本片改编自芥川文学奖得主又吉直树的舞台剧作品《凜》。在日本的某个小镇，流传着一个不祥的传说——每隔一百年，就会有一个孩子消失。某年冬天，有个男孩从东京转校到了镇上的高中二年级就读。虽然冬天的转学很不常见，但班里的男生很快就和东京来的转校生交上了朋友。突然有一天，他们中有一个人消失不见了，小镇顿时陷入了混乱之中，而那个传说也在这时浮上了所有人的脑海。紧接着，又有一个孩子不见了。人们把怀疑的目光投向了那个转校生，但男孩们却想要相信并守护他们之间的友谊……
梅姑波澜的人生拍的跟白开水一样
但是女主挺好的，抓到了梅姐的倔强和落寞。就是中年后很拉垮，不如后半段让袁泉来演。
You may be happier with him than I thought. So it's time to say goodbye.
移情成为人物传记作品的襁褓与护盾，
有趣有爱、细腻的生活小品。年轻的男孩总是追不上他们梦想中的纯粹爱情。Justin vernon的音乐是惊喜
首先自然要向梅艳芳致敬！但电影本身则在历史的话题性中迷失了自己，受客观审查与主观能力的制约，呈现出的内容作为一部传记片来说是相当不及格的，观众甚至要依靠个人私下对叙述主体的了解来参透整部作品所交代的信息，而一旦如此，电影似乎变得浅显起来，且仍还要依靠大量的真实素材进行某种缓释，充斥着对人物生平毫无敬重的流水账式剥削与消费，既未见得巨星又未见得凡人，只有一则则小报标题般的粗糙渲染。在优质沙盘式类型文本的“寒战”系列与《赤道》后，听闻所谓的“梁陆”组合早已名存实亡，但继续探索“香港”这具躯体肉身与魂灵归属和占有的问题，依然是此次单飞的梁乐民的表达重点，梅艳芳与张国荣的离去，实际是香港之死，奈何这出本来沉重的寓言因信息的千疮百孔而无从建立，“夕阳之歌”的意义，在影像中被大幅度贬值。中岛步未来可期。
好哭就完了。且不谈还原度，只谈梅姐本身，能理解她人生，能被女人花感动的人是幸运的，行为他们感受过人间滋味，有苦有甜。爱过恨过，不枉来人世走一遭。
和爸爸一起去看的。梅艳芳和张国荣是我父母年轻时最喜欢的明星。作为一个广东人，我对他们有很特殊的感情。我说“梅姑”，爸爸笑着说：“你哋就叫梅姑，我哋呢代人都係叫梅姐噶！”整个过程中，爸爸都在旁边感慨，因为所有剧情他都很熟悉，都是他看着过来的。从哥哥出殡的画面开始，到最后梅姑的“byebye”，爸爸都一直在抹眼泪。虽然对梅姑两段感情的柔化不尽人意，但我还是把口罩都哭湿了。
情感拿起又放下，亲密又分开，人类文明走向永远都需要学会控制情感。
打分不为电影，为了梅艳芳。如果你听过她的歌，你一定会被她折服。
唉真的很唏嘘。为什么找个秃子演张国荣啊我不能接受。
上一次看到这么拍传记片的是钱学森或者焦裕禄，单薄片面。差一个被国务院接见。
慢歌唱的不是难过，是唏嘘。快歌唱的不是兴奋，是叛逆。她比烟花绚烂，也比烟花寂寞。我有花一朵，种在我心中。爱过知情重，醉过知酒浓。花开花谢终是空，缘分不停留。像春风来又走，女人如花花似梦。
其实也并没有抱多大期望，说到底，百年也再难有一个梅艳芳了。
那时候SARS的口罩是棉的啊无语 你们都放了纪录片 为什么还一群路人戴蓝口罩啊
普通话配音是真没必要。（前半有几个镜头很何潘）
除了我和HTT外，厅里都是叔叔阿姨辈的观众，看来梅艳芳的确能够吸引不少中年观影人群，如果条件允许，我倒是也想让父母看看。可能预期比较低，所以整体看下来觉得尚可。用最后一场演唱会首尾呼应挺好的，只是基本上还是从童年开始的流水线叙事模式，所以在结构和剪辑上会觉得比较传统，没有新意。另外张国荣的选角我不是很满意，古天乐和林家栋的表演倒还不错。其实我也去参加《导演请指教》的录制了，关锦鹏在综艺节目中分享了一些《胭脂扣》的幕后故事，让我印象深刻。英年早逝总归是可惜的，但是能在最灿烂的时候死去，我倒是也挺羡慕的。最关键的是，梅艳芳有这么多身边人爱护她、关心她、保护她，且在逝去这么多年后依然有无数的人记住她、怀念她，再想想自己，不免唏嘘。《夕阳之歌》好听。另外这次观影体验还是很美好的，我也挺开心的，真的。
颠倒众生，吹灰不费，收你做我的迷。只有阿梅能做到，所以，她值得被所有人记得，这也会是这部电影带来的温暖、感动与影响。
基本犯了传记片里最致命的问题：浮光掠影般讲完主角的一生，仅是一篇毫无重点，浮于表面的流水账。而观影过程中所有的触动与感伤完全来自于真实人物与事件，以及对标波西米亚同以一场重要live收尾结果塞进大段原版录像来支撑情绪只能说导演掌控力实在是太过羸弱。
到后面真的好怕来个车祸俗套收尾，还好大家都很理智move on
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