本来以为罗帕又寡又辣,但是和佐伊一比完全输掉了啦。猫女太辣了🥰🥰,和蝙蝠侠体型差辣到我流口水。喜欢一些没有超英光环的蝙蝠侠(看上去就很可怜很丧逼还很穷),就是一个被哥谭wron out的人民警察,但却爱上当英雄。最后表白一下蝙蝠车:看到你出场后我好像恋爱了🥰。
不要以为从头到尾运用了黑暗的色调阴冷的氛围低沉的声音,逼格就高了,整个故事还是很平庸。
还有,这样的设定,就把姥爷不愿意杀人和破坏法律的正义感,拍得无力切可笑。
另外,有段重复出现的配乐和教父里的某一首也太像了吧…
罗伯特·帕丁森的演技愈磨砺愈进步,值得大大的称赞,废旧黑暗风也十分带感,剧情节奏也紧锣密鼓,所有人员都忠心于角色,但总是给人一种按部就班表演的感觉,不甚尽兴。// PS. 每一代蝙蝠侠都映射了某些所处时代的症结,但一代又一代,似乎永远在拯救哥谭,可现实中的哥谭却雨后春笋般拔地四现,多么讽刺。
整体气质还不错,连带着演技不咋地的男主演都瞬间变帅了好多。但175分钟大可不必,文戏出彩的地方几乎找不到,武戏倒是尚可一看。可能我真的吃不惯蝙蝠侠这种苦大仇深的超级英雄,男主一直压低嗓子说话的劲头听的我昏昏欲睡,反倒是正面亮相不多的反派保罗.达诺让我更为印象深刻。
还不如当年的超蝙好看,三个小时闷到底也不知道华纳怎么想的,我还是等年底的阿凡达2吧,国内票房肯定扑街,立此为证!
风格更现实化,表演也有说服力。 但可以更紧凑一些,以及音乐那么像星战是怎么回事?看完电影走进Les Halles地铁站,感觉巴黎和歌潭镇无缝衔接。
4.5美术指导太出色了,即使“新”的里面还是旧酒也能感觉这版的蝙蝠侠要比诺兰的更加贴近我的喜好,蝙蝠侠不是道德的洁癖者,幻想着一己之力扫平罪恶,而是认识到罪恶本身也是人性的一部分,而正义的信念却是我们在罪恶之中生存下去保留光明温度的唯一凭借,诺兰版本中许多元素得到了继承(群众的集体无意识,由群众选择扭转结局),但更多的是颠覆,那精致的机械感、流畅的动作设计都不见了,呈现出来的却是《银翼杀手》般的霓虹与废墟、堕落与抗争,里夫斯聪明地借鉴许多经典电影的元素,将它们进行拼凑和整合,在将系列拉回“复古”的风格时,里夫斯将电影中那场重要的追逐戏也拍得让人热血沸腾,堪称当下动作场景的巅峰,虽然侦破情节有点幼稚,但前半段的大量的铺垫剧情却是我最喜欢的,因为没有什么是比陷入到自我怀疑和内心斗争的蝙蝠侠更迷人的
等再看一遍国语场的再详细说吧。
视觉上有几处很炫很出众,回归黑色电影是一个很好的方向,就是故事的编排在好莱坞维度来看都是很平庸的,蛇蝎美人的戏剧张力很有限。
从Zoë Kravitz到Paul Dano,从Colin Farrell(想想还有单人衍生剧也很激动)到仅是客串出场的Carver兄弟,选角部分有不少惊喜,更期待一些之后的探索;倒是萝卜全程和角色保持一种诡异的疏离感,仅是部分画面仿佛深得导演偏爱,留下了好像“完成了几张质感很好的硬照”的错觉。不过它依然因为所选择的方向、刻画的“至暗-光亮”所着意烘托的所谓史诗感变得有趣;至少让人知道不仅仅在看属于脑内的预想和顺其自然的进行,那长达三个小时的进展也就足够有趣。
影碟机的时代,蝙蝠侠让我第一次有了哥特暗黑的概念
故事太烂以至于以为是某种讽谕反超英的超英电影,最后这个正义到底在多大程度上站得住脚,真的无话可说。
6.5分。当隔壁漫威在尝试着不断引入各种新技术和高概念(比如用多元宇宙让它的电影叙事越来越碎片化、主题公园化),急切地拥抱未来的时候,DC做着反向的尝试,把电影时长变得越来越长,叙事节奏越来越慢,翻出黄金时代的经典类型侦探片为超英片注入新动力,放弃高科技,摒除超能力……万万没想到,我会在这个时代所谓最主流、最潮流的超英片上体会到电影作为一门古典艺术的魅力。
这版蝙蝠侠可真墨迹,总是拍一团混乱中,听见他不紧不慢的脚步,咣叽咣叽半天才走过来,把我看睡着了。
曾经惧怕恐惧,于是成为恐惧本身。
感觉有一整年没在华纳看片了…反腐大片,但喜欢那个在后视镜里看来看去的偶像剧情节,想起了龙纹身的女孩
无法完成弑父心理成长的男宝自怜自恋自我感动。救命了这玩意看起来好像还有第2集。
这版蝙蝠侠也太…病娇了,贝尔或大本我都能接受,帕丁森达咩!!Zoe的美我也get到了,但是她跟蝙蝠侠的感情戏看得我头疼,他们俩第二次暧昧的时候我实在受不了转过头跟朋友吐槽“I can't see any chemistry between them…”对方一脸震惊“What?” 然后一回来刷豆瓣,原来大家都在磕CP,小丑竟是我自己orz 超英片再见(漫威DC都不看了😇
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