被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
吸血鬼版的蝙蝠侠，既不刀锋，也不蝙蝠侠，既不德古拉，也不蜘蛛侠。几乎是在复刻毒液和屠杀，没有任何新意和惊喜可言。
莱托少爷很适合演吸血鬼，但剧情实在老套，希望后面能出更有趣的故事
真正的蝙蝠侠。想给三星。但是我觉得没那么糟。甚至节奏还不错。
剧情没有太drama 希望多一些刺激的事件
网飞这帮傻逼竟然让主角在行驶的卡车里开保险箱？？？可见你们的受众群体有多弱智，「宝贝计划」里人家成龙都能吊打你们。
是因为导演就是主角的关系吗，那么轻易就破解了世界上最难的三个保险箱，就没什么刺激和悬念。但是四个保险箱的内外设计真的迷人。
硬伤比较多，比较震惊得是丧尸背景下还有人为了理想主义在做高智商犯罪…
作为Heist片亮点不多，但是它和导演/男主一样可爱啊！没什么严肃黑暗的主题，就是很可爱，欧洲风景很美，看得眼睛舒服。
开始感觉效果还不错，可惜后面决战还差点意思，好像又看了一次毒液2。故事也真是老套。
感谢现代的电影工业，感谢网飞，把这么平庸的故事拍的还算能看，男主和米奇沃克斯长得也太像了，女主长得也越来越像龙妈了
角色倒是靠演员有些增色，能力设定也挺酷，就是变身怎么会这么丑啊，像丧尸+猴丑爆了，莱托变吸血鬼丑成这样真是犯罪。
6.5分。说是《活死人军团》的前传，但其实单独作为犯罪片来看也完全成立，除了最后一分钟左右的小彩蛋，电影涉及到《军团》的内容并不多。前半段的招徕和团队介绍都是传统犯罪片的套路，看起来效果也很好，但等到真正开始破解保险箱，这故事突然就泄了气一样。三个保险箱除了表面看上去不同，里面的种种齿轮等等看不出差别。而就算是表面风格，和《军团》里所谓最后最强的那个风格也有很大不同，硬要说是同一个人制作的也太假了点。丧尸这背景纯粹是扯淡吧？？？
摄影不错，其他太太太普通了，这三个保险箱就是听听就能破了，还可以这么吵的听。简直够离谱的
蠢飞了，照着《毒液》抄居然还能再差一个档次，完全就是个超长预告片，看完连槽都不想吐。动作戏黑乎乎没有细节（大概是给特效遮丑吧，最后的决战差点看瞎），文戏每一秒都在侮辱智商，唯一存在的意义就是再次证明了把一部彻头彻尾的B级片拍成PG-13是件愚蠢透顶的事。用脚做的剪辑，段落之间有很强的断错感，像是拼凑起来的碎片。虽然讲明白了故事，但没有任何代入感，谈不上角色塑造，都是工具人。莫比亚斯被蝙蝠包围的时候，差点以为这是索尼拍的《新蝙蝠侠》……
★★☆ 明明可以獨自成立的故事，卻偏偏要作為《活死人軍團》的前傳。一個角色作為配角時有趣，作為主角時卻不夠有魅力，角色氣質還是配角，故事和節奏依然是漫畫式的，而動作戲又拖後腿，不過終究是比正傳能看一些。
6.5 现在的男主都爱碎碎念。有趣的还是古老的传说。
之前看影评各种差评，期待值也就降到很低。看完发现也没想象的那么差。至少剧情挺流畅的。当然各种细节是经不起推敲的，就一很普通的流水线老套反英雄起源电影，没有什么惊喜，也没太多大问题。不过都是漫画电影了，还要什么逻辑，要什么自行车。要说最大的问题应该就是相比于如今各种漫改电影，尤其是漫威电影，不插科打诨搞笑一下，肯定是不合格的。而这部电影从头正经到结尾，再加上剧情乏善可陈，被各种影评吐槽也就不足为奇了。不过总体观感至少比毒液2要好不少。
这不比那个瞎整的《活死人军团》强多了吗？原来主演是导演，那就难怪了。
索尼你是照搬超凡都不会搬啊，又是兄弟阋墙的把戏怎么越拍越回去了，女主全程背景墙matt看莱托那个吃醋的小表情真是很难不磕。节奏慢就算了，重要情节全部都瞎糊弄，特效这么酷炫结果你告诉我大决战就十分钟？matt这个糟糕的破运动鞋又是怎么回事，一整个浪费时间。
这才是蝙蝠侠，少爷真帅啊，变成怪物也是帅的一批。故事差了点，但毕竟是个起源。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
