一开始导向纯粹的视听情境，核心事件对主角失去了吸引力，大量“不知从何结束，又不知从何开始”的非理性剪辑，又以一种非常human的虚无主义观点去打破感觉-运动的关联。之后电影则变得精神分析起来，它先是来到了《新秩序》的反面，不是实在界之力冲破了符号现实的壁垒，而是符号秩序对主体的永恒支配：尽管选择放弃家人、金钱和身份，主角还是命运般地被指派到符号网络的一个点位，接受来自大他者的惩罚。而最后的反转又将电影推向了所谓崇高化的问题：这份超然并非凭空得来，是生理性死亡的预兆给予了他面对符号性死亡的勇气。在两次死亡的中间地带，或站在那只被解刨的猪的位置，Neil以异世的姿态迎接自己的命运
还不错 我看到的是一种试图在度假里反抗庸常现代生活的调调 看到癌症我又有点生气 没想到夏洛特和lietome男主都老到可以演中年夫妇了 可能还是看得少了 觉得她出演的角色 性格多少都有点控制欲和神经质
性别一换就平凡得没意思了。絮絮叨叨地聊到通宵、工作择业、恋爱失恋、梦想…因为是年轻人啊，好像就是不太能放弃，始终能期待。（喜欢RAD的男孩很kawa!
妳属于自己把自己折磨死的
电影确实很克制，即使是对他阴影的描绘也是将寓言贴近自然主义。自默尔索之后，我们再也不会怀疑对母亲的死表现得看似无动于衷的人的感情，但这些人的行迹依然吸引别人的目光。仿佛人们还在期待着些什么。
残酷的诗意。有些人追求的极致的艺术就是他人的痛苦。想想希特勒，他就是一个美术系落榜生呀
挺好的剧情最后居然啥都没讲就结束了 女主妹妹难道是幕后操纵人吗
空洞+虚无的首席代言人——米歇尔·弗兰克。
来看Maca！气死我了 搞半天自己去死了 一直以为开头是把逼男撂下去的！
就是一个很离奇的故事，到最后也不太明白想要表达什么。关于颓废关于死亡，也许都和日落一般终将会归于平静。那就在迫近之日到来之前，了却完人生所有的遗憾，然后在沙滩上在水中，安稳的等待着末日的到来，结束自己这草草一生。
乔·卡纳汉的新电影《警察局》，一改之前作品直男、硬汉的纯动作片性质。以《黄金三镖客》和《肮脏的哈利》等东木的老动作片为灵感，致敬了《紧急搜捕令》。整体格局更小，重点刻画西部无人区的荒蛮与黑色，比较复古，看着有种科恩兄弟《老无所依》的感觉。但是放在现代网络背景下，有些剧情并不符合情理。“Yeah, well. You in the cop business. So that makes you a murderer. But I'm in the murder business, so that just makes me a laborer. You see how that works?” / 2022.2.5 家
开场让人以为是索尔贝娄小说的剧情：富家公子厌倦文明社会，去往第三世界寻找生活意义，不过这片是走到哪写到哪的放飞式拍法，三番四次地拍毫无意义的打炮场景，展示墨西哥的贫富差距和治安混乱可能是它最终想法。玩了一手信息误导：家庭中四个人的身份从父母子女到兄妹侄辈。编导始终摆着居高临下的态度，结尾装模作样地拍些流浪汉站街女，生怕观众不能领悟他的意图。用动物（干死的鱼，监狱里的猪）和一场一景来暗示人的动物性和固化，颇有低配哈内克的意思。（其实导演早期作品就是模仿哈内克的冷酷视角）提姆罗斯一副表情演完全片，这些年他接的全是些白开水文艺逼片子。
就是说 拍得有点像学生作业 不过听北村匠海谈RAD好神奇 这个色调让我想起成田凌的新电影 一直在想那部电影用了aliens那首歌 然后…没想到竟是这里女主的闹铃[晕] 还挺喜欢男二的 男主的好朋友 真不错 深感先找个工作再跳槽将成时代常态 不过 想成是新的人生的话 没准可以接受 青春和一点职场主题可以 感情线不喜欢 实在没必要那么晚反转
縱使喜歡這片的影像以及調度，那故意欺騙的劇情一開始還算有趣，第二次就有點無言了。
作家因妻女的丧生迁怒于打字员，谋划了其家人的一系列的死亡…
其实还挺有可看性的。一个极有耐心的作家花了十几年的时间慢慢折磨女主，就因为他会错了意。
Tim Roth的演技真好啊，那双眼睛代他说了好多好多。可能令人惊艳的点就在于离奇的那一刹吧，剩下的，只有平淡和空虚。
卡纳汉的动作场面永远值得信任，不过故事就太老套了。
4、一个把你梦想抹杀，又把你职业生涯终结的人，有仰慕转化成怨恨的燃料，居然没种把他干掉，实在是出乎意料。
这不是white privilege的虚无，这就是普通人的虚无，white privilege只是为了将这种虚无表现得更加纯粹。如果你觉得它无病呻吟，那么，恭喜你。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
