重金收买晴宇，从而得知林桐箴的全盘计划，最终在股市上彻底击垮林桐箴……
林桐箴愤而自杀。此时国共分裂，最终选择国民党阵营的胡奕被迫抓捕被诬告"通共"的林唯贤。公孙雷为出人头地，向顾绍棠告发了林唯贤的出逃路线。佳慧以死威胁，顾绍棠、公孙雷被迫放林唯贤一条生路。
老管家岳乐带林唯贤回到老家江南小镇。林唯贤一蹶不振，走投无路的他被迫进到镇上有名的"鸿计"米店当学徒。尝尽世态炎凉，林唯贤终于变得冷漠无情。恰巧此时，已是军官的胡奕率兵经过。林唯贤借胡奕筹集饷粮之机，终于成功地将"鸿计"米店收为己有，踏上重振林家家业之路。胡奕剿共，遭伏击的红军重创，被打残腿。
10年后， 已经积聚经济实力的林唯贤回沪。此时顾绍棠已成上海商界和"青帮"的无冕之王，公孙雷已是顾绍棠的得力助手，胡奕奉重庆之令潜回上海，跟汪伪特工组织"76号"展开了一番当时沪上闻名的特工战。
晴宇转投顾绍棠的怀抱，但私下与公孙雷偷情。此时顾绍棠借"特工大战"的混乱局面，暗使公孙雷除掉哈里登，以独霸商界。这时林唯贤正借机会接近公孙雷的妹妹、当红明星公孙令婉。
公孙雷发现林唯贤回沪，怂恿不明底细的妹妹令婉继续同林唯贤交往。岳乐的女儿纤纭见林唯贤与令婉相好，黯然神伤。胡奕逃避公孙雷的追捕，不期与纤纭重逢，胡奕对纤纭深爱依然，纤纭终于心下温暖。
顾绍棠依靠心腹黑三查出出卖自己的竟是公孙雷，令佳慧解除与公孙雷的婚约。但毕竟还有更大的敌人，顾绍棠被迫先联合公孙雷以对付前来复仇的林唯贤。公孙雷终于抓住胡奕，为了实现个人的野心，又将他悄然放走。
公孙雷与林唯贤终于重逢。两人坦言愿意联手，一明一暗，在商场彻底击败顾绍棠。果然，顾绍棠被迫自杀。晴宇被公孙雷拒绝而因爱生恨，向日方告发公孙雷。公孙雷杀人灭口，并强迫佳慧如约完婚。此后公孙雷将精力投向对付林唯贤。林唯贤为捍卫"民族商业"的大旗，继续扩大实业。公孙雷和林唯贤之间展开一轮惊心动魄的商战。最后，公孙雷动用各方势力将林唯贤逼至绝境。林唯贤和他的实业之梦化为蘖磐。公孙雷得以独霸上海滩，踌躇满志的他与佳慧完婚。新婚之夜，风雨大作，佳慧终于斧劈公孙雷，然后冲入茫茫雨中。
又是在十六铺码头，一个酷似当年林唯贤的富家少年下船，意外救助一位酷似当年公孙雷的贫寒少年，新一轮的人生故事再度在上海滩展开……
苏州河边，夕阳欲坠。胡奕和纤纭乘小木船离开，欲牵手天涯。二人感怀地将先前林唯贤整理的民歌乐谱一一散落河中。乐谱随水飘零，那首似淡似烟的《茉莉花》歌声再度苍凉响起。歌声中，小木船越飘越远了……
苏莫对《魔法满屋》的观感并不差，简单易懂的主线故事、合家欢的题材，以及林聚聚创作的原声音乐，都是观影的乐趣所在。
都什么年代了，迪士尼还以为这种廉价的爱和包容就能打动人心?
