什么是精神世界？精神世界重要吗？
弄假成真的视听语言。精神即梦境，在精神上有过一趟大西洋之旅，精神上去过美国“比赛”。改编比原作更高级，更有电影感。原作是两个时空，电影中改编为同一个时空的两个维度，现实维度和精神维度。
北川景子真是漂亮。
電影人的浪漫。可惜個人覺得關於電影的部分有一點少，浪漫也還不夠。“電影是用來感受的，不是用來思考的”。“我不需要他給我幸福，而是我要給他幸福”。“只能選擇一種方式後悔，人生就是這麼回事”。
这不就标准好莱坞打法？剧情太简单了，年轻的线也没交代清楚，有些桥段还是动人的
关于热爱、电影、家庭和爱情。最令我念念不忘的居然是那一幕，等了三天才等来的唯一的落日，因为演员还没有准备好，而焦急又天真地甚至想告诉太阳让它能等一等。多么难得又美好的景色啊，可是不管怎么样，都无法阻止它逐渐逝去的脚步。就像那些在电影厂的美好青春一样。我实在是很喜欢那一段回忆的色调和质感。阿郎其实确实是没有当导演的才华吧，居然把分镜写得这么细，又没胆量在片场坚持自己的想法，明明跟着大导演拍了几部电影了，怎么还不懂得片场的状况百出，根本不可能做到全按想好的来呢。最后的结局，剧本与现实相交，回忆与当下切换，非常精彩又有点俗的结局。但总体来说，我还是挺喜欢这部电影的。
最后一幕泪崩！当你专注地看着你热爱的方向，就会看到神的身影，招手让你远离悬崖。
自認為非常努力的保持眼睛睜開 但散場時跟朋友對了一下 可能只有15-20%的時間是清醒的. 首先這個老年loser真的很不討喜 另外「演」的痕跡略重 故事感覺很鬆散平淡 當然也可能是被我睡鬆散的.
跟小说角度不同，结尾不同，整个故事也变成了男主的一个幻想。电影里男主被送到了奥地利的疯人院，象棋书内的照片也似乎就是那个象棋冠军，一切都可能是男主臆想出来的，可见纳粹对一个精神健全性格开朗拥有教养的一个人的精神与身体的冷酷摧残。小说很短，可以找来看看，做做比较。我更喜欢小说。象棋冠军利用并诱使男主的精神崩溃，以及男主人公最后又渐渐恢复了彬彬有礼，让人不寒而栗。
《电影之神》中，时间快进到疫情期间，口罩齐刷刷戴在了人们身上，那种对于电影人的压抑感也瞬间漫上了心头：social distancing，独立影院八旬老板眼中无助的眼神……但是当我看到影片中的那位导演，将自己生命的最后一刻献给了电影的时候，当我看到影片结束、但字幕尚未打完前，观众多半没有离场时，当我看到字幕终于放完，全场掌声雷动时，那种电影不会死的信心与感动，又瞬间涌来。
松竹百年，清水、小津、原节子悉数“出场”。Goh对两位老师的批评，何尝不是新浪潮一代的心声，大概山田洋次还是站在小津一边的吧。
一部给日本电影和松竹电影制片厂的献礼影片，但其实没有实质性的针对松竹的情感抒发点，更多地是讲述经历了松竹最辉煌年代的个体的故事。故事本身的致敬自然不用说，摄影手法、构图设计和细节处理都能感受到日本老电影的传统味道。
自認為非常努力的保持眼睛睜開 但散場時跟朋友對了一下 可能只有15-20%的時間是清醒的. 首先這個老年loser真的很不討喜 另外「演」的痕跡略重 故事感覺很鬆散平淡 當然也可能是被我睡鬆散的.
两颗星的基础上给山田老爷子对电影的执着与个人情感的坚持加一星，故事本身透露着很多过时甚至守旧的无奈与自我，不过导演本身想外放的情感还是值得期待，毕竟看一部少一部了。
山田洋次的命题创作，我是冲着永野芽郁去的，不知道导演是谁。但看到后半部分感觉确实像山田洋次的电影。
几乎没有缺点的年轻go酱和几乎没有优点的老年go酱，验证了“我们最后都会活成自己最讨厌的模样”这条铁律。也或许是从两个人的视角，对go酱不同时期展开的描述，年轻的淑子视角和老年后女儿的视角，因此于一人身上，呈现出两种不同的轨迹。
2017年第一次参加北影，看的第一场便是山田洋次的家族之苦。2021年北影，开场第一部还是老爷子的电影。在资料馆，时隔将近一年半，重新见到红色座椅，但是还没有来得及仔细看看。
“看电影不是用脑子，是用心的。”电影一直是他的爱与痛呢，导演真是既温柔又残忍。
6分，整体还是老土的一个老年梦，山田洋次在调度上真的没啥新意了，剧本内容也没太多好点子了。
原著中没有妻子这个人物设定，茨威格身为犹太人，一生饱尝精神迫害和流离失所。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
