虽然感觉还是比不上赵丹，但孙道临也还是帅啊。情节细究一堆bug，可贵的是那腔热血与正气。PS王心刚笑死了哈哈哈哈，到底谁这么有才让他演英雄的。PSS彩色修复版只能说是原版某种意义上的纪录片吧，上色后感觉很多细节失真了不少，把看起来貌似不太行的摄影又拖下了一截，希望还是有机会看原版的修复。
黑白原片拍摄于1958年，算是《潜伏》的爷爷辈了。电影故事跨度从1938年一直演到解放后，简简单单一部文戏就把共产党人英勇不屈坚定不移的战斗精神展示全面了，根本用不着《金刚川》《长津湖》《八佰》里那样炮火连天血肉横飞的表现手法，却依然让人感动不已。PS：孙道临老师虽然发际线有点高，但整体形象真的是玉树临风啊！
从头打到尾，血腥程度有达到珍爱和平的目的。摄影和特效比较拉闸，装造好评。文戏拉闸，总觉得一些地方能往深处挖人物的内心世界。
新中国的成立，是因为有了千千万万个像“李侠”这样甘于奉献，勇于牺牲的烈士的付出。他的存在如同一块“砖”，哪里需要往哪搬，不仅爽快接受新任务，还能对新人“兰芬”在革命情感和业务上进行传帮带。演员的年龄和剧情虽然距离现在有段时间，但他们真实的演技、真挚情感的融入却把那段岁月栩栩如生地带到观众“面前”。“电波”就像一颗革命的种子，是火把，是光明，更是希望。一个“李侠”倒下了，背后还有千千万万个“李侠”前赴后继。我想，正是因为心怀“革命必胜”的信心，所以李侠烈士在被捕时可以面带微笑地说出“同志们，永别了，我想念你们”的话语。特别喜欢最后的那段蒙太奇，浪漫而生动，升华了整个主题。
黑白电影重制为彩色，增强了色彩表现力与愉悦度，不过对影片的整体质感的提升，或许并未有多大的帮助。老电影的黑白色彩特质，其实是加分项，因为更为符合时代与当时影片表现形式，所以维持其固有的黑白，应是更正确的选择。
比想象中好看不少，除了被剧作、真挚而伟大的革命爱情和无畏的献身精神感动之外，还有一个原因就是它很像一部电影。我的意思是，在那个让电影承载了沉重而庄严的意识形态，更像是一个政治宣传品的年代，让一部电影很像一部电影，是非常不容易的。
感受了一次爱国主义教育，那么糟糕的画质里我竟然看到了男女主之间浓浓的爱，女主第一次看男主发电报的时候那崇拜的目光特别打动人，还有女反派的配音听起来特别有感觉。
彩色有彩色的味道，孙道临留胡子比白面书生的形象更有魅力！还挺喜欢早期国产电影中，演员举手投足间京剧的韵味
一星给片名。想起了《风声》里顾晓梦的遗言：“敌人不会明白，老鬼、老枪不是个人，而是一种信仰，一种精神。”
小时候看并不知道是真实人物事件改编，知道了如今再看感触不一样了。当时影坛的两大帅哥同框，也只有孙道临能让王心刚去演反派了hiahia
勉勉强强三星吧，刚开始的一段对话正反打都没有，看着不太习惯，剧情过于简单，连贯性又差，各片段之间联系之弱，几乎像独立的几部短片，台词、人物形象、配乐等等过于样板戏，有些细节做得不是很好，譬如墙上的标语写着“中日亲善”云云，倘若真是彼时日本人的标语，一定会写“日中亲善”吧？不过这些小细节也无所谓，最大的痛点还是剧情过于简单，人物形象太单一，幕与幕之间不连贯。但是很值得肯定的两点，一是这个故事的底版是相当不错的，丰富一下，肯定能拍出很好的电影，二是虽然受到一定客观条件的制约，但是可以感受到演员还是都很认真，这一点强于几乎所有当今“主旋律”。
突出革命主题，弱化了爱情，孩子从垃圾堆里捡来的。
谁也不能阻止中国人民对和平生活的追求，谁也不能侮辱中国人民的尊严！
李侠，真的是非常温柔而又强大的人啊。他当然也是“侠”。
影片还是可以的。剧情丰富，波折较多，最后的结尾实现升华。
我是看了刘涛和胡歌演的片段才知道这部电影的，有些许闪光点，不过人物塑造脸谱化，整体太“样板戏”了，同时也是毫无意义的上色修复。
看完啦，和上一部相比，情节更加连贯，加入了“反战”的主题，视角更加的国际化一丢丢。战争场面没有太多的惊喜，我方高层视角舍去……
居然是孙道临和王心刚的对手戏。无论是演员还是革命先烈，都值得我们崇高的致敬！
想不到这么经典的电影讲的故事这样空洞无力。
胜利在望却死在黎明到来前的夜晚，人生真是不可预料。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
