其实我不太能理解，斯皮尔伯格的公司剧本选择起码有几十个，怎么就选出这个来拍了。
四星完全是给我们斯皮尔伯格碾压式的场面调度以及在众多歌舞片中难得的重“舞”轻“歌”的选择。服道化以及摄影镜头弥补了过于青涩的男女主，使得他们没有过于被彼此的嫂子与兄弟的戏份碾压。同时，我看着男主那张脸就很难想象他是因为打人坐牢的人，总觉得他身上一股子书呆子气。不过好歹给我补上了这堂经典的电影课，观赏了现代纽约街头版《罗密欧与朱丽叶》
现在才发现罗密欧与朱丽叶有如此现实意义。斯导状态依旧在线，只是剧本太过老气，与先进的拍摄手法多少有点不搭。部分剧情逻辑稍显狗血了，缺乏情感铺垫。现在这种舞台剧式的歌舞片能看到不多了，即更多依靠演员本身的动作和有限的道具交互，而非依靠视觉和听觉上的华丽刺激，这一点还是挺欣赏的。
Director Spielberg怎么会选一个有肢体障碍的傻大个扮演男一？他一人的拙劣几乎毁掉了整部电影，好在有完美的Ariana Debose扳回一城。
比1961年电影版好一点。歌舞场景很漂亮，最有魅力的角色依然是Anita。这一版的Riff表演得很精彩，演员非常帅。改编增加了几个场景，故事背景设置在拆迁在即的Lincoln Square贫民窟，在警察局唱《Gee, Officer Krupke》更幽默和讽刺，男女主约会的地点The Met Cloisters太美了。但是情节和原版区别不大，男女主的故事线一如既往的烂。不喜欢莫名其妙的爱情故事，很难理解男女主所谓的爱情，这个年代已经不吃《罗密欧与朱丽叶》这一套了。
故事是没啥意思，但史匹堡的调度依旧行云流水
在好莱坞的电影里面，其实是不会出现亚裔和白人女性接吻的镜头的。因为做过调查，美国观众看到这种镜头会反感。至少这部电影能突破这种刻板映像。
一言不合就马路斗舞，担心交通安全，很出戏。故事虽经典，可就是看不下去
看笑了 金球奖诚不我欺 果然是音喜类最佳影片
尽管现在好莱坞力求斩断直男/女审美，甚至不惜让妮娜和欧阳在结尾成为一对，展示diversity的美好，但真实的社会和好莱坞之间的沟壑越来越远。妮娜不会和欧阳成为一对，asian male依然在dating app的最底端，all they have is "good guy" and "nice guy"。不要问我是怎么知道的，dating app 只看身材和脸 -> winners take all
来看jimmy的，看到讨论区和短评，对亚裔男的stereotype简直了呵呵
古惑仔+罗密欧与朱丽叶+do the right thing合体。生命力和爱，生存和幻灭，暴力和虚荣。真的好好看啊啊啊。
这部电影真的很好的诠释了亚裔男性在北美约会市场的现状。好莱坞近年慢慢加入了越来越多的亚裔电影主角，但是还远远不够，从无到有起码用了整整一百年吧，从华裔的视角出发看了还是很有感触的。
更喜欢汉密尔顿，换一个能hold 住的女演员会不辱没这么经典的音乐剧，
假日限定影片 哈哈 其實我一直都滿喜歡假日電影 因爲歡樂cheesy大團圓 而且我假日專輯也是每年固定時段找出來欣賞哈
不太出彩，但运镜，歌舞等让这部电影也还可以
斯皮尔伯格再次证明了自己是全才导演，歌舞场面的调度和排演都丝毫不输百老汇，这让同期的《倒数时刻》相形见绌。和陀螺“高清重制”的《玉面情魔》一样，两位名导在服化道和制作层面下了很大的功夫，让影片看起来充满着好莱坞黄金时代气息，但原封不动的六十年前的剧本在如今看来老套且过时，缺乏时代两点，有意思的是二者都在颁奖季斩获颇丰。此外从本片看来，安塞尔·艾尔高特并没有在《极速车神》故意演出角色的“迟钝”，而是真的没有演技，他在影片中像是一个痴情的幼稚娃娃脸，在这一班角色中极其出戏。
Maria演得也太……没心没肺，衬托得Tony的人物弧线越发完整。逼未亡人去报信实在太扭曲了。从买枪开始就注定是不得善终的一眼钟情。
快下映了終於找了個週末看。音樂好多熟悉的，這故事實在是想吐槽。怎麼忽然就愛上了不說，哥哥被殺之後，女主對着anita那段看得太替anita生氣了。比起男女主角更喜歡anita有的片段還是挺好玩的啊
有没有一种可能，音乐剧改编电影就按电影语言来拍，而不是做成大荧幕版音乐剧？（P.S.罗密欧和朱丽叶还是滋养了很多人）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
