本片以林冲和宋江为两条主线，保留了《水浒传》原著中鲁智深倒拔垂杨柳、拳打镇关西、林冲风雪山神庙、一百零八好汉水泊梁山等情节，讲述了众好汉被逼上梁山起义、同意招安却失败告终的故事。
期待一下后传
3.5.不是粉丝，直奔剧场版，不得不说京阿尼做美型男子真的太上手了，游泳动作戏捕捉特别流畅优美！！！！小擦边球打的也很适当。只是日本人什么时候可以放弃这个上下部的新玩法，搞的上部永远像个加长版预告，节奏真的很不好把控啊
一场寡淡且不尽如人意的freak show
C+ / 拥有极长的前戏，但伴随着后续发展又开始想念前戏的那种奇幻色彩和神秘气氛，至少是出格的，并非封闭式的怀旧。
总体还不错，但最后的“黑化”吵架真的很莫名其妙，无语子。
美术无懈可击。不过需要再看两遍卡罗尔+水形物语来治愈剧情的伤。
可能后篇才会好看吧 前篇节奏一直很压抑 每个角色都遇到了不同的挫折，就算在前三季有些角色已经建立了信念感，在本集信念感还是很轻易的就破碎了
前面40分钟确实有点劝退，冗长无味；但电影的最后几分钟，又让前面的40分钟(主要是怪胎的故事线)有了意义，就还挺奇妙的。
一种“高考作文叫你写800字你非要写1600字”的观感
一生都在制造魔法的陀螺，拍了一部关于骗局无限膨胀的电影来揭露魔法的虚假。
观感基本和老版持平，从黑屏圈出转场到画面冷暗调色，托罗都极力让全片的质感接近于老派的黑色电影，而后半程室外戏的雪景返照与室内戏的高明暗对比甚至让彩色影像具备了黑白片的神韵，被大大增加了篇幅的马戏团部分成为了托罗的托德·布朗尼之梦，又是对童年回忆的再现，骗子于此习得骗术而行骗天下，幼时的托罗也于墨西哥马戏团与恐怖电影中获得养分以影像的“骗术”扬名立万，犯罪悬疑元素自然是托罗的心头好，但不同于原版的黑色宿命论，他更关心的是威廉·达福囚禁的“怪物”，结局命运的轮回告诉观众虽没有超现实情节，但这仍是一个讲述“怪兽”如何诞生的故事，如同雪地见“亡魂”的高潮，他从未忘记失利的《猩红山峰》乃至他痴迷的一切，本片对托罗来说或算是金狮和奥斯卡后调整状态与把玩趣味的一部昂贵“小品”，接下来该考虑《疯狂之山》了。
陀螺老师拍这个片的目的会不会是科普下黑色电影不一定是黑白片的道理。
非常平庸的翻拍，即使制作水平都是一流的。大魔王依旧这么魅惑！
吉尔莫·德尔·托罗的个人趣味很符合他近些年来选择的电影题材。而他也正是擅长制造黑色怪谈的高手。《玉面情魔》正是这样一部电影，在场景搭设、人物造型、氛围渲染方面毫无争议是出类拔萃的，但与此同时相对于原作的反派，这次德尔·托罗似乎并没有原创出崭新的视角和崭新的解读。也许正因此让一个如此豪华的演员阵容也显得暗淡无光，除了几处为数不多的闪光之外，平铺直叙的故事发展也无法令人体会到多少的新意。
没有看过老版。所以无从对比，但是剧情的首尾衔接最后让人惊悚。像是自我完成了一个轮回般。听说老版的宗教意味很明显，但新版却没有，就是活生生的诡计较量。男主像从地狱爬出来的恶魔。在嘉年华里伪装成普通人，却在繁华的都市里原形毕露。最后被打入更深的地狱。
德尔托罗的这部新黑色电影风格虚无、略显压抑，第一幕用色调和各类视觉元素（如多次使用虹膜镜头）致敬早期默片，之后则回到他最爱的二战前后年代。本片的摄影、美术、服化道都水准颇高，片中的嘉年华场景让人印象深刻，但人物塑造颇为薄弱，比如鲁妮玛拉的角色非常苍白，布兰切特的角色更是没能有机融入叙事。影片中心围绕在男主角的心理活动上，确切地说是围绕在他如何面对自己装神弄鬼的骗术上，不过影片并非纯粹基于逻辑和事实，也有意滑向神秘主义。影片最大问题在于，在男主角做出结尾的重要决定前，影片既没有进行充分的戏剧铺垫也没有完善的心理描写，导致影片的结局显得生硬、刻意，难以与迷人的第一幕媲美。
风格独特的一部电影，给我的感觉就是文艺与商业的完美结合。
我也不懂弑父那条线有什么作用
非常喜欢！当陀螺构建的暗黑世界足够成熟时，他只需要不断复刻这一寓言体系的要素来唤醒他的影迷（马戏团迷宫一秒唤起潘神，暗绿色的夜雨是水形物语），并不断用自己的“格林童话”补完和延续自己的暗黑寓言故事集。新世纪已经不再崭新，科学尚不足解释一切，心理学才露端倪，神学依旧能控制人心。陀螺用自己寓言中的人物一再投射现实世界，在他眼里，入侵波兰的元首是卓别林。数字和词语构成的镜像世界，暗号如摩丝码繁复，模仿成为利器，眼神、手势、反复擦拭的皮鞋、突然的晕厥虽能一招制胜，但镜像的现实世界依旧无法轻易摆脱糟糕的童年的和原生家庭。童年的乌云在言语间就能暴露弱点，奢华和权利不断铺设的陷阱，被私欲反噬，最终引人走入万劫不复的结局。Geek犹如包法利夫人中的瞎子，陀螺自己做了一次电影黄金时代遗产中的福楼拜。
好多地大咖啊，感觉这片看的就是演技比拼啊每个演员都是戏
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
