电影美术营造的氛围应当受到表扬,这是导演的强项,从外表上看很精致,但好像根本没打算邀请观众进入其中。节奏缓慢,大部分叙事空洞,虽聚集了优秀的演员阵容,但他们之间几乎没有化学反应,库珀和布兰切特的对话像站在河边的聋哑人之间的交流。虽然演员们试图充分发挥自己的作用,但情节却削弱了他们的角色,因为导演太专注于艺术美,而不是真正重要的故事跟节奏,他显然忘了让故事变得有趣。附言,1947年的原版《玉面情魔》尽管受到审查的限制,但在讲故事方面可要好得多。
被低分的作品,德尔托罗的风格依旧犀利,有一点类似于邪恶版的远大前程,乡村小子学了一堆技巧,贪婪的他想要的更多,结果惹了不该惹的人,做了不该做的事情。
最後只剩下空具時代感的排場,除了攝影以外,如果能摘下奧斯卡其它任何獎項,那評審的眼光就非常令人懷疑了。
色调很棒 但是太拖沓了 托罗又重回他擅长的奇幻风格 而且跟地狱男爵再次合作 大魔王1小时后出现 库珀演坏人还差点意思 奥斯卡最佳影片提名就西区故事暂时无源了 两部都是翻拍的老版
喜欢这一部超过《水型物语》,和原版不同的是,德尔·托罗更想抓住的是某种时代的精神,故事背景也从大萧条刚过不久转移到了二战,影片在某种程度上也是对“光荣一代”的解构,鲁尼·玛拉的角色比起原版有着非常明显的弱化。
受不了了。最后是什么替身文学笑晕了啊哈哈哈哈哈。各种cp大乱炖,嗑就完事了,要说剧情,基本忽略吧
但还是一如既往欣赏不来rap
终于看到了,感觉我已经免疫了,在凛遥分手的时候我甚至因为双方都相当心疼而露出微笑
6.8/10 关于狂欢节,关于马戏团,关于那些惊奇诡异的体验,也正是关于电影曾最本质的视觉吸引力:无数奇观的反复交叠。但无论是叙事节奏,还是与大时代背景的结合(二战宛如不存在的底噪,毫无与剧情的实质互动),还是转场(黑屏的淡入淡出时常显得突兀),或是男主的创伤背景(拖沓到结尾的潦草插叙),都有着或多或少的硬伤,以至于无数Film Noir的技艺和奇观的堆积都未能够转化成统一的氛围,也就在情感上泄了几分气力。前半段在过量向观众展示那些古早的“科学的”戏法之后,突如其来的“两年后”的转换让后部分在视听上都稍显疲软,一时无法适应。许多可被进一步刻画的恋物般的物件都沦为简单地服务于结构的工具,并未能蕴含属于自己的符号意义,最后也只能是走马观花。
最后突然替身攻击掰一个,京阿尼你好会,后篇讲啥我已经预料到了
2.12 陀螺特色部分馬戲團好看。但是BC傻憨憨的很出戏
但是这次配乐没有整合前面三季的曲子哎
陀螺的色调和美术真的强大,复古美感爆棚,艺术指导奖板上钉钉了,布兰切特的气质也完美融合,整体来说前半部马戏团拍的更好
现在这种电影真的是不多见了,难怪斯科塞斯老爷子认为大家应该去看一看。我确实是守旧,这种近乎手艺人的感觉,cult电影的气质,真是太戳我了。说回电影本身,也就是说,这个lowlife,不管怎样,最后他都是piece of shit,因为他没法控制自己的欲望,克服自己的弱点。highborn也不是因为克服得住自己的弱点而成为highborn的,人性中有无法克服的欲望和弱点。社会有运行的规则,拒绝相信有什么命定
预告片不错,魔术题材。
【3】比较失望,精致的美术和经典Noir语汇美则美矣,但原作中危险的平衡感荡然无存,神秘主义倾向被削弱,取而代之的是更强烈的精神分析意图。可做出的改动并未动摇实质,150分钟则更显得冗长,只营造出表象的繁复。
大概就是个还愿的活儿,陀螺拉着一大票明星用精致的电影语言圆了儿时的一个梦,但对影迷来说这个梦未免太过时了。
2、“我天生就是干这个的!”
看文案都说大魔王和小白兔,我还以为是海因斯的新片呢,看啊看啊觉得不对劲,一瞄,果然~~~事实证明我就是和陀螺不对付,没有任何先入为主都对不上号,这骗子和心理医生的对决应该很精彩,可陀螺这黏黏糊糊劲把什么都黏糊没了,加上这三个知名演员真的完全不在一个空间,各说各话,不好看。
从悉尼大赛之后开始朝我不理解的世界线偏离,大家都在说什么,我不懂…最后小学树下的“for the team”,难道不是告诉观众整个作品都在朝着与原本完全不同的地方狂奔了?
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