家的本质是摇摇欲坠，为了能不破碎的生活下去，要对外防御，势必向内就会封闭。里面的女孩和女儿下辈子想当一匹马，女人和妈妈下辈子想当男人，后来离开“家”无论去了哪里都容易回到原点。没有读出来的演讲稿很好，芳仪想套住她以为的splash哭着说please i need u，发现不肯屈服的它不就是自己，而自己不就是妈妈吗，哭着哭着就被迫明白了，演得很动人。
这一代应该刚好是侯孝贤镜头下天天说去美国的那代人，以及他们的孩子。很多跨文化或者说移二代的文化冲突细节，就好像在开上帝视角看一家人过日子。然而总觉得少了点什么。
sars时期的故事放在疫情时代上映很讨巧，但整体上缺点不少。家庭部分的矛盾与和解，总体过于平淡，没有看到人物内心转变的细节，也缺乏高潮段落；时代背景的体现过于符号化，流于表面；本应很重要的一块身份认同，也如短线风筝般没有下文。总的还说就是时代坐标模糊，又缺乏足够强大的人物内心力量，太过温吞、无趣
和《瀑布》有得一比，类似题材，疫情时期，母女关系。但总是差了口气的感觉。
全员演技在线，林嘉欣的哀愁也很美；当代台湾家庭故事，但对身份文化认同的探讨很遗憾没有更深入；典型东亚家庭，压抑的母亲，宠溺女儿的父亲，暴力冲突那场戏也相当真实；冲突化解得有些潦草。
关于成长阵痛、中美文化身份认同、中式家庭关系之中矛盾与爱的无解，剧作处理其实有些浅了。整部想讲的事情杨德昌在《青梅竹马》已给出了答案：美国也不是万灵丹，跟结婚一样，只是短暂的希望，让你以为一切可以重新开始的一种幻觉。
而我没有能力说出“下辈子希望妈妈是女儿，而我来当母亲”这样曾经被我嗤之以鼻的话。
不是自己导演亲身经历拍不出这么多家庭和学校的细节，但是一代台大学生的美国梦到底是怎样的，全片就一句话带过，太可惜。（预感到十年以后可能大陆也会出现这种进退两难美国梦最后一家人团团圆圆的电影）
3.5 冲突有些刻意，和解有些突兀，可以领会到导演想要表达的意思，但是故事讲得有点浅，不过选择了03年这个时间点简直是“作弊”，太多的回忆杀，代入感太强了。
-可是如果这已经是她的最好了呢？
影片核心命题，是关于长姐方仪的身份认同问题，以台湾身份和美国生活经历的失衡感，来呈现这种身份的模糊不定，带给一个家庭的影响。当然，有关身份认同问题，夫妻两个人的生活、工作环境，隐喻了台海两岸错综复杂的关系，比如妻子为了两个女儿成长，虽为台湾人但寻求美国更好的成长环境，而丈夫为了生计、讨生活不得已往返两岸。小女芳安则在片中近乎没有讲一句中文，她代表了完全西化、美式台湾人。方仪控诉母亲“因为你从来没有好好生活过”，对其罹患乳癌消极悲观的生命观，表达女儿的愤恨与不满。这本身就与传统文化当中的尊师敬重的礼仪所不符，因此，方仪这种文化、身份的冲突感，更加强烈。而最终母女和解戏码，大概是在于父亲的引导与暗示，方仪对美国的依赖，是一种现实生活的逃避。这在更大层面上，隐喻当今台湾与美国间的复杂且微妙的关系。
她把女儿带到了美国，却要责怪她拥有了美国人的思维，真是可笑
越长大越绝望
讲述中国式的母女关系这不比《瀑布》好？林嘉欣也比贾静雯强十倍，片尾曲居然是陈绮贞唱的！
B— / 确实有看到张艾嘉电影的影子，情感能量来源于drama，诸如地域文化差异，疾病，疫情，教育等矛盾都被根本的家庭矛盾穿成线抛售出去。它必然不是所谓“涓涓细流”的，而是狰狞，且真诚的。
好细腻。小时候的自己会钻进一个角度，只觉得大人不可理喻，不求理解，世界可以小到只剩自己。长成了大人再去看，只觉得孩子叛逆，不通情理。所以困境无关乎年龄，大家都是活在感受里。
真的是《瀑布》的同题作文，疫情下的母女关系，只不过一个讲中产阶级跌落，一个讲文化隔阂，表演很好，偶有零星的感动，但平庸的视听输给钟孟宏太正常了。
虽然导演在感慨台湾的“景气”，但是看完觉得台湾还是挺好的，不用为生病发愁，老婆可以去美国实现自我，生病了可以回台湾免费医疗，老公也可以飞去大陆赚钱。至少个体还是有一定的自由选择空间。跑题了，这个片子是台湾家庭片既有的温情路线，吵架是为了彼此更好的靠近。母女之间纵使再有隔阂，最终的水乳交融可能是多数父子之间很难达到的。
跟瀑布一样都聚焦于疫情下的母女关系，演员很细腻真实，整体算是流畅好看，但是结尾有些仓促粗糙，包括铺陈多时的演讲与跨文化议题嘎然而止，情绪得不到像瀑布的蓝色幕布拉掉一样的释放。
华人家庭的内核感觉放在任何社会背景讲的都是一样的故事，所以如果剔除疫情、患病、海外归国这些背景的话，剩下的一切，不知道是不是可以用李安在《喜宴》里唯一的一句台词来总结
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
