Tomas出场的几次，连背景音乐都是暧昧，结果最关键的一幕给我整个一剪没。但不管怎样，又是经历了一次唐顿的花开花落。
三年或三年内，也许还能再见吗？
终于，全都结束了（看的居然是未删节Tomas剧情的版本，非常喜欢老妇人最后一句话，幽默、饱满、没有遗憾，也让还不能接纳死亡的我无比伤感）
每次“Downtown Abbey”出现在画面里并伴随着那段经典的旋律时我的心情总是激动的。不亚于霍格沃兹出现在画面里时。编剧导演总是把美好的情绪毫不吝啬地放到这部作品里。接近尾声时，我以为会像《生活多美好》（1946）那样大家欢聚一堂圆满地在“真善美”气氛里结束，直到一个人的离去... ...“别哭了，吵得我听不到自己死了。” so long,granny.
首映Cinity4K包场🥳 大银幕看唐顿简直要哭了，南法别墅好美，英音和漂亮的outfits 升华全人类!
【B】当然是极度依赖情绪的，只有这样那些温柔和浮夸才能达到平衡。流畅的节奏和舞台与现实的对应转换当然是本片的优势，或许也正是音乐剧的本职工作，为观众提供丰富且持续的视听高潮。当然，其缺陷也在于本片的“可复制性”，优秀剧作角度的切入之下一切事件的导向都是模板化的，观众可以迅速看出那些凌驾于歌曲之上的点题意味。定位和发行策略决定了它是一部出彩的商业传记片，当然也注定了它无法触碰到真正的经典时刻。
虽说是新时代到来，传承的精神和两代掌舵人会做的选择是一样的，这可能是我没那么买账的原因。
作为处女作无可指摘，太厉害了！就是今年的爱乐之城，叙事节奏出色，每首歌的创作灵感正是乔纳森自己的生活点滴，从传记电影到自传音乐剧再到他的生活，环环相嵌，有感动有遗憾，不落俗的励志片，音乐、转场设计、镜头想象力都好，加菲的表演也很棒
如同所有系列剧改编的通病，内容与角色的庞杂被强行塞入电影体量，导致叙事难以深入，老夫人情史的交代又缺乏情感支撑，元电影更使本就浮皮潦草的剧情雪上加霜。从流水账的效果看，编剧显然低估了同时驾驭《雷雨》与《雨中曲》的难度。
日常辱美又辱法，哈哈哈哈哈哈哈，英式幽默永远能逗乐我，而景色和服饰和音色音调简直美不胜收。我想我真的会喜欢全年温度不高，都能穿着得体的不列颠岛，但是我不喜欢总是下雨，会不会德国更适合我一点唔
视听语言工业化流程的食物链顶端，感觉被工业化碾压，处处透露着讲究，每处巧妙设计在没人的电影院里拍手叫绝手舞足蹈，燃起了补剧集的冲动。感谢电影，今天在影像里去了英国法国意大利，什么时候能出去旅游啊！
用灵动轻盈的方式拍了一个动人的悲剧故事，一个梵高式怀才不遇的天才如何在困苦中继续奋斗，像所有天才一样被误解被放弃，在最终迎来成功时却又永远离开我们的故事。更悲剧的是这样精彩的本应属于大银幕的音乐剧最后只能在网飞看，这依然是一个快消费才华的时代。
老夫人去世了唐顿庄园就真的结束一个时代了
我一直把她比作红楼梦，并且不断去做交叉对比阅读。我喜欢一一，也是，去对比红。
开头婚礼，结尾葬礼，然后新生命的到来
前些天看的，因为被jin…yan，现在补录。记不清从哪儿开始哭，到最后老夫人去世一直泪流不止。
听说托马斯的戏份被删光了就没去电影院，希望这次他真的找到幸福了吧。作为大结局非常好了。
自我感动罢了。精准的剪辑和抓人的旋律很容易就渲染出情绪，也很容易暴露出剧作的空洞。优秀传记片不同于粉丝电影之处就在于人物的立体和表达的独立。而本片在这两者上的绝对短板让其注定只能是粉丝电影。本片其实在中途抛出了几个非常有价值的议题以及随之带出的矛盾：艺术家将正在进行中的亲密关系作为创作素材是否有悖于伦理，以及艺术家人格固有傲慢的消极一面。但是这两组矛盾全都在最后伴随着主角早已被观众所知的成功莫名其妙地消失了。所有的精湛技术只是为了讲一个1.0的鸡汤奋斗故事，再动人的旋律也会变得无聊和虚假。就传记片而言，本片导演离拍出《登月第一人》的查泽雷差着十万八千里。
就为了老太太看个热闹，真是圆满的人生，临走还有人送南法别墅，“我像是会拒绝一套南法别墅的人吗？”哈哈哈哈哈哈
作为处女作无可指摘，太厉害了！就是今年的爱乐之城，叙事节奏出色，每首歌的创作灵感正是乔纳森自己的生活点滴，从传记电影到自传音乐剧再到他的生活，环环相嵌，有感动有遗憾，不落俗的励志片，音乐、转场设计、镜头想象力都好，加菲的表演也很棒
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
