一直很喜欢汤浅政明的《猫汤》,总想用它的形式讲中国自己的神话传说,终于算是达成所愿了。
涂鸦王国是我近几年看过的最好的蜡笔小新剧场版,尊重原著,立意深刻。这部的主题可以总结为勇气,友情,牺牲,团结。面对灾难,救世英雄总会有办法的。我永远爱蜡笔小新!!!
其实白宫、五角大楼里面几乎每天也在开这样的会,毕竟它们的前辈也同样如此
人。
虽然可以理解把涂鸦娜娜子画成不会说话是为了让小新带领活动,没有大人的事情
没有配乐,几乎没有场景转换,跟一群人在一场电影里开一场100分钟信息密度极大的会,却丝毫不觉得冗长乏味……回望历史,我们总是清醒的,但,身在当下,我们却经常把疯狂当做理智……
第一次看蜡笔小新,终于了解到他的魅力,初看是个很熊很粗糙的孩子,但是后来发现其实也是个很乐观坚强的孩子。这片向我们展示了真善美的东西,非常感谢。(本以为是低幼向,没想到很现实)
跟英版的一群莎剧戏骨,英式幽默,戏剧高浓不同的是,德国这一版的表演非常冰冷地做出决策:如何让这场大屠杀执行起来更人道?注意,是德国人更人道地执行,而不是人道地对待犹太人,非常精准地还原了史实。
近年剧场版里很喜欢的一部!在情感的塑造方面有一种怀旧的简单感w我喜欢娜娜纸!
蜡笔小新系列的精髓,竟然被一部当代剧场版完美包圆,堪称神迹。
全程都封闭在房间里的拍摄,一桌人谈话间决定另一个种族的生死,而每个人都冷漠得令人窒息,所有生命的价值在对话间甚至不如“一节车厢运力带来的成本”高,他们却觉得只是一个简单的“在别墅里的会议”。
看似平淡的会议让人有毛骨悚然的感觉,一群高级知识分子没有人性的情形下是如何的残忍冷漠,一群视人命如草芥一般的扭曲心灵———纳粹分子
看得出《蜡笔小新》系列剧场版也进入了“二次创作”阶段——当以前的观众成为了作品的创作者所呈现的作品形态。这也让本作剧场版的高概念成为了评论的入口,但这些概念并不像《大人帝国的逆袭》那样落实到某种现实的批评,而是高谈如“没有创作世界则将毁灭”、“孩子与成人世界的对立”等老生常谈的概念,却忽略了概念生成的过程。
15个高官讨论1100万犹太人生死和处决方式,全程没有一个人一个镜头流露出犹豫,质疑,同情,就像讨论如何高效处理一群牲畜一样,实在令人震惊……我更感兴趣的是在这个事情上,这帮人的思维和出发点还有手法,到底是怎么考虑这个大规模屠杀消灭犹太人的这个事情的,看完我也大概明白了……
本来呢觉得其实很一般嘛,但是到后三分之一的时候,前三分之二的铺垫就全部开始有了意义。笑点,泪点和批判性都有了,纸片小内裤,肥嘟嘟左卫门,纸片娜娜子每个人的消失都令人难过。这部的反派也很有意思,并不是传统意义上单纯的恶人,因为城市规划建设和电子信息时代的高速发展而逐渐丢失的童心,涂鸦这种东西已经被抛弃了啊,而依赖于此的涂鸦王国也面临着灭国的危机,用强制性的手段去逼迫人们涂鸦,后果也很有意思,王国依旧在缓慢地崩溃着,因为逼迫地涂鸦并未包含快乐与爱,大主旨还是,爱,快乐和找回丢失的童心。这部新酱大男主,野原一家和春日部防卫队打酱油啦。ps:集体指责着“都是那孩子把蜡笔用完了”的大人们,一时间面目可憎如魔鬼。pps:涂鸦王国的国王最后露出了真面目,意外地,贴合啊,果然是涂鸦王国啊
蜡笔小新终于拿起蜡笔战斗了,最后一起画的场面有点感人
大人的世界确实很复杂,但每次看到小新就很开心,治愈了我回到儿时的纯粹。想做就去做,不要想太多,这很难,但真的很使人轻松快乐。
一桌人开会决定着一个种族的命运,历史证明“劣质”种族是现今成就最多的种族。
总而言之觉得很可惜的一个剧本。
这部真的不算好,人物都跟有什么大病一样。。。怀念之前的剧场版
【037】看似唇枪舌剑,实则一锤定音。在种族净化和服从命令的基础上,一切皆可被抛弃。艾希曼演的到位
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