故事发生在1910年的上海,美国富家子弟高道生(亚德里安·帕斯达 Adrian Pasdar 饰)结识了名为方林(尊龙 饰)的流浪儿,两人之间建立起了非常坚实的友谊。一次偶然中,两人在误打误撞之下发现了大毒枭藏匿毒品的地窖,因而引来了杀身之祸,在枪战中,道生的父亲不幸遇难,而方林则因为给高道生报仇打死了毒枭而遭到了警方的逮捕。
一晃眼二十五年过去了,高道生再度回到了上海想要寻找音信全无的方林,发现此时的方林已经成为了上海滩上有头有脸的人物。时间改变了两人的性格,最终导致了他们的决裂。抗日战争打响了,方林虽然带着妻子离开了上海,但他最放不下的,还是高道生。
调侃自己过气的现实
哈哈哈,之前看宣传的“cage 自己演自己”,我还以为是类似传记片呢。没想到居然是悬疑搞笑特工电影哈哈。很不错了 👍
千里护婴温情公路片。头尾有些断,整体气氛比较轻松,利用身份尝试做一些和解。即便卑微,也感谢生命。
还是公路片啊 还是父母跟孩子之间那些绕不过去的破事 很是枝裕和
早起去卢米埃尔排last minute,哭了好几场,印象最深的是火车和摩天轮的戏。虽然大致可以算是小偷家族釜山季,视角的选取也有浪漫化苦难的倾向,但你很难忍住不被一部充满了温柔目光的是枝裕和打动—他对人性充满了希望。宋康昊真的是神。(其他的就不多说了,之前的评论被豆瓣锁了)
他算是有天赋,然后又想得开的了。不然,可不得得抑郁症呢(好像真得过,不是)。
補M。沒想到其中最煽情感人的一幕,居然令我尷尬得坐立不安。只好嘗試在腦海中手動轉換成日語版,頓時覺得正常多了。所以說⋯⋯日韓語境真的不是可以無縫切換的,當然也許跟人設也有關係。0609CGV홍대
是枝裕和怎么这么拉了,如此轻佻的剧本,真是几乎找不到一点好
虽然像过家家,但是充满戏剧性,凯奇彻底翻身?
戏中戏中戏,我演我自己。稍微有点乱但应该比凯奇近年大部分电影好多了。加半星情怀分啦。
还是编剧的问题。。。。没什么巧思,平铺直叙且没有啥亮点,卖力的表演也不能挽救啥
片子很烂,意料之中。但我很疑惑的只有一点:为什么尼古拉斯凯奇会喜欢卡里加里博士的小屋?
剧本细节亮点依旧很足,至少看完后有不少场面留下深刻印象,比如摩天轮上流泪遮眼,太巧妙了,既暖心化解人物情绪,也是对演技的抬升,动车进隧道那段也是,是枝裕和对演员也太温柔了吧,技法都用来保护演员了。
是枝裕和经常有过分真善美的倾向,不过感觉这更多还是他人格的体现
从来没有喜欢过是枝裕和,包括海街和小偷。现在我终于明白了,对社会失望却对人温情的他,只适合彻头彻尾的童话,并在童话中探讨没有结论的社会/哲理议题。在用「父忧母难」形容新生命的诞生并情感道德双重绑架了子女长达千年的东亚社会,「感谢你被我生出来」是颠覆性的宣言,也是我的泪崩点。
一位叫做凯奇的中年大叔过气演员写给自己的情书,难得将中年危机拍得这么好玩儿,过程如此欢乐,充满自黑和黑色幽默,让懂的观众不断会心微笑或开怀大笑,结局还是不能免俗地回归到漂亮国家庭至上主义的主流价值观的大团圆结局上,个人觉得既然踏上了让凯奇自己演自己,还有个年轻版的虚拟自己跟自己不断对话,整部影片还可以玩得在“飞”一点,脑洞还可以再大一点,自嘲和反讽还可以再辛辣一点。总之算是近期难得一见的一部构思颇有创意、也充满致敬情怀的欢乐片。
抛去迷影元素和致敬梗,其实就是一个演员执行特工任务的老套故事,不过如果换成别人演可能就没有这个效果了。凯奇叔终于还完债,可得好好拍电影了,这部电影属于自嘲了一下那段当“烂片之王”的日子
这次可以看作是是枝裕和在海外的水土不服。
是枝裕和的这一套还是回到东亚语境下最合适。好的是真相里面的那种别扭和不自然,在这部都看不到了。然而本片更像是是枝裕和对自己的小偷家族的一次无聊重复。与此同时,还不太委婉的掺杂进了一些不太现代的价值观。无所谓对错,但是会有些不适 @SFF2022
用是枝裕和自己的话说,他最喜欢拍的是“带大人气的孩子和孩子气的大人”。他总是喜欢以极大的克制去呈现出人们的生活状况。不论是《奇迹》、《步履不停》还是《海街日记》,是枝裕和总能拍出以为血缘和疏离的为主题的感人的电影。并且从他出版的众多自己电影的小说也能看出,他对文本的设计,编剧的技巧是有一套完善并且实用的体系的。但是虽然连续尝试使用日本之外的演员阵容甚至叙事语境,早期作品情节中的犀利已经逐渐消失了,取而代之的是越来越显泛滥的温情,曾经严丝合缝的匠气也显得过度设计了。在《掮客》里,唯一闪光的地方似乎也只剩对于演员的“调教”了,也因此像锦上添花一般帮助宋康昊拿下又一座影帝奖杯。功能化的并且扁平的角色,突兀并且显得没有办法的结尾……作为作者电影的佼佼者,是枝裕和一直追求拍出“不是给观众提供答案,而是
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