小时候写作文时就常写到一句话:结果并不重要,重要的是过程。人生的成就不过是他人口中的谈资,日子却是需要自己过的。道理一直都懂,难的是在被社会pua时还能坚定地相信这句话。
会忽略到了投胎前还要受到各种政届名人的教导的设定(虽然他们也没成功让一个小孩投胎);
何为"死",何为“生”,前者通过《Coco》释出,后者则以“Soul”的概念娓娓道来。皮克斯的魔力丝毫没有减弱,落脚日常生活的小细节,加入抽象的二维线条。忘掉“目的”和“热情”,活着就是一种“火花”。For jazz and R&B.
我们从小就听过很多道理,长大以后,日复一日繁琐的生活,让我们忘了这些道理。
噢对了,官方设定中,22号投胎到了印度。
泰戈尔有诗:世界于你而言,毫无意义和目的,却又充满随心所欲的幻想,但又有谁知,也许就在这闷热令人疲倦的正午,那个陌生人,提着满篮奇妙的货物,路过你的门前,他响亮地叫卖着,你就会从朦胧中惊醒,走出房门,迎接命运的安排。说的就是这部电影吧,那么问题就在于,我觉得微微奇怪的是,平凡的火花应该是是一种“存在”的状态,剧作如果像是头脑特工队那样去寻找去探索去发现,则更加能说服我,但现在的剧作虽然成熟完美,实际用的是一种去求索去得到的论证方式,我觉得过于刻意。
举重若轻,也可以说聊得不够深入。比这几年最好的头脑特工队和疯狂动物城还差一点。里面转世的概念挺佛教的,而寻找内心spark又是典型西方价值观。
反倒觉得采用了极为简单却奏效的写作方式,角色的声音不来自身体的器官,它来自灵魂的某处,再借助颠倒、置换的外观形象,使得视角生成了强烈的错位感,文本的普适性将Gardner与观众绑定在一起,这种宝贵的错位感足以为他们带来无数的静默时刻:点亮火花的不是秘密,而是在凝视落叶的时候——因此主题并非填鸭式的价值观输出,反而像是一种自省。
用很淡的方式陈述一个很重的命题,符合大多数人去电影院的预期——「最好别让我想太多,这种分量还可以。」就像主角先前在理发店里,只跟托尼聊爵士乐而不谈人生那样。
我也每天问自己,人活着最重要是什么?原来不是爱,不是恨,不是痛,也不是成功与失败,而是感知身边的所有美好,有些人把它看作是庸俗的生活,有人却认为它是活着的全部意义。爱你周围的环境吧。别活在过去,别活在未来,活在当下,每一天开开心心的吧
可以排皮克斯动画里倒数前三名,命题作文即视感。没错,回忆那段我还是眼泪流了一下巴,但是在疫情肆虐的一年之后讨论平淡生活中的珍贵细节,谁不难过?
【A+】概念和原创性都一级棒,故事很能触动像我这种对生活已经麻木的社畜。(看的国配版,那个小灵魂的形象和声音…给人一种“这人怕不是要转世成哪吒”的错觉…………
每一缕秋风,每一片落叶,每一段旋律,这才是生命的全部。
会忽略只是说了一句风凉话就要获得濒死体验,它太多“正义”了。
②⓪②⓪最后一天和妻子看了。
赞美皮克斯无边的想象力。生活的火花,源于每一个的简单平凡的瞬间。
终于皮克斯恢复到了《海底总动员1》时期的水准,不再给我“加入了迪士尼后每部作品都象被催熟来捞票房”的感觉,特别走心,哪怕再小的配角都有戏,转折位虽然能预料,但惊喜有,音乐不用讲,美术太好了,二维线条的三维感是意识上的突破,这一点比什么都重要,可以说,皮克斯再一次竖立了创作标准。
换作是我,我可能也会像二十二一样选择躲在灵魂家园里,没有压力没有苦恼。可是当看到落日余晖下的城市,纷纷落落的秋叶,在这世间 还能感受蓝天白云下的微风,还能尝到清甜的水果糖味道,还有来自父母朋友的关怀,好像活这一次也可以了。
皮克斯的审美和技术无需讳言,开头那段生死之交的量子空间的视觉呈现非常棒,可惜有点短,回到现世之后就普通多了。成片的评价最终还是归于主旨和立意——比《头脑特工队》稍弱,比《寻梦环游记》强太多,依然还是立足于与自我的和解,从成功学、社会达尔文和黑暗森林理论里解脱出来,享受生命中闪光的喜怒哀乐与回忆,才真的不枉来人世走一遭啊。四星。
皮克斯一贯的水准。后排母子二人看得很投入,妈妈比儿子看得更开心,一会儿哭一会儿笑。或许经历过困苦的成年人更懂得平凡生活里的快乐和幸福。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved