双线分离的时候情节平庸但尚有韵味,双线合一之后似有假高潮但空有外壳了
知道为什么现在的衣服和音乐都那么难听了吧……连Edgar wright都不能相信了
哇哦,原谅我不想剧透……
60年代夜巴黎迷恋,恐男与雌竞的凝视,ghg的内核是摆脱悲伤憧憬未来。性剥削的主题,具像化女性视角中的心理恐惧;用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑,营造虚实难辨的悬念感;加上出色的服化道与配乐,尤其安雅的一首downtown美到窒息
歌曲达到了滥用的程度,比《极盗车神》更甚,但本片的故事又复杂了点,整体效果还不如车神。自《热血警探》达到巅峰后,埃导的水平稳定下降,假如《极盗车神2》的口碑降至谷底也未尝不是好事,希望他能找回当初那个有趣的自己。另外,安雅的妆容可能是她所有角色里最逊的一个。
上世纪60年代年轻女孩x现代初到伦敦的女孩,设定上女性特有的共鸣,以及每个场景的闪回过渡都十分丝滑,感觉情节紧凑也设计得很好,结局也有意思,感觉超出了预期。
本以为不赖特,却依旧很赖特,风格确实很适合拍这种老时代,曲子很棒,镜像和幻境也很棒,视听实在惊艳,受剥削女性的跨时代通灵,无形的压迫无处不在,文本故事还是俗套了些,但风格完全可以盖过 ,今年的最佳恐怖片,我就选这部了!
历史塑造了我们,而未来在向我们招手,我们站在当下,被历史的梦魇撕扯,被未来的图景诱惑,两者都是我们自身的一部分。在这样一个时空模具里,性别权利岂不是也同样在被撕扯、被诱惑?她们眷恋过去,不得不追责过去,又无法把责任全推给具体的人,她们描画未来图景,又不得不面对当下的割裂。埃德加·赖特极具风格的表达,把一个复杂的议题清晰呈现出来,大概是今年带给我沉浸感最强的作品之一。
可能人需要走出舒适区才能发现自己还是需要待在舒适区里。这部电影埃导做了很多不一样的尝试,放弃了很多自己的特点,结果变得平平无奇。以及男导演塑造女性角色能写好得确实不多,都要靠配角衬托,还有很多想当然的东西。很想告诉埃导,不会拍女的就别拍了,跟胖胖瘦瘦一起玩不好吗?
好喜欢啊,直白粗暴,把老生常谈的话题重新讲的如此绚烂,通篇都很舒服,三星半吧,
结尾的处理得扣分了,太潦草。其实相比性别议题,我看到的更多是导演埃德加赖特本人对这部影片的个人投射,很容易就想到几年前他被迫放弃执导《蚁人》,尽管他为那部电影的剧本投入大量的精力。本片里的Sandie同样在追逐梦想的道路上面临放弃自我,讨好恶魔的境地,像噩梦一样环绕在两个女主身边。我相信赖特依然对当初《蚁人》未能成行而耿耿于怀,这些年的魂牵梦绕,为《Soho区惊魂夜》提供了不少情感支撑。
后翼弃兵 安雅,Puppet on a String,提线布偶的女性,展现诱惑的身体。
没导演本身风格那味了,不知道是不是为了电影风格妥协。
悬疑的张力有些虎头蛇尾,有太多支线任务反而失焦
看看看看 赖导眼高手低了一回吧 概念+前一半真棒 后来就开始走下坡路 尴尬到无语凝噎
继《宝宝司机》后,赖特对自身风格A级化的进一步尝试,大抵就是一个玩家将爱好变成饭碗后,开始一本正经整活的正常体现。女性议题的营造粗暴却完整,至于那些蒙太奇上的看家功夫,只能说作为好他这口的还会一直吃,但少了先前的鬼马轻盈,多少还是有些遗憾的。
跟海市蜃楼、电话一样,女主以音乐为媒介,联系另一个时空。
披着恐怖惊悚外衣的厌男片。两种不同风格的美,McKenzie清秀可人,Taylor-Joy的大眼依然很是瘆人
表现力强但类型片内核剧情真的经不起推敲,双女主演技不错但几个配角演的真是尬
喜欢60年代的正派的纯洁的服装设计女孩,到伦敦读书。舍友放荡不羁,带泡友回宿舍为爱鼓掌,因此她搬到了市中心公寓。经过一系列的奇幻之境,她最后成功举办自己的服装秀。那个年轻时候的老婆婆不就是最近特别火的那个女孩吗!!最后那个wink和飞吻太🉑了!
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