曾经我非常害怕，不知道如何面对，面对父亲，面对喜欢的人，面对朋友，面对同学，面对这突如其来的命运和世界。我躲避躲避躲避，但总是躲不掉。直到有一天，我知道了，哪怕是在神的世界里，在无限庞大的世界里，我所能做的，也就只有告别过去，然后长大。长大了呢，恭喜你，碇真嗣。我们都曾像你一样，也必然会说再见。再见，在长大后的世界，再见！
从来没深究福音战士哲学神学含义的偶一直把剧场版当成作画大爽片来看，想想前两年那几波宣传，痞子也来了上海，大家都以为这最后一部会同步上映，没法在电影院观看太可惜了。
EVA开播的时候我只有三岁，引进国内的时候我上小学，当成普通机器人动画看了。
一直都讨厌碇真嗣，幼稚逼。今天发现我其实在讨厌自己。心智该成熟了。和谁在一起一点都不重要，大家都活得好一些，向前看就好。
大家都在成长，美理小姐孩子都跟少年当时一样大了，曾经的战友初恋比你先长大，绫波已经过完了两次“人生”，连Penpen都有了一个家。只有这对父子还没长大，然后长大了，和解了，世界还没那么糟糕，还有点希望。原来碇源堂才是那个中二少年，原来渚的存在比想象中更有希望感。幻想驾驶EVA拯救世界的少年们，你们也长大了啊
最后还是不争气的看哭了。EVA陪伴了我太长的时间，对于我来说是一部很特别的作品，所以在完结的时候，实在是很难表达出自己的情绪。一直觉得EVA的底色是灰暗的，因为里面描写了逃避，孤独，渴望认可，想要接纳的心理状态，学生时代看的时候也曾代入共情过，还好最终话的基调是欢快明亮的，一直拒绝成长的真嗣最后还是长大了。
我从八岁开始看eva看到二十八岁愣还是看不懂
EVA给世界戏剧史留下了一个极度自我矛盾的男主角形象，把创世与灭世同时间交到其手，悲剧感被拉到满格。另外，日本的动画片之所以好看，其始终没有脱离“人为何物”的概念，人始终是想象力的边界，且把越细看越恐怖的心理表征放大，其宏伟的艺术感来源于人的血肉，是寻常惊怖了我们。
庵野秀明与自己和解了，真嗣也长大了，结局我接受了，我们都有了自己的beautiful world
大家都完成了补完，14岁到28岁，再见了Eva。
新技术反而让画面表现少了很多味道，大叔中二和少年中二给人的体验也差太多。本来觉得自己就这样看过了就完了，没想到结局还是后劲儿大，让人意难平啊……
与这个不喜欢的世界和解
/
原计划新剧场版只有三部电影，不过拍完第三部后导演发现故事还没讲完，因此准备推出第四部把整个故事讲完。第四部的片名比较特别，冒号后是一个符号“│▌”，一根细的竖杠和一根粗的竖杠，是五线谱的终止线；但是由于前面有一个冒号，“:│▌”在五线谱上就是反复记号。日文片名通常省略为“シン・エヴァンゲリオン劇場版”，简称为“シン・エヴァ”。“エヴァンゲリオン”变更回原作的写法，而不再是《福音战士新剧场版》系列所使用的“ヱヴァンゲリヲン”。“シン”是日语中“新”的假名，因此这是一个由“福音战士新剧场版”变为“新福音战士剧场版”的文字游戏。直译为“新·福音战士剧场版:│▌”或“新·福音战士剧场版：终”。企画、原作、脚本、总监督都是庵野秀明，监督是鹤卷和哉、中山胜一、前田真宏。
3.30 横滨4DX
3+1的结局让整个新剧场版变成了Metafiction
烂透了 这压根不是EVA 从新剧场第一部开始就期待 结果越来越失望 没人想看真嗣和碇源堂与自我和解 我爱真嗣是因为他永远是那个自我而懦弱的少年 我爱绫波丽和明日香是因为她们身上无限的毁灭气质 结果每个人都那么扁平 成了纸片人 看似豪华的战斗画面实际上如此苍白 我爱EVA不是需要每个人一一与世界告解 人类放弃了atfield 我爱的是那片血红色的生命之海旁 丽可怖而悲伤的半边巨大的脸庞和明日香面无表情躺在地上对真嗣说：“你真恶心。”
毫无疑问，这个世界不稳定不完美、不合逻辑
既然终究要接受现实，为何不勇敢地去面对？这份达观或许就是抵达“成长”这个终点（起点）所需的条件吧。
血海翻腾到白浪翻涌，一段漫长且凄美的乐章发出最后的悲鸣与哀叹，是永别亦是旅程的最后终点。时隔20余年，庵野有了充足经费，牟足了劲尽情挥洒，依然用它神学般的艺术展现力表达EVA的抽象性和延展性，带着执念，无论结局如何我全盘接受。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