音乐还不错，剧情不太好，老妈太薄情了，失踪那么久的儿子都不管，还吐槽儿子不想回家，孙女不想嫁的人她非要嫁，没魔法的孙女就被骂得狗血淋头，感觉是个势力的老太婆，这个老太婆一句对不起就结束惩罚，有点恶。
PS 疯狂动物城2啥时候定档呀
都说不好看，结果我哭了好几次，但这个体验太个人了。最让我伤感了一段是，她舅舅说，我知道我很没用，但我爱这个家。最后她姥姥曾经一人拖家带口经历苦难这段突然让我释然了，所以这是属于没有当过母亲永远无法体会的理解。
在工业流水线上持续产出可乐糖浆兑水冲开后转手卖你15块（或更贵）一杯这件事上，你永远可以相信迪士尼本部。吹了半天的歌单听完一首能记住的都没有（语速倒是很想学）。皮克斯家剧本里预示着电影真正开始的戏剧冲突居然放到第三幕，真就全程唱跳rap一轮就结束了，经费少格局小。西语味那么冲反而让英语听着违和感爆炸。比去年同期的Soul差太远了。
无论遭受何等不公，都要一心为家庭付出，要疯狂赞美家庭，唱首歌一切矛盾都能和解，一切错都能洗白，房子也不用塌。获一堆奖真无语了
美术还是无可指摘的，情节太寡了。以及心灵奇旅都开始反梦想了，不知道迪士尼最最最最核心的价值——家庭，有没有可能有一天也被消解啊。
不让迪士尼电影上映，也不会阻挡我看的途径，不会阻挡我接触世界的脚步，不会阻止我的一切。
1）中规中矩的合家欢电影；2）适合小朋友，挺有教育意义～
两星是以迪斯尼的标准给的。表面是个劝慰白人（主角失去魔法是父亲的原因）接受现实、实现种族和解的美国主旋律，骨子里是“基督教先知带领异教信众走出困境”和“君主制（神圣血统的神话）在亲民公主改革下和平转型”的杂烩。拧巴的叙事是解决现实问题的意愿与能力间鸿沟的体现，未必是编导的本意，但这么玩儿下去将来肯定会有非人非鬼的电影出现——花一半时间介绍每个角色还不忘自嘲分不清谁是谁是几个意思？
解构了压力的作品，别逼自己太紧，生活要继续，快乐要继续。
色彩绚丽动画丝滑
都说不好看，结果我哭了好几次，但这个体验太个人了。最让我伤感了一段是，她舅舅说，我知道我很没用，但我爱这个家。最后她姥姥曾经一人拖家带口经历苦难这段突然让我释然了，所以这是属于没有当过母亲永远无法体会的理解。
现在的动画特效真的太完美了，除了惊叹只有惊叹。相比之下剧情弱了些，不过可能是因为我越来越超出迪士尼的电影受众年龄了吧，歌舞很出彩。
迪士尼近几年专注拍全球各地的文化背景，但每次这种只有色调和音乐对头的文化大杂烩套上同一个故事模板有啥子意义？(开头和高潮部分的闪回也不知道拍的是不是西班牙殖民时期，可能又是因为怕触及敏感历史被骂，所以把画面做的特别糊)
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》，在他惯常喜好的机械性构造内，排演出技术性的笑点，那是对现代性的想象讴歌与错位调侃，处在那个时代，那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现，但在那个传说式的前时代初始中，为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托，那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下，发生事件也意指当下的动荡，解决之法是重申家的重要性，才能魔法重返。接受平凡，认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡，当门被主角赋予神性，之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现，那是过于勾勒美好下的虚幻与不安，是未来愿景的恐怖谷效应，是文本与画风的反差，是千里耳设定的惊恐，是抹除普通角色的遗憾，是无可抵达但不断重申的悲哀，这份复杂形态，映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
还可以吧～
凭豆瓣top1的长篇影评这部电影就值得五星了
被人喜爱不是因为技能满点 而是因为你的内核 不过话又说回来了 谁要去在乎是不是被人喜爱呢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
