被人喜爱不是因为技能满点 而是因为你的内核 不过话又说回来了 谁要去在乎是不是被人喜爱呢
迪士尼傳統核心價值觀宣傳片。除了第一次全家福那個時間定格的鏡頭之外,也沒什麼好值得說的了。但帶小朋友去看看還是滿好的。(喜歡順風耳)
套固有动画模型,拼接家庭与魔法,剧情不够,歌曲来凑,关键还不怎么耐听。
歌好听舞好看。大力姐的歌最好听。最羡慕的超能力是动物之王小朋友。第二名是七十二变。叔叔施法时误入的水豚很萌。
还是熟悉的迪士尼歌舞动画电影,还是被熟悉的亲情和成长主题打动。每个人都独一无二,但并不意味着他们就完美无瑕,严苛要求只会给每个人带来压力,永远完美的世界只能是空谈。奇迹也并非意味着带来完美,而是历经艰难和苦难之后心中念想化作的光明与希望,遗忘过去注定失去,传递信念才能续存。
就是这部被很多人称为迪士尼最差的动画片,竟还获得了金球奖最佳动画电影,我对这个结果是大受震撼的。
We don't talk about Bruno~
迪士尼注入的观念还真是与时俱进啊。关于家庭那一部分很暖心,而关于自我的价值的重视也挺巧妙的。整体算是阖家团圆向的片子,没什么大亮点也没啥缺点。
可是,这部电影获得了金球奖,这是一个让人值得深思的问题。
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
迪士尼近几年专注拍全球各地的文化背景,但每次这种只有色调和音乐对头的文化大杂烩套上同一个故事模板有啥子意义?(开头和高潮部分的闪回也不知道拍的是不是西班牙殖民时期,可能又是因为怕触及敏感历史被骂,所以把画面做的特别糊)
设定这么接地气的拉美一家子,干嘛有着魔法还隐居?吃过苦的人开了挂,早琢磨着如何走向人生巅峰了……唱歌段落完全是没有推进的音乐剧场面设计,两句话撑出5分钟,就一首歌像样子。
也不能说太烂,太平庸,主题老生常谈,爱与家庭,但是格局太小,故事有时候唱歌去了就不要逻辑了,整体应该可以讲得更好的,这部歌曲的编曲还挺喜欢的,有几个动人的段落支撑着还是没把整部电影烘托起来。
迪士尼注入的观念还真是与时俱进啊。关于家庭那一部分很暖心,而关于自我的价值的重视也挺巧妙的。整体算是阖家团圆向的片子,没什么大亮点也没啥缺点。
到中段都是佳作,结尾一泻千里,莫名其妙的和解敞开心扉然后高喊伐木累强行大团圆,迪士尼低龄音乐剧也不能要求太高是不,打开每个人的房间都有一个新空间这个设定很棒,可惜展示的不够
故事比较套路,但在我对生命有些懵懵懂懂新认识似是要进入一个新阶段的这个时候出现,感觉真的好像有魔法存在。
11.23@AMC。没有想象中好看。自从《冰雪奇缘》火了之后,迪士尼落下了一言不合就唱歌的毛病,角色好好说台词不行吗?或者直接改成纯音乐剧得了,现在这个比例实在是别扭。前三分之一很惊艳,场景调度和视觉效果都接近完美,但进入主线叙事后就垮掉了,归根到底还是故事打磨得不够好,表现的合家欢的主题也差强人意,导致魔法和拉美元素都沦为陪衬。曲子倒都挺好听的,电影配色和曲风都热情奔放。这个剧感觉是给父母上了一课,不要完美主义,不要望子成龙望女成凤,小孩是普通人也值得完整的无条件的爱。有点可惜的作品。
(后记,这电影的质量绝对配不上奥斯卡最佳动画长片,真的是94奥斯卡最拉的奖了)
画面真的是太美了,歌也很好听,夹杂了不少历史私货,对拉美历史及文化的陌生,以及人物略脸谱化,终究不会让这片子在国内火起来...
就是这部被很多人称为迪士尼最差的动画片,竟还获得了金球奖最佳动画电影,我对这个结果是大受震撼的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved