弥补了马切罗在《马丁·伊登》中留下的遗憾。
看男主角,就跟看到自己本人似的,俩字,难受。什么时代的知识分子都多少有相同遭遇和感受,真让人难过。
在我心中已经是神作了!
令人炫目的杰作!该片具有那个特定时代的欧洲气息,虽然离现代生活很久远,但却呈现得很细致入微,真实和幻想的交替存在于主人公的脑海中,都赋予了独特的影像色彩,画面构图也是一大特色。三小时剧情慢慢展开,颇具看点。值得之后再刷的好片。
在柏林游荡的马丁伊登,试图写下帝国诞生之前的无主之作。在这样的时代,我们只能成为演员。法比安的状态主导了电影迷乱的节奏,胶片注定只是回忆,默片注定代表沉默。90年过去了,也还没有毁灭,也还正在毁灭。
这几天看的高分电影都很让我失望啊。以我个人角度来说,名不副实。这部三个小时的德国作品更是平庸至极。法比安的一生,到底是怎样的一生?想通过他来展现德国的社会面貌也比较失败,根本没有感知到社会全景和社会的底层一面。玩艺术也是流于表面,看起来好乱。
台下的是虐待狂,台上的则是疯子。原来人到这种地方是来买兴奋的。
除了太长没什么毛病!实在是太爱Tom Schilling了!
如果说起源于蜘蛛山是动画的两段精彩戏份的话 那这个剧场版就有点含混了:本身就是动画承上启下的部分(蜘蛛山—无限列车) 高潮全在前四十分钟…… 从名字也可以看出完全是两个部分剪一起 完全是为无限列车铺垫而存在……
混乱,破碎,割裂,迷茫,麻木,孤独,左突右撞,又无可奈何。情绪的力量早已盖过时代背景,法比安的结局让人心疼。
太明媚的生命,又太寻常。/开场,摄影机在现代的地铁隧道随着人群前进,出站口的阶梯,一个逆光镜头打在汤姆希林身上,这是电影的比喻。
各种现代主义表现方式的杂糅,令人眼花缭乱却对人物塑造没啥实质推动。全片最精彩的就是来自原著小说的旁白了,使观众一窥原作的高度文学性。另外,镜头晃得叫人想吐,过多的失序败坏了美感,只让我觉得摄像师手抖得厉害,越发感到固定机位和轨道摄像的可贵。
从故事阅读到气质找寻,小语种电影因对其本身不够熟悉的疏离感带来了一种别样的风貌,好像更接近某种“本质”。从开场的迷幻,零碎,到结尾被焚毁的一段历史,人生这一过程就似在梦中。
虽然其实我像善逸一样懦弱,但还是想努力看看,也许也可以像碳次郎一样温柔而强大
青年和政治,性爱和革命。有魏玛前期纸醉金迷的状态,也有晚期经济大萧条和保守派压迫下的草木皆兵。更多是从男性视角回看历史:1.畸形的无脸退役军人和法比安诡异的梦境,是在着重描写一战后男性对自身身份的彷徨。战后很多归国的士兵构成了德国迷失的一代,无所适从,无法掌握主动,不能步入人生正规。2.战争期间,女性顶替了男性的工作,催生了更强实现自身价值欲望。使得战后男性眼里的女性形象更加两极分化,他们既欣赏淳朴善良的母亲和重感情的女演员,也要适应怪物一样的Mrs. Moll和厌世的妓女同性恋们。两个主角像故意被塑造得没什么时代特性,方便观众与当下世界对比。法比安的死亡和魏玛共和国的完结很像,经验还不足以支撑其愿景,但他确实向美好努力过。
一场绚丽的冒险,一场时代的落幕,一种精神的永垂不朽
两天前看的,那时豆瓣因为没认证身份不能标记。我恨豆瓣
7/10 豆瓣简介里写的东西都没有看出来。我很敬佩导演的努力,但他也许更擅长拍TV,大银幕观众的体验他没有完全抓住,并不是镜头剪辑很乱很碎就体现了慌乱动荡。(关于手持镜头这事,我们得好好谈谈
此时此刻,恰如彼时彼刻。
我虽然是很爱汤姆希林的、但他的片每部都漫长得让我差点看睡着,然而又总能在结尾处送来一记暴击留下一场难忘悠长的观影回馈,前作《无主之作》是、这部也是。《法比安》开篇的游魂视角摄影和画幅比例、还有全篇不停交错映照在演员脸上的光影都是我迷恋的点。法比安最终走向毁灭的短暂半生、用人物展现时代。如果某个时代混乱到集体疯狂、对错颠倒的时候,请记得“要学会游泳”。混乱中保持清醒太不容易。字幕来自@一个Deply。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved