这一部疫情题材的电影着重的范围就比较小,对于清晰深刻的刻画矛盾是有优势的。但导演还是比较克制隐忍,除了结尾怼着镜头喊的那一段,其他对疫情中矛盾的刻画都集中在疗养院的工作、在与急救中心和警察的沟通中,以及用主角照顾病人,疲于奔命后的崩溃和无助来传达大时代下渺小个人的主观情感,朱迪科莫的表演很有说服力。不过Sarah和Tony的感情来得比较意外,或许可以理解为底层可怜人的互相依偎吧。
大量的近焦摄影,大面积的虚化,长时间的一镜到底,如此风格化的摄影特别切合电影的表达,一种社会视角的歧视性选择性对焦,一种看到了又无能为力的感觉。
疫情下,被抛弃的永远最先的是所谓的对社会无用的人,悲哀(2021.11.26 星期五 沐陂)
外在威胁总是能让我们看清更多东西。
另:还有什么是Jodie不能演的吗???
从头至尾的长焦镜头,带来了极浅的景深、广屏的虚焦,也是极少数能用镜头语言刻画出压抑感的电影手法。
并没有过去多久,2020就已经带上厚重的历史感,全人类不忍回首但又必须正视的历史
#小两口的午夜影院
现实比电影里还要绝望无助与残酷,大时代之下渺小的个人被牺牲在数字里
看到片尾的字幕,会对这种作品充满敬意,期待有朝一日我们也可以用电影来改变社会
我认为这才表现新冠病毒最好的方式 不是通过紧张大医院大规模的健康状态 快速留下更少的思考感受时间 这天然的会让人产生隔阂 让人难以共情 应该是表现小的群体 甚至一个人面临的困难和处境 就像这个电影一样大量的脸部特写 反应一个人面对困境的情感冲击 她就像是和我们一样的普通人 把我们放在她的环境中 体会是一样的 以小见大 更能反映出疫情下对每个人造成的冲击以及影响
我朱迪科默的演技已经日臻化境。什么叫适度手持,还是要跳出国家看世界啊
高潮那段长镜头绝了,就是结局飞越养老院转折有点生硬。
本来是冲着小变态来看的,给2022年6月在北京的我看emo了。“基本健康条件到底讲的是什么,什么时候我们的生命不再有同样的价值了”
本身疗养院生活就让人透不过气,疫情突袭更让人窒息。朱迪科默独自一人夜里照顾病人那段戏看得揪心。
渡人先自渡,助人难自助。无须粉饰太平,也不必秋后算账,一切都终将会过去,循环往复向前去。
有点空,对于新冠→制度的指控浮在表面,少很多应该说的东西,情绪也总是缺失积攒的过程直接爆发,走向也有点奇怪,摸不到头脑.jpg
手持特写镜头与科默的表演是两大看点,只不过也就剩这两点了,尤其是后期的“人文关怀”情结太显突兀,对于生死的感悟也略显浅薄,中间那段孤立无援长镜头其实看下来也并未那么出色。
影片拍攝的角度很小但很真實,電影的描寫和沉浸感充滿了感染力。
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