被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
柯达和本煜是万合最喜欢的两个 好多熟面孔啊
真的很精彩了，一波三折，把我看进去了，而且很剧本杀，虽然小成本，但是很惊喜！
拉满期待值去看的，失望而归。能否不要急于求成，能否少做营销，能否把钱花在刀刃上。看过电影后居然觉得抗美援朝赢的还挺容易？？？！！！以后陈凯歌要成为避雷神器了。
从剧本杀的角度，还原的过程很精彩，最后还原的故事很无聊。
把美军戏份大幅删减，把文戏控制紧凑，把高潮留给冻死在战场的烈士，这部戏可以剪得更好的。
太敷衍了，可能钱都花在明星和宣传上了，都2021年了你就给我看这特效？三个大导演导出这种剧情，服了
房间那么多东西，为什么非要踩着那幅画爬上去。钩子上的绳子哪里去了？bug还是很多，中间好多无聊的尬的不行的剧情。为了前面那句话，加1星。
刻意的台词、造作的情节、琐碎的人物，这是我对本片的总结。
3小时的战争题材本以为会疲倦，没想到每个小时都有各自的高潮。从第一次美军飞机空袭血炸在眼前开始，整部电影就开始了密集的战争输出：血肉之躯正面对战坦克，前一分钟还谈笑风生的战友下一刻炸死在眼前，冰天雪地里蹦掉了牙的土豆和对面的烤鸡，战火纷飞后破碎的黑白女孩照片。有时候我会觉得伍万里像是代替观众在经历这场不得不打的战争，每当绷不住的崩溃时刻，伍千里的抚慰来的及时又体贴。吴京代表的中国军人给予了极大的真实的安全感，走出影院的一刻，历史和现实的切换有几分恍惚——有些故事不该也不能被忘却。
幸亏不是是电影院费钱看的，不然还得减一星🙃看到韩寒监制就降低期望值了，剧情真的好普通，把英雄救美换成被夜莺设计的英雄救美（类似泰囧）可能还反转一点。伊正减减肥吧，和邓家佳跳舞那段简直辣眼睛，起码和小警察那个身材的男士跳舞男帅女美才能忽视剧情啊，又没剧情又不养眼真是大无语。
“越南学”社会派，作为镣铐的审查制度如今已经成为了一种苦中作乐的“玩法”，但剧本和拍摄都非常糟糕……不过现在的社会终究还是需要理想主义的，哪怕这些电影质量不好，甚至还带着玻璃渣。
国内战争题材电影质感越来越好，但反战的视角却越来越模糊。环測周边观众各个激情澎湃，热情高涨，似乎参战，速缴匪敌成为影后幻想。纵观同类型题材拯救大兵，辛德勒等，都表达一个观点：不打了，不想打，我想回家等。所以还是有一点点的担忧。
逻辑上很多不通顺的地方，表演上也有诸多用力过度，多加一星表示鼓励吧
真的很精彩了，一波三折，把我看进去了，而且很剧本杀，虽然小成本，但是很惊喜！
~嫌疑人齐乐山的献身。。。中国人好像也比较中意这种故事，极度阴翳所奉献的阳春白雪。。。
希望不要忘记他们。
寰映影院｜跌宕起伏好喜欢，上海阿叔太有梗了啊喂。致敬很多电影——闪灵、无间道、英雄本色等等等。全程笑点，节奏很棒诶，一场能让你从头笑到尾的电影还要什么锤子啊。
太惨烈了，我知道真实的战场只会比这更惨烈，珍惜今天的美好生活，致敬英雄们！
攻占美军司令部后，吴京阻止易烊千玺朝美军官开最后一枪，展现了志愿军高尚的人道主义精神，片尾结束前，美国军队看到冻死的志愿军依然保留端正的卧姿，向他们肃然起敬，又变相展现了全世界军人面对战争的无奈。
认真安利《长津湖》，特别被电影所传达的信仰所打动，有场面、有故事、有力量！ 每个演员的表演都很有穿透力，其中印象最深的是胡军饰演的如此硬汉形象的雷公，在奄奄一息的时候说：“你们别把我一个人就在这，我不想死啊，我好疼啊。”眼泪止不住的流，再一往无前的战士，本质也是跟我们一样的普通人，他也会疼也会怕死，但还是义无反顾的保护战友、保护国家
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
