我以为是我在为你圆梦,其实还是你陪着我做了一场好梦。
最美好的一幕是贾玲在山坡下,看着她爸骑车奔向她妈。我就想着,我也愿意去我妈的年轻世界里走一走。
因为重要的不是我们做出多大的成就,重要的是“我们”。
把二十多分钟的小品拉长到两个小时,没有好导演和好剧本还是省省吧。
去掉后面煽情的感觉会更好点,另外贾玲不应该自己当女主,看着她的脸实在是不像刚毕业的高中生。。。
“等你也当了父母,你就会明白爸爸/妈妈的良苦用心了”,“非得等到爸爸妈妈死了,你才会懂事”——李焕英之所以成功把大家都弄哭了,是因为中国式亲子关系的痛点,就是在做这样一种徒劳的挣扎,试图在三观截然断裂的两代人中,触发一种身份互换的共情(aka 绑架),也就是李焕英结尾里经由电影视点完成的反转。
厄长,刻意,逻辑不通,有钱了阿猫阿狗都能当导演了。
大型欢乐喜剧人小品一则,胜在感情真挚。张小斐可以的。我和我妈全程无表情看完,无情母女。
如果你只是把它当成一件商品,那么眼泪的容量可以跟商品的质量成正比。如果你还把它当成一件艺术品,那么真诚只是优秀艺术品的要素之一,技巧和手法同等重要。【仙桃金逸】
金靖那句话是对的,“没有一个人能完整地从电影院里走出来!!!” 我已经很多年没有看哭了,我特喵刚在电影院里差点哭出驴叫!!!特别是那句,“我宝!”直接泪崩当场!! 安利,疯狂安利 后劲有点大,特别是对于过年没有回家,然后跟老妈关系很好的小伙伴们,真的是太好哭了!!!
像是一场盛大的舞台剧,片中有川剧舞台,并多处运用了微型diorama。当小丘福像童年伊万一样在空中飞翔,看似天际的幕布被划出了一条裂缝,小丘福也从楚门幻境回到了现实。困在自己亲手修建的猪公馆里、喝医用酒精消愁、把粪蛆烤熟、磨碎用来喂养捡来的弃婴。从抗日战争、内战、文革到大跃进,故事走向在意料之中(参《霸王别姬》后半段)却总有惊人的影像处理。影片中三次(?)长桌吃饭的众生相,镜头从左至右依次滑过:老传习社、人民川剧团和酆都鬼蜮。仿佛此时的镜头就是驼儿手里的老式黑白照相机,《椒麻堂会》就是那张未拍下的照片。七月十六日安远路189号,方坛。
好好演小品、搞百变大咖秀,不好嘛!
一个看完会百味杂陈的电影,一个让人反复揣摩咀嚼的佳作,顿时说不出话来,感觉我要好好消化这个故事,他竟然是真人真事改编的,哇偶,太厉害了,太棒了
前面这些天听够了大家的笑死哭死等夸张评论,眼瞅着春节档这唯一的8分电影满怀期待,看完后内心一片狐疑“就这???”不管是造梦还是穿越都特别偷懒,甚至编剧都没想怎么去说服观众,只想我逗你们笑让你们哭就行了,然而这电影既不好笑也不好哭。一切都特别矫揉造作,甚至还不如当初的小品好笑,也不如贾玲在综艺节目里回忆自己妈妈煽情。沈腾的出现就好像贾玲需要一个拉票房的演员,然后靠友情求过来硬塞进来。你以为这就够工具人了?那么陈赫的出现让你无比困惑,他存在的意义是什么?
非常幸运能在大银幕看到这部片子/当中国近代史的洪流穿过邱福的身体 溅出的是一代艺术家的绝唱
前面笑到人仰马翻,结尾哭到无法呼吸。贾玲对妈妈的爱在电影里淋漓尽致的展现,忽然觉得拍好一部电影或许真的不是那么难的事情。你看贾玲就做得挺好
最让人泪崩的是,我知晓未来所发生的一切,依然选择你这件小棉袄来陪我走过一生。
口罩哭湿了,今年春节档最出人意料的黑马。贾玲的异军突起在商业逻辑之中,但她没有滥用这次表达资源,以女性视角入局之后,终于扭转常年被开心麻花以刻板印象垄断的喜剧电影市场,足以和大鹏一道让所有专业导演自惭形秽。当叙事回避了《回到未来》的穿越铁律,甚至完全背反了它的故事核时,《李焕英》就放弃了科幻的规律,拥抱情感的浪潮。当徐峥在《囧妈》里只肯用一点笔墨去理解母亲,贾玲却利用《夏洛特烦恼》的机会来让母亲高兴。当她诚挚地剖开内心最隐秘和柔软的地方,释放出的力量丝毫不输于《妈妈和七天的时间》,只不过是两种抵达的路径——克制并非唯一的美德,我们反而要思考:是什么让一个喜剧人在镜头面前近乎宣泄地展览自己的眼泪?电影的悲剧内核是毋庸置疑的,借助结尾的巨大反转,它让自己摆脱了消费陷阱,实现了对母亲的顶礼与奉献。
味道拿捏得特别准。看完今天回想起来突然想到韦斯·安德森。画有画的逻辑,画也有画的情感。不过作为私人情感的电影,会损失一部分视野。还是很喜欢!真希望能在家里放映,让大家都看到。
电影的所有呈现,打四分其实就可以了,但是多出来一星要给到女导演视角下的女性主题,完全没有让人有任何不适(拉踩隔壁某探3)。没有刻意制造的笑点更没有刻意制造的哭点,一切都是很自然的发生了然后触动观众,这很难得。好喜欢贾玲,有谁会不喜欢贾玲呢。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved