可以对比《飞越疯人院》看,看看主角的表现的差异,看看评论的差异。
#迪士尼第60部动画长片#
无论题材,故事,音乐,演员,画面,都是我喜欢的调调,梅拉尼·罗兰自导自演,女子版《飞越疯人院》。
“我在想象你坐在那里看书,但我不想等你看完。没等你看完,我就牵起了你的手,我们在海边走了一会,迎面吹来的风,清新中略带咸味。” 啊,法语就很适合这种调调。要是导演再大胆一点,让女主和弟弟来个骨科恋就好了。奶狗弟弟看姐姐的眼神,啊我沦陷了。既然女主都能和鬼魂对话,那么自由那么百无禁忌,那么和弟弟相爱好像也很理所当然,没什么奇怪的。
镜头非常摄影化,整体节奏不错,平缓中有小高潮。但最最重要的是,这部电影让我更加笃定,卡米耶•克洛岱尔当年根本没有精神失常,却被关在精神病院30年,就因为她想找回本属于自己的东西。
情节、场景偏分散、琐碎,过于强调情绪的细微变化。表达并非深刻,但意图较明显。
伊莎贝拉也是同样的问题,和米拉贝水火不容几十年了,结果两人一起唱首歌就和解了。
比看coco时流的眼泪还要多。何时不用gift去定义他人的价值,不用大义去压垮他的生活,让人放下被期待的重担去活出真我?The miracle is You. 你最珍贵。
似乎法国电影都这样,感觉有很多内容,但是脑子里又感觉不出来该说些什么,女演员真的是自然衰老型,那么多年好像没做过医美,真好。片子里既有女人为自由而抗争,又影射了妥协的女人在那个时代,看上去正常,其实也是疯子,就好像疯人院的女护士一样,看管着精神病,其实自己也是。最经典的是那个舞会,那晚上根本分不出来谁是疯子谁是正常人,把人变疯的就是心里失去了约束的恶。
多年过去了,女神变成熟了。女性向作品,女性版飞跃疯人院。
“决定权在你父亲手上,应该说曾经在你父亲手上”。从女性观影角度来看,父权的压制、环境的迫害的压抑感十分真实。但凡作出与旁人期待不符合,就会认为你有病。电影里的女性在男性眼中不过是实验品、发泄处、一件可交换的商品,但偏偏不是人。舞会就像把控制着这些肮脏想法的外衣剥去,让他们有肆意发泄的端口。反正她们是神经病,没人在乎,说出去也没有人相信。
最近频繁看到“歇斯底里”是来自于某情趣产品的推文,大意是过去欧洲女子因欲求不满造成的歇斯底里需要进行专业的盆底按摩。百度百科里hysteria指情绪异常激动,举止失常,通常用于形容对于某件事物的极度情绪。一般用于受过度刺激导致情绪失常。看不出为什么这就是一种需要干预治疗的病,倒是本片和地狱医院里都有公开刺激发作的龌龊场景,与精神病并不相关的“卵巢肿胀”的放血治疗,“子宫注射乙醚”令人发指,似乎歇斯底里就是女性基因劣势的疾病。我甚至在想,如果不是因为这个话题连在法国都过分敏感,是否也不需要顶着一个“能看见灵魂”的故事外壳。所以这个片子分类为惊悚,这是否是最大的惊悚。导演最大的人性光辉设置,在于救助Eugenie的是弟弟,而不是爱人,没有家庭耻辱,没有被爱或性迷惑的成分,只是因为我无条件的爱你。
所有“疯女人”联合起来,武力值完全够掀翻这座医院,把狗逼男全部踏在脚下了,然而仅仅是以一换一,疯人院仿佛无事发生……
老少咸宜实为创作的枷锁。其实这个设定还是搭起了很好的文本框架的,无论是政治结构、历史话语还是社会分工都有很大的演绎空间,结果被PG挟持到了最乏味那个走向去,彻底瓦解了编排这些能指的意义。幻想一下如果是(曾经的)吉卜力来拍可能还会更有趣…年迈的我如今再看迪士尼,魔法褪去大厦将倾,彼此成全的幻梦在风雨飘摇中苦苦支撑,大人们心知肚明:有些东西塌了是无法重建的,再建起来的也绝对不是从前的复制品。一曲终了,最后的回味徘徊于“哀我童真不复”与“哀这现实太残酷”之间,无味也无所谓。
(家)看似强盛无比,实则岌岌可危。勇于指出问题的人只能默默消失,暗地里却依然无私奉献自己。看起来没能力贡献的人被百般排挤,只能摧毁一切,在废墟上重新建立秩序,才得到应有的地位、他人的尊重和认可。
剧情一般,也不知说了点啥,全冲着两个女主角去的。
第一次看迪士尼的动画会感觉一丝无聊,看得出来迪士尼想下一盘大棋,但元素堆砌得很厉害:哥伦比亚文化、诸神文化、鬼怪屋元素、成长与天赋、家庭同辈竞争、教育方式等等,说教味浓,形象设计也不讨喜。看得出来是越来越偏向儿童观众,而在渐渐抛弃成人观众。
于是梅兰妮给我们展开了一幅这样的画面。
当你看到他们看不到的东西时,他们把你送进疯人院,说这是为你好
是 很美 恨不得每一帧都能做海报… 可是.. 这是电影啊… 不是照片集..
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved