古天乐演梅艳芳的服装设计师Eddie,很多镜头都挺感人。
还挺全面的,把梅姐一生中的重要的事基本讲了,最喜欢的是中间穿插的真实影像记录片段
三星半 慢歌不是唱伤心而是唱唏嘘 快歌不是唱兴奋而是唱反叛
提前趕上了放映場,服裝和造型好評!能重現荔園、利舞臺、八九十年代的香港街道,真的難得,最後的《夕陽之歌》真的是永遠的淚點!梅姐舞臺上揮手告別的那句拜拜,太想哭了~
人物浮於表(毫無靈魂的Anita)流水線的劇情也真的很難打動人 煽情全靠以前的素材和歌🥺哥哥葬禮的時候配樂一出瘋狂掉淚🥺😣但很無語的是矮化哥哥形象 電影里甚至看著有點懦弱 …梅姐也沒有大姐大的氣勢…各種化名不說還要給近藤真彥這個世紀大爛貨塑造什麼深情浪漫人設 我直呼🆘
这是第一次从头哭到尾并且很多人一起落泪的电影。电影开头和结束,梅姐那句“我舍不得”,我哭了好久...
在看的时候我已经写下了前半部我原来的影评,吐槽导演选角王丹妮的身高问题,看到结尾突然觉得再吐槽都没意思,虽然我对梅艳芳不甚了解,但是人生啊,莫怪书生偏善幻,何人不是幻中来。
最重要是自己喜欢,不必理会别人怎么想的
我知道的香港人的英文名只有Leslie,Eason,Edison。然后这几天Anita这个名字一直钉在脑海里。很遗憾,梅艳芳菲竟然没有粤语版。然后Anita有杜比全景声的厅排的是国语版,我最后放弃了杜比看的普通厅粤语版。声音体验差了很多,演唱会很明显氛围起不来。华谊的IMAX也不排片。但是我依然从她唱的第一句“吹啊吹啊“眼泪就流下来。后面夕阳之歌反而还好。看电影之前我单曲循环了夕阳之歌两天。这两部电影确实有不少故意煽情,但我也真是哭的稀里哗啦。感谢Anita。
说实话,我对梅姐的的了解实在谈不上深,因此很难从真实性上谈论本片。不过可以看出,主创绝对是抱着一种深厚的情怀和敬意来描写梅姐,尤其是越到后期,情感就越来越浓郁。可惜的地方在于对梅姐事业进程的的描写过于按部就班,反而对其亲情友情爱情进行重点刻画(特别是和近藤的事,绝对是最大的争议点,而且编剧相当不着调地cue了一下中森明菜)。 演员方面,新人王丹妮可谓表现出色,不仅很多地方有梅姐的神韵,而且有几场戏已经不止于单纯的模仿,还有属于她自己的精彩演绎,廖子妤的梅爱芳也颇为生动。
作为电影来说比较乏善可陈,基本上就是一个加了滤镜版的百度百科的生动版演绎。但的确能够勾起不少我们这一代听港乐长大的人的记忆,对里面的歌手、音乐都耳熟能详,也让人想起初中的那一天从报纸中看到梅姐去世的消息的那个瞬间。让人不出戏主要归功于梅姐的演员选得不错,选角的难度在最开始就知道会有多大,这种表现真是远超预期了,有几个瞬间真的有种灵魂附体的感觉。
套用“艺术人生”三板斧——忆童年、拿照片、把琴弹——生硬串联的流水账。对梅姐不甚了解的我,电影观感远不及前几年看到99年春晚《床前明月光》时来得震撼。
一部平庸的作品,浪费了梅艳芳这个好题材,对其诠释甚至不如《女人花》的万一,而原本这是一个可以比肩甚至超越2004年《灵魂歌王》的好题材。观影时我一直在想,“港味”到底是什么,最终觉得也许就是三个字:不如意。本片题眼的慢歌唏嘘、快歌反叛,无不是梅艳芳对不如意的反应,而这不如意的本质,也许来自于繁华社会本身的空洞,宛如1920年代的《了不起的盖茨比》,以及1980年代日本的city pop,归根结底,是现代人灵魂的空虚吧……
38'在舞台上往下看,看到有谁不鼓掌,你就盯着那人唱,唱到他服气,唱到他拼命鼓掌为止
不要消费任何一个人。制作用心,也保守潦草。
香港歌手中,唯一一个认真听完所有专辑,国语粤语翻唱各版本归类,五个月8600多次播放量,连续补25部主演电影。至于这部传记片,真没什么可说的。作为梅艳芳,中森明菜双重歌迷,宇宙级败类渣男拍与不拍都是错,改编的让人恶心。
妆容造型都很有年代感。人物传记式电影故事线没那么清晰明朗,感情线有点虐。歌曲虽然带着浓浓的时代烙印,但都很好听。respect。
4.团队用心了,三场告别,不重复,医院,有头有尾;花车,最漂亮时离开;红磡婚纱,向死而生。
梅艳芳——香港之女,然后梅艳芳去世了,哪怕97的第一个镜头是舞照跳,马照跑。
3.表演与当年记录视频的切换严丝合缝,或者说王丹妮的表演还不错,无法苛求,女人如花,即使生病,也是一朵花,希望她美到坠落时。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved